Cours de batterie pour tout niveau, meilleure technique ou genres spécifiques

🎹 Milan : un maître du piano classique et un éducateur inspirant 🌟 Pedigree estimé et odyssée artistique : Le parcours musical de Milan est célébré pour son prestige et son excellence. Descendant direct de la légendaire famille Stefanska, Milan est réputé pour sa maîtrise approfondie du piano classique. Ses concerts et ses enseignements sont imprégnés de la grandeur artistique de l'héritage de Chopin. 🎵🌍 Témoignages d'étudiants : « Les cours de Milan ont transformé ma compréhension de la musique. Sa passion et son expertise sont une véritable source d'inspiration. » - Emma, étudiante avancée « Sous la direction de Milan, j'ai franchi des étapes que je n'aurais jamais cru possibles. Plus qu'un professeur, c'est un mentor musical. » - Liam, élève de niveau intermédiaire Philosophie et méthodologie de l'enseignement : L'approche pédagogique de Milan repose sur une profonde compréhension psychologique de ses élèves. Il adapte chaque cours aux besoins individuels, s'assurant que, débutant ou avancé, vous receviez l'encadrement et le soutien nécessaires pour atteindre votre plein potentiel. Les cours de Milan allient formation technique rigoureuse et expression artistique, visant à former non seulement des musiciens talentueux, mais aussi des artistes accomplis. Résonance mondiale et brillance collaborative : L'influence internationale de Milan est marquée par ses collaborations avec des artistes légendaires et ses performances dans le monde entier. Son enseignement intègre cette vaste expérience, offrant aux étudiants une perspective riche et culturellement diversifiée sur la musique. 🌐🎶 Excellence éducative : Milan est reconnu pour ses méthodes d'enseignement innovantes à l'Académie de Musique Bach et dans ses cours en ligne. Il cultive chez ses élèves une profonde appréciation du patrimoine musical mondial, faisant de chaque leçon une expérience transformatrice. 📚🌟 Prix et reconnaissance : Les réalisations de Milan en matière d'éducation musicale sont soulignées par de nombreux prix et qualifications prestigieux, notamment les diplômes internationaux d'artiste solo et d'artiste de musique de chambre, ainsi que la qualification avancée d'enseignant du Conservatoire central de musique. Rejoignez le voyage musical de Milan : Embarquez avec Milan pour un voyage inoubliable et découvrez l'excellence musicale et l'innovation pédagogique par excellence. Son enseignement, allié à son riche héritage artistique, fait de lui un véritable symbole de prouesse musicale et d'expertise pédagogique. 📍 Basé à Anvers, en Belgique – L'épicentre de l'éducation musicale

Je suis une violoniste belge originaire de Wallonie. J'ai participé à de nombreuses masterclasses en Belgique et à l'étranger, avec des professeurs tels qu'Emile Lavrenov, Liesbeth Baelus, Sylvia Huang, Bartlomiej Ciaston, Andrzej Grudzien, Caroline Poncelet et Lilia Umnova. M'inspirer de différents modèles et élargir mes horizons fait partie de mes objectifs premiers. En 2020, je suis entrée dans la classe de Marek Kowalski au Koninklijk Conservatorium Brussel, où j'ai obtenu mon Bachelier trois ans après. J'ai ensuite poursuivi mes études pendant un an à la Robert Schumann Hochschule de Düsseldorf dans la classe de Solenne Païdassi, avant de commencer mon Master au Koninklijk Conservatorium Antwerpen avec Alexei Moshkov, avec qui j'étudie actuellement. Je participe souvent à des projets et tournées d'orchestre, et aime également me produire en tant que chambriste lors de festivals et concerts de toutes sortes. J'ai réalisé des enregistrements avec des ensembles de musique de chambre et des orchestres, notamment pour des bandes originales de films. J'ai eu l'occasion de me produire à deux reprises en soliste avec orchestre pour les Quatre Saisons de Vivaldi et La Havanaise de Saint-Saëns. Depuis peu, j'ai commencé à développer mes compétences dans l'enseignement, ce qui m'intéresse énormément ! J'adore rencontrer de nouveaux élèves et partager mon expérience.

