La créativité pour le bien-être émotionnel et la santé mentale

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Àpd 42 € /h

Une activité créative pour se détendre et se reconnecter à soi-même. Vous exprimerez vos émotions de manière créative et visualiserez ce que vous ressentez afin de pouvoir ensuite transformer ce que vous souhaitez. Le processus créatif modifie la structure du cerveau et génère de la dopamine, de l'ocytocine et de la sérotonine, qui favorisent le bien-être.

Informations supplémentaires

Apportez vos fournitures préférées : crayons de couleur, aquarelles, marqueurs ou crayons de couleur et deux feuilles de papier blanc.

Lieu

En ligne depuis l'Espagne

Présentation

Je suis une éducatrice internationale avec plus de 20 ans d'expérience dans l'enseignement de l'anglais, des arts plastiques et des compétences émotionnelles dans des contextes multiculturels. J'enseigne parce que je crois au pouvoir transformateur de l'apprentissage créatif. Mes cours sont stimulants, dynamiques et adaptés à chaque élève, alliant des techniques ludiques, artistiques et réflexives pour favoriser l'esprit critique, la confiance et l'expression.

Education

Licence en psychologie et en art – Université américaine du Caire
Master en Beaux-Arts – La Sorbonne, Paris
Master en éducation internationale – Université de Sunderland
Formation TEFL
Formation en art-thérapie

Expérience / Qualifications

Enseignant dans des écoles internationales au Mexique, en France et en Égypte
Fondateur de Making Art Heals, une plateforme de bien-être par l'art
Animateur d'ateliers et de séances individuelles en anglais et en espagnol
Plus de 10 ans d'expérience dans les cours en ligne et en personne

Age

Enfants (4-6 ans)

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

60 minutes

Enseigné en

espagnol

anglais

français

Compétences

Formation sur la santé

Atelier d'art

Cours sur l'art

Disponibilité semaine type

(GMT -04:00)

New York

Cours par webcam

Mon

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Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Jaume

4.81

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Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers.

Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire.

Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles.

De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc.

Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations.

Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Tiffany

4.81

(26)

Chers danseurs, bienvenue !

Vous aimez la danse et souhaitez améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour vous aider à vous dépasser ! ;) Danseuse professionnelle, chorégraphe et professeur, je suis créative, empathique, dynamique et polyvalente.

Titulaire d'un Bachelor en danse contemporaine et création de spectacles multidisciplinaires de l'Université des Arts d'Islande, d'un Master 2 en Recherche en Art & Création Internationale de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, je suis artiste membre du Conseil International de la Danse. à l'UNESCO.
Depuis 2020, je suis engagée dans une recherche académique sur la danse médicale et spirituelle dont la pratique s'appelle Danse Transcendantale (Transcendental Embodiment).

Mon expérience professionnelle s'étend à l'international où j'ai eu l'opportunité de travailler aux côtés de diverses entreprises de renom et d'organiser des stages en France, Islande, Suède, Mexique, République Tchèque, Espagne, Turquie et Asie. Aussi, j'ai eu l'occasion de danser pour des maisons de haute couture lors de la Fashion Week de Paris.

J'enseigne la danse contemporaine, le travail technique au sol (work work au sol), la danse contact et la danse classique. Mes cours sont axés sur la pleine conscience, la musicalité, l'harmonisation des flux énergétiques, l'improvisation, le renforcement musculaire et le coaching en composition chorégraphique pour les concours, examens, galas et mariages.

Je reste à votre disposition pour tout renseignement.
À bientôt,
Tiffany

Cami

4.81

(26)

✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique).

✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur.

✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs.

✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ?
➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice
➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public
➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active
➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant
➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques
➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien.
Programme
✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est :
➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation
➤ d’analyser et décortiquer un texte
➤ de créer, développer et incarner un personnage
➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre
➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique
➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe
➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra

LE FORMATEUR
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences.

➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Sonia

4.81

(26)

Es-ce que tu souhaites libérer tout le potentiel de ta voix ?
Avec mes cours tu apprenderais à t ́exprimer grâce au merveilleux instrument des cordes vocales et à être toi même.
Si tu souhaites chanter, apprendre tes chansons préférées, gérer ta respiration, apprendre différentes techniques et te débarrasser de la honte, tu peux rejoindre mon équipe.

Je suis auteur-compositeur-interprète et j'ai mon propre matériel musical.
Je fais cela professionnellement sous le nom de Nia depuis 5 ans.
Je travaille particulièrement avec la musique comme medicine et comme outil de guérison.
Mon objectif est de t ́aider à ne plus avoir peur de chanter en public et à aimer ta voix, à travers laquelle tu peux explorer ton monde intérieur.

