Bonjour à tous, je me presénte en quel que mots. Je m'appel Anderson, je donne des cours de Mao (sur fl studio). Je peux aussi donner des cours de basse (instrument) pour un niveau débutant à intermédière, avec ou sans solfège. J'ai actuellement 11 ans de pratique de la basse. Beatmaker pro, principalement avec le logiciel "fl studio".

NL - Produisez vos propres morceaux avec Ableton Live, l'une des stations de travail audionumériques les plus populaires du moment! Sera discuté au cours des leçons: introduction à Ableton Live, audio vs midi, sampling, faire des beats, mixer, utiliser des effets, théorie de la musique, ... ENG - Produisez vos propres morceaux avec Ableton Live, l'une des stations de travail audionumériques les plus populaires de la planète. Ce que nous regardons pendant les cours: introduction à Ableton Live, audio vs. midi, échantillonnage, écriture de beats, mixage, utilisation d'effets, théorie de la musique, ... ableton live - musique - musique - production - musique assistée par ordinateur - mao - sint-gillis - saint-gilles - bruxelles - bruxelles - bruxelles

Cours de musique assistée par ordinateur (MAO) – tous niveaux. Formateur expérimenté et musicien passionné, je propose des cours de MAO adaptés à votre niveau et à vos objectifs. Vous apprendrez à utiliser des logiciels professionnels comme Cubase, Ableton Live ou Pro Tools pour composer, enregistrer, mixer ou créer des sons. Je m’adapte à chaque élève, que vous soyez débutant ou confirmé. L’objectif : progresser efficacement, à votre rythme, dans une ambiance détendue. Je peux également vous guider sur le choix du matériel, l’optimisation de votre setup ou le sound design.

Avec mon cours, je vous propose de faire du pratique, utiliser vos idées pour explorer d'une façon ludique le logiciel de sorte qu'à la fin du cours, vous ayez compris les différentes manoeuvres effectuées et ayez concrètement retiré quelque chose pour vos propres projets. Je peux également aller plus loin dans l'explication de la logique à utiliser tant au niveau harmonique et musicale que technique (lié au fonctionnement de votre logiciel ou à l'enregistrement et au mixage), ou vous conseiller pour que vous puissiez tirer le meilleur du matériel dont vous disposez déjà. Aujourd'hui, il est possible de faire des merveilles avec un rien!; pas besoin de matériel de grande qualité et couteux comme autrefois pour obtenir des morceaux dignes des plus grands! Les sujets pouvant être abordés : - Composition musicale - Fonctionnement d'Ableton Live - Comment s'enregistrer (voix, guitares, autre instrument) - Utilisation de samples

Bonjour à vous ! Le cours que je vous propose se construit à partir de l'élève, de ses besoins et envies, tout en laissant une porte ouverte aux nombreux horizons que peut offrir l'informatique musicale. Aucun savoir solfégique n'est requis bien que des bases peuvent être enseignées si vous en ressentez le besoin. Nous pouvons explorer ensemble autant les facettes techniques et artistiques de la composition, du live écrit ou improvisé, ou encore du mixage. Mon logiciel maître est Ableton Live, et je prgramme également dans Max MSP, ainsi si vous en avez l'envie, on peut également explorer l'extraordinaire que Max for Live (M4L) offre à Ableton ! Si vous êtes sur un autre logiciel je peut-être en mesure de vous transmettre un certain nombre de grands principes mais serait moins détaillé dans la connaissance. De la même manière, si vous avez un synthétiseur ou autre hardware que vous voulez mieux comprendre, je pourrais vous transmettre les principes de bases, et on peut étudier ensemble les spécificités de vos machines. En espérant que ces possibilités vous inspirent ! Vous pouvez découvrir mon travail électronique ici : linktr.ee/scarabj avec ces trois projets que vous y trouverez : Scarabj (solo) Room Nocte (trio) et Relaps (trio).

Actuellement DJ et ayant fait 5 ans de piano, je propose mes service pour des cours de musique particuliers. Composition musicale (par ordinateur) : Je peux enseigner les bases de la composition et mêler mon expérience personnelle au cours pour vous donner des bases solides a votre épanouissement personnel. Piano : Peut enseigner des exercices de coordination, apprendre des morceaux que l'élève a choisi en fonction de son niveau et jouer a une comme a deux mains (bonus pour tout ce qui touche a l'improvisation) DJ : Comme je sais que le monde des DJs est une faune sauvage ou personne ne vous donne de repères, je peux vous guider a travers ce fabuleux univers en vous montrant comment maitriser une platine, ce dont un DJ a besoin, etc...

"Bome MIDI Translator Pro" est une application qui permet aux artistes de scène de contrôler un programme sur leur mac/pc ou un appareil MIDI (compatible MIDI) à partir d'un autre appareil MIDI. Par exemple, vous pouvez contrôler au plus fin un/des programmes(s) à partir d'une surface de contrôle, diriger n'importe quel software de DJ'ing avec vos platines, assigner un message MIDI à un/plusieurs autre(s) message(s) MIDI, transformer "Ableton Live" en Loop Station 8x4, optimiser votre "AKAI APC 20/40" (ou autre) avec des scripts customs et bien plus encore... Ce cours est une introduction pratique aux concepts de base de l'application et aux méthodes de conception de presets et de configurations plus complexes qui vous permettront de laisser libre cours à votre créativité et de prendre la main sur vos machines comme vous ne l'aviez peut-être pas encore imaginé. Sur demande, je peux aussi vous assister dans le développement et/ou la finalisation vos configurations plus complexes ou problématiques. En bref, si vous lisez encore ces lignes et que vous avez saisi ce dont elles parlent, vous faites partie du public restreint auquel s'adresse ce cours. Contactez-moi pour maîtriser ce programme que vous utiliserez toute l'année!