Français : Cours d’éveil musical en webcam ou à domicile Passionnée de musique et forte de plus de deux ans d’expérience, je propose des cours d’éveil musical pour les enfants, en ligne ou à domicile. J'ai donné des cours dans diverses écoles primaires et secondaires, ce qui m’a permis d’affiner ma méthode d’enseignement et de m’adapter à chaque enfant. Je suis titulaire du BAFA (diplôme d'animation français) et actuellement étudiante en chant lyrique et accordéon au Conservatoire Royal d'Anvers. Mon approche est centrée sur l'écoute et le respect du rythme de chaque élève, afin de favoriser une expérience d’apprentissage agréable et stimulante. Pourquoi choisir mes cours ? Cours adaptés à chaque enfant Pédagogie bienveillante et personnalisée Expérience dans le milieu scolaire Cours accessibles en ligne ou en présentiel à Anvers Si vous souhaitez offrir à votre enfant une initiation musicale dans un cadre bienveillant et motivant, n’hésitez pas à me contacter ! Music Awareness Lessons via Webcam or In-Person in Antwerp With over two years of teaching experience, I offer music awareness lessons for children, in differents association, in primary and secondary schools, or at home. I have taught at various primary and secondary schools, which has allowed me to refine my teaching approach and tailor it to each individual child. I hold a BAFA ( French children's activity leader certificate) and I am currently a student in lyrical singing and accordion at the Royal Conservatory of Antwerp. My approach is centered on listening to and respecting each student’s pace, ensuring a fun and engaging learning experience. Why choose my lessons? Tailored to each child’s needs Caring and personalized teaching style Experience in school environments Lessons available online or in-person If you want to give your child a musical introduction in a supportive and encouraging setting, feel free to get in touch!

Bonjour, je m'appelle Javier. Je suis guitariste, compositeur, technicien de son et producteur musical. Je travaille professionnellement spécialement sur le Jazz contemporain. Pendant plus de 20 ans d'expérience comme professeur, j’ai développé plusieurs méthodes et exercices pour l'enseignement de la guitare et la musique (chansons, théorie, composition, improvisation, harmonie, etc) pour les élèves de tous les niveaux et tous les âges. J'ai déjà eu des élèves d'entre 6 ans aux 74. Je crois que le plus important est que les élèves arrive a trouver la motivation pour pratiquer régulièrement avec plaisir de progresser. //METHODE// Le plus courant est l’utilisation de chansons que l’élève choisit et profiter de ce là pour travailler des concepts plus généraux de la musique et la guitare qui sont importantes pour acquérir une base solide et sans mauvaises habitudes. Pour les eleves plus avancés l'apprentissage est déterminé ensemble pour fixer un objectif personnelle. Le méthode d'enseignement est totalement concentré sur les besoins individuels de chaque élève. Sont acceptées élèves avec tout niveau de connaissances en musique (autodidacte, débutants, avancés ...). //ENTRETIEN// 01 - Depuis quand développez­-vous une passion pour la musique et plus particulièrement pour votre instrument de prédilection ? - Je me suis intéressé à la guitare à l'âge de dix ans. J'avais un ami qui jouait la musique "Blackbird" des The Beatles et j'étais fasciné. A partir de là, j'ai commencé à étudier et je continue à apprendre aujourd'hui. 02 - Quelle musique pouvez-vous écouter en boucle avec toujours le même plaisir (et sans devenir dingue) ? - La septième symphonie de Beethoven. 03 - Parlez-nous du cours le plus difficile ou étonnant que vous avez pu donner ! - Ça serait un cours où je dois expliquer la tonalité majeur et mineur et toutes ses variantes en une heure de cours. Mais j'y arriverai ! 04 - D'après vous, quel est l'instrument le plus compliqué à maîtriser et pourquoi ? - Ça s'est impossible de répondre. Chaque personne a des prédispositions différentes. Pour moi jouer du piano à un haut niveau serait compliqué pour le besoin d'indépendance des mains droite et gauche. Dans ce sens la guitare c'est plus facile. 05 - Quelles sont, pour vous, les clés de la réussite (hormis celles de Sol et de Fa) ? - CONSTANCE, c'est toujours mieux de pratiquer un peu tous les jours que beaucoup de temps en temps. PATIENCE, apprendre un instrument prend du temps. Il faut apprendre à coordonner le corps et le cerveau, prendre de temps en temps de nouveaux chemins. Et le plus important : NE PAS AVOIR PEUR DE SE TROMPER, pour apprendre c'est essentiel se tromper et ça ne doit pas être une raison pour arrêter la pratique, au contraire, ça doit être une motivation pour s'améliorer. 06 - Citez 3 musiciens avec lesquels vous rêveriez de faire un boeuf dans un bar à 2 h du mat et dites-nous pourquoi ! - Tigran Hamasyan, Reinier Baas, Avishai Cohen (bassist) 07 - Une anecdote à raconter en rapport avec votre métier ou votre scolarité (et pas forcément la fiesta que vous avez faite suite à votre entrée au Conservatoire) ? - Quand j'ai commencé à donner des cours (j'avais 17 ans), j'ai eu un élève de 10 ans, quand je proposais des choses à faire, il me regardait directement dans les yeux et disait: Non ! Mais avec de la patience, après quelques temps j'arrivais à faire une connexion avec lui et à la fin des 3 années il jouait très bien de la guitare et on est devenu amis. Maintenant il a plus ou moins 25 ans. 08 - Quel est votre petite touche qui fait de vous un trés bon prof adoré par tous ses élèves ? - Je suis très patient et je trouve toujours la meilleure manière d'expliquer pour chaque élève.