De plus, j'ai également étudié le violon élémentaire au Conservatoire professionnel, j'ai donc une base en solfège, au cas où tu veux approfondir ce monde.
Si tu veux t ́inscrire à des cours de chant, cela pourrait être une belle opportunité !

N'hésitez pas à me contacter, je suis disponible pour toutes les questions

Katarzyna

4.81

(26)

La tempera à l'œuf est l'une des techniques picturales les plus anciennes et les plus anciennes. Elle a été préservée comme technique principale pour la réalisation d'icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre sa propre icône. J'enseigne cette technique depuis douze ans. Nous travaillons ensemble, étape par étape, pour comprendre la technique, la préparation du panneau de bois et les techniques de conception permettant d'adapter l'icône au support. Nous apprenons également à réaliser la dorure à la feuille sur les auréoles. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

Corinne

4.81

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En terminale, la spécialité arts plastiques enseignée pour le baccalauréat repose sur une culture artistique, guidée par les programmes et des oeuvres obligatoires dont les connaissances sont évaluées lors de l'épreuve écrite de 3 h 30 ainsi que sur une pratique artistique qui débouchera sur un projet personnel à visée artistique qui sera à présenter au jury, à l'oral lors des épreuves de spécialités.

Yogesh

4.81

(26)

Êtes-vous prêt à reprendre le contrôle de votre santé ?
La thérapie par le yoga n’est pas seulement un exercice, c’est un voyage vers l’équilibre, la force et la paix intérieure.

Lors de ces séances, vous ne vous contentez pas de suivre des mouvements : vous recevez des pratiques personnalisées conçues pour soigner votre corps, apaiser votre esprit et guider votre âme. Que vous vous remettiez d'une maladie, que vous gériez le stress ou que vous optiez simplement pour un mode de vie plus sain, la yogathérapie vous offre des outils utiles tout au long de votre vie.

Ce que vous vivrez

✔️ Postures douces mais puissantes pour la force, la mobilité et le soulagement de la douleur
✔️ Travail respiratoire et méditation pour réguler les émotions, améliorer le sommeil et réduire l'anxiété
✔️ Conseils de style de vie pour des routines durables, la gestion du stress et une vie saine
✔️ Un espace sûr et bienveillant où votre parcours de santé compte vraiment

Soutien aux défis de la vie réelle

Stress, épuisement professionnel et équilibre entre vie professionnelle et vie privée

Dépression, anxiété et régulation émotionnelle

Insomnie et troubles du sommeil

Problèmes respiratoires et rétablissement de la santé cardiaque

Gestion de la douleur et rééducation des blessures

Fertilité, santé des femmes et récupération post-partum

Soutien au rétablissement du cancer et aux maladies chroniques

Traumatisme, deuil et transitions de vie

Pourquoi choisir cette voie ?

Parce qu’ici, vous êtes vu, entendu et guidé.
La yogathérapie vous permet de devenir acteur de votre santé, et non plus seulement patient ou accompagnateur. Chaque séance est adaptée à vos besoins, garantissant sécurité, progrès et force intérieure.

C'est plus que du yoga.
C'est une guérison, une prévention et une transformation, conçues pour votre vie meilleure.

Thérapie par le yoga • Guérison holistique • Santé préventive • Soulagement du stress • Gestion de la douleur • Équilibre émotionnel • Guérison des traumatismes • Insomnie • Santé des femmes • Anxiété et dépression • Santé cardiaque • Rétablissement du cancer • Thérapie respiratoire • Bien-être corps-esprit • Yoga thérapeutique

✨ Votre santé peut changer. Écrivons ensemble le prochain chapitre grâce à la yogathérapie.

Idris

4.81

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Je suis un artiste et philosophe originaire d'Amsterdam et je vis actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres, où j'ai obtenu une licence à l'Art Academy London et une licence en philosophie à l'Université St Mary's de Londres.

Le développement artistique commence par l'identification de ses centres d'intérêt. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ce n'est pas un hasard. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Il peut s'agir de la façon dont la lumière se reflète, des formes structurelles ou de la division mathématique. L'essentiel est que nous ayons tous des centres d'intérêt esthétiques, et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse !

L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers les techniques, les styles et la matérialité de la peinture. Mais tout commence par vous. Que souhaitez-vous dire ? Et comment ? Je vous y aiderai par la discussion, l'analyse de vos travaux antérieurs (si vous en avez), la présentation d'un large éventail d'artistes et, éventuellement, la reproduction de leurs styles. J'adapte mes cours à vos besoins.

L'objectif est simple : comprendre vos intérêts artistiques, vous aider à trouver des techniques pour les exprimer et développer votre langage artistique.

(Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et une façon de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et façons de l'exprimer. Mais soyez également conscient qu'à mesure que nous grandissons, nos intérêts peuvent changer et qu'à mesure qu'ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence afin que notre langage artistique puisse également grandir.)

