Apprendre la production musicale (Prise de voix, mix et mastering)

Ingénieur son - compositeur en électroacoustique propose formation en prise de son, mixage studio et cours de MAO. Niveaux débutant et avancé. Cours particuliers hebdomadaire ou stages (d'une journée à 5 jours) La formation comprend : - Cours de mixage sur matériel analogique et numérique : Formation théorique et pratique sur les différents aspects de l'élaboration d'un mixage en fonction de la demande musicale. Atelier de travaux dirigés sur place. Matériel mis à disposition : Table de mixage Analogique E.M.T 10: 2 + périphériques (Neumann, Lexicon, etc.) Ordinateurs Macintoshs + Logiciels de Mixage (séquenceurs, plug-ins, etc.) - Cours de M.A.O (Musique assistée par ordinateur) : initiation à la composition par ordinateur et divers outils externes. Apprentissage à l'utilisation de divers logiciels (Logic Audio, Live Ableton, logiciels dérivés de MAX MSP...) et instruments virtuels, ainsi qu'à la programmation sur machines numériques, Samplers (E-mu, Ensoniq, Kurzweil...)

La production audio vous passionne ? Vous avez l'envie de produire vous-même, mais vous ne savez pas par où commencer ? Je vous offre la chance de faire vos premiers pas ou développer encore plus loin vos talents de producteur audio dans un environnement professionnel. Je suis producteur audio depuis 20 ans et je vous accompagne dans ce voyage plein de découvertes jusqu'au moment où vous pourrez vous déployer de vos propres ailes. Ces cours ont pour but de démystifier le fonctionnement d'un studio professionnel et vous ouvrir les yeux sur le fait que le materiel n'est rien, mais que la vision compte bien plus que le nombre de boutons que vous pouvez acheter. Les thèmes que j'aborde sont : - Le choix et les techniques de micros - L'acoustique de studio - La gestion du routing dans un studio professionnel - La connectivité dans un studio - Préparer une session d'enregistrements et une session live - La prise en main de la console Yamaha 02R96VCM - La prise en main d'une console analogue - La prise en main de Cubase et Wavelab - La comparaison de plusiers MAO/DAW sur le marché (Cubase, Nuendo, Protools, Reaper, StudioOne, WavesTracks, Ableton, …. ) - Préparer une session de mix (échange et partage de fichiers avec tierces personnes) - Enregistrements - Edition - Différentes techniques de mix pour plusieurs styles de musiques - Traitement audio analogue et digital (introduction aux plugins et au outboard) - Le mastering ; qu'est-ce qu c'est et pourquoi ? - Travailler avec de l'audio pour la diffusion commerciale (radio, tv, jeux,...) - Travailler avec Mac et PC - Ethique de studio - Astuces et tuyaux pour la construction et l'achat de matériel pour votre propre (home)studio N'hésitez pas à m'envoyer un message pour vous préparer un cours sur mesure. A bientôt, Ivan.

Bonjour à tous ! Je vous propose de vous initier à la musique assistée par ordinateur, et vous faire découvrir les principes qui vous permettrons de créer vos propres compositions dans différents styles comme la house, la techno et le hip hop. Je travaille sur le logiciel Ableton Live, qui est à mon sens très complet et constitue un outil fiable et intuitif. Pouvant m'adapter en fonction du profil de l'élève, de ses objectifs et de ses envies, j'aborderai avec lui les principes fondamentaux de la musique sur ordinateur tels que: - Les caractéristiques d'un son - Comment fonctionne un séquenceur numérique - Quelques notions de mixage - Les synthétiseurs - Les effets audio - Comment créer ses propres compositions rapidement Hâte de pouvoir commencer avec vous ! Musicalement, Hugo

Compositeur et producteur depuis plus de 10 ans sur Ableton, je propose de vous accompagner dans votre parcours artistique, que vous soyez aux débuts ou déjà bien investis ! Mes cours s'adaptent toujours aux besoins de l'élève, aussi nous pourrions ensemble : - Apprendre à composer sur Ableton ou autre DAW (logiciel de musique) - Apprendre le sound design adapté au genre que vous voulez produire - Apprendre à mixer - Apprendre le mastering - Continuer un morceau sur lequel vous êtes, pour lui faire prendre une autre dimension - Faire de la production "guidée" - Parler hardware, software et vous accompagner dans vos choix Les cours peuvent prendre place : - en Visio sur Zoom (ce que je recommande, nous sommes tous les 2 avec un système son avec lequel nous sommes habitués, la qualité audio reste inchangée et le cours est enregistré pour le voir en replay chez vous!) - chez vous, moyennant un frais de déplacement N'hésitez pas à me contacter si vous avez des questions ou des désirs particuliers !