Je m'appelle Eduardo. Je viens d'Espagne et j'habite aujourd'hui à Anvers. Je suis diplômé en sciences et en histoire de la musique, spécialité saxophone au conservatoire supérieur d'Alicante et titulaire d'une maîtrise en sciences de l'éducation de l'université d'Alicante. J'ai aussi étudié 3 cours d'éducation pédagogique à l'université de Madrid. D'autre part, j'ai suivi des cours de jazz dans certaines provinces d'Espagne. J'aime enseigner le saxophone à mes étudiants et j'apprécie de le faire pour s'améliorer ensemble. J'enseigne la technique du saxophone, l'improvisation et l'harmonie jazz pour les niveaux débutant et intermédiaire. Je parle espagnol, anglais et je comprends le français. Je serai très heureux de vous rencontrer!

Je suis heureux d'adapter la réduction aux besoins et aux objectifs de l'étudiant. Tout d'abord, les recherches de mots d'entraînement (le cas échéant) sont répertoriées dans un petit plan élaboré pour atteindre les objectifs. sans oublier le plus important dans le jeu de la flûte : profiter de la musique !

Jouer et travailler en tant que saxophoniste avec des artistes de renommée internationale à travers le monde. Egor a beaucoup d'expérience dans l'enseignement à tous les âges et est actif en tant qu'enseignant dans plusieurs écoles. Les cours sont personnalisés selon l'âge/le niveau des élèves. Egor est exceptionnellement à l'aise dans l'enseignement du classique et du jazz, mais possède également de nombreuses expériences dans la musique électronique et produite. Les cours peuvent avoir lieu dans différents lieux en BE/NL (ex. conservatorium Amsterdam, Antwerpen TRIX, etc.) fournis par le professeur ou à votre domicile et sont ouverts à tous les âges ! __________________________________ + cours personnalisés pour les enfants. + cours personnalisés pour étudiants en situation de handicap. __________________________________ Des classes; saxophone (baryton, alto, ténor, soprano,) Solfège + formation auditive Guide d'examen d'entrée clarinette ableton/logique piano composition théorie de la musique l'enseignement de l'enseignement. ___________________________________