Des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux vous proposer un cours sur mesure.

Vlada

4.81

(26)

Ce cours complet est entièrement personnalisé selon vos besoins ! Je vous enseignerai toutes les compétences nécessaires, de la théorie à la pratique. J’évaluerai personnellement votre travail et nous travaillerons ensemble pour l’améliorer. Des devoirs sont également proposés, si vous le souhaitez.

Disponible sous forme de cours ou de leçon ponctuelle, en individuel ou en groupe. Également disponible comme activité de loisirs (peinture en prenant un verre, peinture en discutant, peinture en groupe, etc.).
Les domaines d'intervention disponibles sont les suivants :
Matériaux : Peinture acrylique, peinture à l'huile, aquarelle, fusain, crayon.

Théorie : Composition, nature morte, arts visuels.

Styles variés
Bonus : Histoire de l’art pour chaque élément

Ariane

4.81

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Je propose des cours de dessin et d’arts plastiques adaptés à votre niveau, à votre rythme et à vos envies. Ils s’adressent aussi bien aux personnes débutantes qu’à celles qui souhaitent reprendre une pratique, progresser techniquement ou développer un projet plus personnel.

La première séance nous permet d’échanger sur vos attentes et de définir ensemble un parcours : dessin d’observation, proportions, trait, ombres, composition, travail de l’imaginaire, recherche d’une expression plus libre ou accompagnement d’un projet artistique.

Chaque cours alterne démonstrations, exercices guidés et temps de pratique personnelle. Je privilégie une pédagogie progressive, attentive et sans jugement. L’objectif n’est pas de produire immédiatement un dessin « parfait », mais d’apprendre à regarder, à expérimenter, à gagner en confiance et à développer une manière de travailler qui vous ressemble.

Selon vos envies, nous pouvons également explorer le collage, les empreintes, le monotype, le livre d’artiste, la gravure sur Tetrapak ou différentes expérimentations autour du papier et de l’image imprimée.

Les cours peuvent avoir lieu dans mon atelier à Saint-Étienne ou à distance. En ligne, les exercices sont conçus pour être réalisés avec du matériel simple et facilement accessible.

Ange

4.81

(26)

Ma démarche en tant que professeur particulier d'histoire de l'art
Mes techniques et méthodes d'enseignement

Ma démarche consiste avant tout à m'adapter aux besoins, au niveau et au programme de chaque élève. Je construis mes cours en prenant comme référence le programme scolaire et les attentes de l'Éducation nationale, tout en cherchant à aller plus loin pour permettre à l'élève de réellement comprendre les œuvres et les mouvements artistiques étudiés.

Pour moi, l'histoire de l'art ne se résume pas à retenir des dates, des noms ou des courants artistiques. Une œuvre s'inscrit dans une époque, une société et un contexte particulier. C'est pourquoi je travaille régulièrement en lien avec l'histoire, la géographie, la sociologie et la politique afin de replacer les artistes et leurs créations dans leur contexte.

J'accorde également une grande importance à l'expression orale. Je propose notamment des exercices durant lesquels l'élève doit présenter une œuvre, en lien avec un parcours ou une thématique étudiée. L'objectif est de l'aider à organiser sa pensée, à développer son argumentation et à prendre confiance lorsqu'il doit s'exprimer.

Je fournis également des supports de cours sous forme de fiches récapitulatives sur les différentes périodes, les artistes ou les mouvements artistiques. Ces documents sont avant tout des outils d'accompagnement. Je considère en effet que le travail de recherche et de synthèse fait partie intégrante de l'apprentissage : apprendre à chercher, sélectionner les informations importantes et construire ses propres connaissances permet de mieux comprendre et retenir.

Entre deux séances, je peux également proposer de petits travaux à réaliser. Il ne s'agit pas de donner une charge de travail importante, mais plutôt d'encourager la curiosité et la réflexion. Par exemple : présenter une œuvre que l'élève apprécie et expliquer pourquoi, ou encore défendre son point de vue sur une question artistique. Je cherche ainsi à développer son esprit critique et sa capacité à argumenter ses choix.

Déroulement type d'un cours

Chaque cours commence généralement par un retour sur la séance précédente ainsi que sur le travail réalisé depuis. Nous pouvons également prendre le temps de discuter de ce que l'élève a étudié à l'école et des éventuelles difficultés qu'il rencontre.

La séance se poursuit ensuite avec la correction ou la discussion autour du petit travail proposé précédemment, puis avec la continuité du chapitre en cours. Celui-ci peut directement être lié au programme scolaire de l'élève ou permettre d'approfondir certains sujets afin de mieux comprendre les notions étudiées.

Certaines séances peuvent être davantage consacrées à la méthodologie : apprendre à analyser une œuvre, organiser une présentation, construire une argumentation ou préparer un oral.