Vous êtes au bon endroit si : - Vous voulez créer des tubes EXPLOSIFS qui n’auront rien à envier aux plus grosses productions musicales, épateront vos proches et seront signés chez vos labels préférés. - Vous voulez apprendre à avoir un son vraiment PRO et atteindre la QUALITE de vos artistes préférés tout en développant VOTRE propre son pour vous démarquer et sortir du lot. Comme l'a dit Pablo Picasso : « Apprends les règles comme un professionnel afin de pouvoir les briser comme un artiste. » - Plutôt qu’une myriade de tutoriels sur le net, vous voulez un vrai ACCOMPAGNEMENT avec un professionnel à votre écoute pour trouver le chemin le plus simple vers votre but ! - Vous voulez apprendre à MIXER et MASTERISER vos morceaux vous-même car payer quelqu’un pour le faire pour vous coûte cher et en mixant vos morceaux vous-mêmes, vous déciderez de tous les choix artistiques et resterez maître. Pour tout style : musique urbaine (hip hop, trap, moombahton etc.), musique électronique (EDM, big room, deep house, chill-out, etc.), bachata, pop et dance-pop, musique de pub, de jeu vidéo et bien plus encore !

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Je me spécialise dans l'écriture et la composition de musique pour tous les niveaux. L'étudiant devra avoir un programme de musique tel que Logic ou Ableton pour pouvoir suivre ce cours. Les sujets que nous aborderons sont: Structure et disposition. Rythme. Harmonie. Harmonie avancée. Lignes de basse. Paroles. Instrumentation. Arrangement.

À PROPOS DES COURS Mes cours s'adressent à tous les niveaux et à tous les âges. Nous pouvons travailler sur des compétences spécifiques que vous souhaitez maîtriser, telles que les principes d'orchestration, l'harmonie, les logiciels de notation, les stations de travail audio numériques (DAW), etc. Nous travaillerons ensemble pour concevoir le cours qui vous convient le mieux. À PROPOS DE MOI Je suis un éducateur musical expérimenté et j'ai enseigné des centaines de leçons allant du niveau débutant au niveau supérieur. Je structure mes cours autour des objectifs des élèves tout en les encourageant à garder l'esprit (et les oreilles) ouverts. Je suis diplômé de l'Université de Yale, de l'École Normale de Musique de Paris, du Conservatoire de Fontainebleau et de l'École Royale de Carillon de Belgique. Je fais actuellement de la musique à Paris, où je suis lauréat 2023/24 de la Cité internationale des arts et Mortimer Hays Travelling Fellow de l'Université Brandeis. J'ai été récipiendaire 2021-2022 d'un Fulbright-Harriet Hale Woolley Award à la United States Foundation en France, et j'ai reçu le Rosalind Swenson Fulbright Enrichment Award 2022. Je suis également Fellow de la Belgian-American Educational Foundation. Mon article musicologique le plus récent, "Overtones, Sonic and Politic: Octatonicism, Minor Thirds, and Bells", a été publié dans le volume 71 de la revue scientifique de la Guild of Carillonneurs in North America en avril 2022. Bien que j'aie étudié la composition classique à l'école , j'écris de la musique dans de nombreux genres, notamment le classique, le rock, le jazz, la pop et les musiques de films. J'ai joué de la guitare et de la batterie dans plusieurs groupes de rock et de folk au lycée. Mon groupe préféré est les Beatles. En dehors de la musique, j'aime faire des aquarelles d'arbres.