Je m'appelle Dorelle et joue du violoncelle ainsi que du piano depuis toute petite. L'enseignement a toujours occupé une place essentielle dans mon parcours, parallèlement à mon activité de violoncelliste professionnelle au sein de divers ensembles et orchestres. Quel que soit l'âge, le niveau, l’objectif ou le style musical, mes cours s’adaptent à tout un chacun. Classique, pop, musiques de film, improvisation... tout est possible et explorable ! Pour moi, la musique est une expérience enrichissante basée sur l’échange. J’aime travailler et jouer aux côtés de mes élèves car cela crée un environnement convivial et motivant. J'accompagne les enfants avec des méthodes interactives et ludiques, et j’offre aux adultes et adolescents une approche structurée pour progresser avec confiance. Si je devais résumer mon enseignement en quelques principes : ✔️ une posture détendue – apprendre à jouer sans tension et avec efficacité ✔️ une approche personnalisée – des cours adaptés à vos goûts et objectifs musicaux ✔️ confiance en soi – développer sa technique, sa musicalité et l’expression de soi ✔️ un espace bienveillant – c’est ok de faire des erreurs, ça fait même partie du processus ; “be kind to yourself”

Plus je vieillis, plus j'aime. Surtout en ces temps de dégoût et de haine, de guerres et de conflits, la musique – qui a toujours été une question d'amour – est le foyer vers lequel je reviens sans cesse. Pour moi, encadrer quelqu'un, c'est partager l'amour de l'instrument, la soif du matériau, le désir d'explorer de nouvelles voies musicales et le respect de tout ce qui se passe en jouant. Nous explorerons non seulement les voies techniques et comprendrons le rythme sous un angle totalement différent, mais nous communiquerons également par l'improvisation et les principes modaux. Mon objectif est de vous faire aimer davantage l'instrument, la musique et, comme le disait Antoine de Saint-Exupéry, « Peut-être que l'amour est le processus par lequel je vous ramène doucement à vous-même. » Alors explorons ensemble le processus minutieusement beau de la musique à travers l'enfant intérieur.

Découvrez la Magie du Ukulélé : Votre Voyage Musical Commence Ici Imaginez-vous sur une plage ensoleillée, les vagues de l'océan caressant le rivage, et le doux son d'un ukulélé flottant dans l'air. Le ukulélé n'est pas seulement un instrument; c'est une invitation à un monde de mélodies enjouées et de sérénité. Dans mon cours de ukulélé, vous serez guidé pas à pas, que vous soyez débutant ou que vous ayez déjà pris quelque cours. Voici ce que vous pouvez attendre de nos sessions interactives : 1. Introduction au Ukulélé : Apprenez à connaître les différentes parties de l'instrument et comment en prendre soin. Découvrez les accords de base et commencez à jouer vos premières chansons dès la première leçon. 2. Techniques de Jeu : Maîtrisez les techniques essentielles comme le strumming et le picking. Développez votre agilité et votre précision avec des exercices amusants. 3. Répertoire Varié : Apprenez des chansons populaires pour épater vos amis et votre famille. 4. Théorie Musicale Simplifiée : Comprenez les bases de la théorie musicale appliquée au ukulélé. Apprenez à lire les tablatures et à transposer des morceaux. Pourquoi choisir le ukulélé ? Facile à apprendre : Quelques accords suffisent pour jouer des centaines de chansons. Portable : Emportez-le partout avec vous et jouez où bon vous semble. Apaisant : Ses sons doux et mélodieux sont parfaits pour se détendre. Rejoignez mon cours de ukulélé et laissez la musique apporter joie et sérénité dans votre vie. Inscrivez-vous dès maintenant et commencez votre aventure musicale ! “La musique donne une âme à nos cœurs et des ailes à la pensée.” - Platon