Je propose un enseignement sur mesure et totalement flexible et adaptable, en fonction du niveau, des besoins et des envies de(s) élève(s). L'objectif pour moi est avant tout d'allier progression et fun. Je préfère globalement travailler avec des enfants et adolescent(e)s parce que leur énergie me fascine, mais je dispense aussi des cours aux adultes.

J’enseigne au niveau théorique et pratique, tout ce qui touche au domaine de la musique électronique: DJing, production digital, analogique, enregistrement audio, mixing, compostitons... Mes cours sont adaptés aux attentes et aux besoins de chacun. En plus des cours en Visio, je peux également recevoir directement dans mon studio afin de s’exercer directement sur mon matériel ( table de mixage, platines vinyl, synthétiseur, modulaire, boite a rythmes, boite a effet, piano, etc). Pour celle et ceux qui habitent à Bruxelles, je peux également me déplacer au domicile selon les preferences.

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

À PROPOS DES COURS Mes cours s'adressent à tous les niveaux et à tous les âges. Nous pouvons travailler sur des compétences spécifiques que vous souhaitez maîtriser, telles que les principes d'orchestration, l'harmonie, les logiciels de notation (Sibelius), les stations de travail audio numériques (DAW), etc. Nous travaillerons ensemble pour concevoir le cours qui vous convient parfaitement. À PROPOS DE MOI Je suis un éducateur musical expérimenté et j'ai enseigné des centaines de leçons allant du niveau débutant au niveau supérieur. Je structure mes cours autour des objectifs des élèves tout en les encourageant à garder l'esprit (et les oreilles) ouverts. Je suis diplômé de l'Université de Yale, de l'École Normale de Musique de Paris, du Conservatoire de Fontainebleau et de l'École Royale de Carillon de Belgique. Je fais actuellement de la musique à Paris, où je suis lauréat 2023/24 de la Cité internationale des arts et Mortimer Hays Travelling Fellow de l'Université Brandeis. J'ai été récipiendaire 2021-2022 d'un Fulbright-Harriet Hale Woolley Award à la United States Foundation en France, et j'ai reçu le Rosalind Swenson Fulbright Enrichment Award 2022. Je suis également Fellow de la Belgian-American Educational Foundation. Mon article musicologique le plus récent, "Overtones, Sonic and Politic: Octatonicism, Minor Thirds, and Bells", a été publié dans le volume 71 de la revue scientifique de la Guild of Carillonneurs in North America en avril 2022. Bien que j'aie étudié la composition classique à l'école , j'écris de la musique dans de nombreux genres, notamment le classique, le rock, le jazz, la pop et les musiques de films. J'ai joué de la guitare et de la batterie dans plusieurs groupes de rock et de folk au lycée. Mon groupe préféré est les Beatles. En dehors de la musique, j'aime faire des aquarelles d'arbres.

Nous étudierons tout ce qui concerne la composition sur ordinateur. La synthèse sonore, la structure d'un morceau, la connexion avec des synthétiseurs externe, le mixage et le mastering. Nous pourrons aussi travailler l'harmonisation orchestrale et la mise en place d'un setup de streaming.

Apprenez les bases de logiciels tels Apple Logic Pro et Ableton Live, que ce soit pour de la musique ou créer des voix-off, dynamiser la partie sonore d'un film - Configurer sa machine, son interface midi, son clavier, son micro et son logiciel - Faire un enregistrement de qualité et optimiser les prises - Utiliser les synthétiseurs, Drum Kit,... et démarrer une production - Faire un mix et un master avec les plugins du logiciel - Une multitude d'astuces en fonction de votre domaine d'application Attention, ce cours n'est pas destiné à vous perfectionner dans ces domaines mais à vous familiariser avec votre matériel, comprendre comment démarrer une production et mixer/masteriser avec votre logiciel. CE COURS N'EST PAS: - n'est pas un cours comprenant du Solfège pur et dur - n'est pas un court exhaustif de toutes les capacités des logiciels

Je me spécialise dans l'écriture et la composition de musique pour tous les niveaux. L'étudiant devra avoir un programme de musique tel que Logic ou Ableton pour pouvoir suivre ce cours. Les sujets que nous aborderons sont: Structure et disposition. Rythme. Harmonie. Harmonie avancée. Lignes de basse. Paroles. Instrumentation. Arrangement.

Le beatmaking c'est l'art de mettre les bonnes percussions avec les bonnes mélodies : mais c'est plus profond que ça. La composition musicale englobe de nombreuses compétences et nécessite une compréhension approfondie de nos propres goûts, de notre culture et de nos compétences sociales afin de créer le son le plus authentique auquel nous puissions penser.