Que vous soyez débutant ou expérimenté, la chaine d'un projet artistique, créatif , demande certaines connaissances et je suis là pour combler des lacunes. Pour vous aiguiller, vous informer, vous accompagner dans votre création. Aujourd'hui, on peu tout faire avec un ordinateur, de la simple maquette à la prod pro ultra léchée. Il ya des trucs, des astuces , une manière de travailler précise pour chaque projet, que beaucoup ne connaissent pas . Je suis là pour vous apprendre de A à Z toutes les techniques, basiques et/ou avancées, de ce merveilleux logiciel de création, de sound design et de production, qu'est Ableton Live. Je travaille intensément avec Ableton Live depuis plus de 20 ans. Je suis musicien professionnel et producteur depuis plus de 20 ans avec plusieurs tournées et albums à mon actif. Je désire partager mon savoir avec celles et ceux qui ont le désir d'apprendre. Ou simplement titiller la/le mélomane qui dort en vous , mais aussi, éveiller musicalement les plus jeunes. Du débutant au confirmé, il y a toujours, à un moment donné, le besoin d'une aide extérieure. Et c'est là que j'interviens ! Je n'ai pas de plan de cours pré établi, je m'adapte à chaque élève. C'est très évolutif, suivant les capacités de chacun/chacune. Quelques exemples de points que nous pourrions appréhender : - initiation via Ableton Live. Aide à la réalisation d'une chanson, d'un groove, d'un mixage. - Enregistrer ces propres créations … - Connaitre des astuces pour travailler dans de meilleurs conditions. - Création et explication d'un template/modèle de travail qui vous facilitera la tâche, par la suite. - Qu'est ce que les plugins ? - Mixer ITB (Into the Box). - Travail du sound design/design sonore. - Créer ces propres sons, travailler, composer avec des machines externes … - Je vous aide à créer vos propres racks d'effets et d'instruments. -Une introduction à MaxForLive est aussi envisageable. N'hésitez pas à me contacter pour plus d'infos, à très vite !

Musicien Argentine diplômé (Université nationale des arts, Buenos Aires) offre cours de composition musicale personnalisés pour tous les niveaux et les âges. Méthode adaptée aux intérêts de l'élève. Plus de 10 ans d'expérience dans l'enseignement de la musique. Cours: Espagnol, Anglais, Français

De la connexion à la production en passant par et la configuration et jusqu'a l'obtention du résultat final sur les réseaux sociaux ou les plateformes musicales, vous apprendrez toutes les étapes intermediaries pour diffuser votre créativité dans le monde connecte. Avec une expertise specific sur Apple Logic Proc X et Ableton Live, les memes principes sont valides sur n'importe quel DAW (Digital Audio Workstation) ainsi que sur la configuration qui vous est specific. Je vous conseille également sur le matériel (matériel physique / logiciel) à acheter en fonction de vos besoins spécifiques. Cela s'applique à toute personne sans barrière d'âge, tant que la volonté et la passion est là ...

Débutant Dans ce cours, nous verrons les différents logiciels de base pour commencer a produire de la musique avec son ordinateur (Découverte des DAW, des synthéthiseurs, des equalisateurs). Le cours comprends aussi des exercices à faire régulièrement pour améliorer sa composition, mais aussi son oreille musicale Intermédiaire et Avancé Dans ce cours nous pourrons entrer plus en détail sur des techniques de compositions plus avancée (Musique générée aléatoirement, Polyrythmie, automations) Le cours comprends également une aide personnalisée sur l’esthétique de la musique contemporaine. Des exercices d'ear training et de mixage seront à faire régulièrement.

Actuellement étudiant en pédagogie musicale au CEFEDEM Auvergne Rhône Alpes, je suis diplômé du Conservatoire de Chalon-sur-Saône d'un triple DEM de Musiques Actuelles Amplifiées, de Création-Composition de musique contemporaine et musique concrète. J'ai également obtenu une licence de Musicologie à l'Université de Dijon. Les cours peuvent prendre la forme d'un suivi de projet pour encrer votre apprentissage au cœur de votre pratique personnelle et ils peuvent également prendre la forme de cours plus techniques. Ils peuvent se dérouler dans mon propre Home Studio ou à domicile, moyennant bien sûr des frais de déplacement. La forme des cours est entièrement personnalisable et adaptable à tout niveaux, nous pourrons ainsi aborder les bases, comme la mise en place de votre propre home studio et l'apprentissage des logiciels de base. Nous pourrons également aborder les techniques avancées des logiciels, du mixage et pourquoi pas les méthodes de composition et l'harmonie si cela vous tente ! Passionné de musique et de technique du son au sens le plus large , je vous accueillerai donc avec grand plaisir dans mon studio ! Par dessus tout, il me semble important de dire que les cours sont placés sous le signe de la bonne humeur et de la fraternité, ce qui est un prérequis plus que nécessaire à mes yeux pour pouvoir partager cette passion qui nous anime tous ! ;)

Cours par webcam . Je donne des cours sur divers logiciel tel que , Logic, Cubase , Reason, Ableton Live. etc...... Ingénieur du son, (brevet fédéral ) producteur,beatmaker et dj , je travail dans divers style de musique différents et principalement la musique électronique . Je vous propose des cours adaptés à vos besoins. Technique d'arrangement , de mixage , câblage de vôtre home studio etc... pour tout les niveaux . Coaching artistique pour vos production en vue de signer sur un label.