J'enseigne en ligne via Zoom, en utilisant un logiciel qui vous permet de voir les touches exactes que je joue sur mon clavier. Ma méthode d'enseignement consiste à me concentrer sur le type de musique que l'élève préfère et à partir de là, à progresser. Je crois que beaucoup abandonnent leur rêve de jouer d'un instrument simplement par manque d'inspiration. Mon objectif est donc d'inculquer l'amour de la musique, quelle que soit sa signification personnelle pour chaque élève. Chacun apprend différemment et à son propre rythme. Certains élèves apprécient un cours hebdomadaire ou bimensuel, tandis que d'autres me contactent de temps en temps, une fois qu'ils ont assimilé le cours précédent et se sentent prêts à le développer. Quoi qu'il en soit, je suis très flexible et nous trouverons ensemble la solution la plus adaptée à vos besoins. Un peu sur moi : Après avoir d'abord perfectionné mes compétences sur la scène jazz britannique et effectué des résidences dans des restaurants et des bars à travers le pays, j'ai ensuite parcouru le monde en jouant sur des bateaux de croisière, dans des hôtels et lors de festivals. De retour à Londres, j'ai obtenu mon master de piano jazz à la Guildhall School of Music et, pendant cette période, je me suis produit régulièrement au Ronnie Scott's, au Vortex et dans de nombreuses autres salles du Royaume-Uni. J'ai ensuite passé deux ans en Amérique du Sud à me familiariser avec la salsa et la musique cubaine. Aujourd'hui, je travaille principalement comme transcripteur, écrivant des partitions pour tous les instruments, y compris des partitions complètes pour big band. J'ai également beaucoup travaillé dans le théâtre musical, plus récemment comme directeur musical des « Jersey Boys » et lors de la première tournée américaine de « Summer : the Donna Summer Musical ». La vidéo ci-dessous illustre mon passage en tant que metteur en scène de « After Midnight », un spectacle sur la musique du Duke Ellington Big Band.

Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation. Programme : - techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc) - travail sur le souffle et la gestion de la respiration - conscience corporelle - stabilité - résonance - improvisation/expression libre - amélioration du confort vocal - répertoire varié (s'adaptant à votre préférence) - bien-être par la vibration de la voix - développement personnel ou artistique
- justesse, tenue des notes et précision
- modes vocaux dont le timbre - volumes : douceur et puissance
- couleurs de son : du sombre au clair
- effets vocaux, exigences de tessiture 
- nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son
- exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music...) - improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies -interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.
 Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité. L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions. Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation. Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix : -Techniques de respiration -Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ; - Travail du répertoire - Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique -exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites. 

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

 LE PROFESSEUR : De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée. ➤ LIEU, HORAIRE ✓ Lieux :Genève-Lausanne. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Musicien depuis l'age de 14 ans, je donne des cours depuis plus de 8 ans en tant que prof particulier. Je me concentre sur vos envies, que ce soit pour améliorer votre vocabulaire (jazz ou autres genres modernes), ou apprendre les base de la contrebasse et basse électrique. Je porte une grande attention à l'application pratique des notions théoriques. Itinéraire personnalisé selon les besoins et les souhaits de l'élève. liste non exhaustives de ce que nous pouvons voir: -techniques de base pour débutant -apprentissage de morceaux de votre choix -développer sa connaissance du manche (gamme, arpèges, triades) -développer son oreille et improvisation -développer son sens rythmique et le solfège -théorie musicale, composition et arrangement

Vous voulez apprendre à jouer de la batterie ? Aussi simple que 1,2,3. Avec moi, vous apprendrez les bases, jouerez avec votre musique préférée et créerez vos propres grooves. De préférence dans mon atelier, mais c'est aussi possible chez vous. Je suis derrière le kit depuis 15 ans dans différents styles (rock, jazz, reggae, afrobeat). Si vous avez des questions, veuillez envoyer un message :)

Je suis violoniste professionnel. Je suis diplômé avec distinction du Conservatoire Royal de Bruxelles (Master) et titulaire d'un Bachelor Diploma de Codarts (Rotterdam). J'ai également poursuivi un master en Education Musicale au Conservatoire Royal de Bruxelles. J'enseigne aux étudiants de tous âges et de tous niveaux. J'ai treize ans d'expérience dans l'enseignement aux Pays-Bas et en Belgique (en privé et dans des écoles de musique/muziekacademies). Dans mes cours, j'aide les étudiants à trouver un bon contact avec l'instrument et à cultiver une relation positive avec la musique en intégrant le développement des compétences auditives, le sens du rythme et une utilisation optimale du corps, ce qui leur permet de se connecter avec leur imaginaire musical. Les leçons sont adaptées aux besoins et souhaits de chaque élève.