Si l'élève a besoin d'aide pour un devoir ou une notion étudiée en classe, le cours peut également s'adapter à ses besoins du moment.

Pour les élèves de Terminale, une partie des séances peut progressivement être consacrée à la préparation du baccalauréat et de l'oral, notamment à partir du milieu de l'année.

Enfin, le cours se termine généralement par un petit temps de récapitulation. Cela peut prendre la forme d'un quiz, de quelques questions ou d'une synthèse des notions importantes, accompagnée si nécessaire de fiches de révision.

Mes spécificités en tant que professeur

L'une de mes principales spécificités est l'importance que j'accorde à l'oral. C'est un exercice qui peut être difficile pour de nombreux élèves, notamment lorsqu'il s'agit d'expliquer son analyse ou de défendre son point de vue.

Je cherche donc à créer un espace où l'élève peut s'exprimer, poser des questions, se tromper et construire progressivement son argumentation. J'encourage également le débat autour des œuvres et des sujets étudiés.

L'objectif n'est pas que l'élève répète une analyse toute faite, mais qu'il soit capable de construire sa propre réflexion, de développer son regard critique et de justifier son point de vue.

À qui s'adressent mes cours ?

Mes cours s'adressent aux élèves du collège au lycée, quel que soit leur niveau.

Que l'élève souhaite découvrir davantage l'histoire de l'art, approfondir ses connaissances, améliorer ses résultats scolaires, préparer un devoir, un oral ou le baccalauréat, je prends le temps de m'adapter à son niveau et à ses objectifs.

Mon objectif est d'accompagner chaque élève à son rythme, en lui donnant progressivement les outils nécessaires pour mieux comprendre les œuvres, analyser leur contexte et développer sa propre réflexion sur l'art.

Philippine

4.81

(26)

Je donne des cours de dessin pour vous apprendre différentes techniques et outils. Il s'agit de comprendre comment les couleurs s'associent et se mélangent, comment faire une composition intéressante.
Je vous accompagne également dans vos projets artistiques en vous donnant des conseils pour les mener à bien.
Je travaille principalement avec de l'aquarelle, des crayons de couleurs, des feutres noirs mais aussi des pastels ou des outils que l'on a tous : le bic.
Je fais également beaucoup de collage et de compositions graphiques
Je suis une étudiante passionnée d'art qui aime transmettre sa passion et dessine depuis plusieurs années.

Yuqi

4.81

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La xylographie est un métier rigoureux qui se focalise sur le processus de création. En apprenant, nous pourrons également bien cultiver nos aptitudes à observer. La linographie est idéale pour les débutants. Gravez sur une plaque de linoléum pour des motifs nets et précis. Apprenez les bases, utilisez les outils appropriés comme les burins, explorez les techniques de gravure, les effets de texture et les possibilités créatives offertes par cette technique. Après la linographie, abordons la xylographie sur plaque de bois, une expérience plus complexe. Explorez les détails et ajoutez une dimension supplémentaire à vos créations artistiques. Les quatre étapes essentielles : fabrication de la planche, description de l'image, encrage et impression. Découvrez les techniques spécifiques, l'utilisation du burin, et explorez la xylographie en couleur, jouez avec les nuances artistiques. Explorez la xylographie traditionnelle chinoise et l'Ukiyo-e japonais pour affiner votre style artistique. Combinons ces techniques orientales avec celles que vous avez déjà apprises pour développer votre propre technique. Ce cours accueille tous les participants, débutants ou souhaitant pratiquer ou approfondir leurs connaissances en xylographie. Vous pourrez exprimer votre créativité dans une ambiance conviviale et stimulante. Soyez tous les bienvenus !

Nelly

4.81

(26)

Je propose des ateliers créatifs pour les artistes en herbe de 6 à 18 ans (débutants ou intermédiaires), sous forme d'un stage ponctuel ou de cours réguliers, à votre convenance.

Actuellement, je dispense des cours d'illustration, de dessin, de peinture, de collage, de tissage en laine et de techniques d'impression artisanale. En effet, j'ai suivi des études de graphisme, travaillé dans le domaine, et me suis perfectionnée ensuite dans les arts plastiques.

Les cours que je crée ont pour vocation de favoriser la connaissance de soi, de tisser un lien avec les autres et de mieux connaître la nature.

Je commence par une discussion avec l'apprenant.e (et éventuellement le parent) afin d'identifier ses besoins, et je lui propose une formation sur-mesure pour lui permettre de gagner en confiance.

Halah

4.81

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Maîtrisez les complexités du système nerveux humain grâce à un tutorat individuel et personnalisé, conçu pour les étudiants en licence, master, kinésithérapie et médecine. Ce tutorat aborde la neuroanatomie, la neurophysiologie, l'apprentissage moteur et les neurosciences comportementales en transformant les concepts cliniques et les voies complexes en connaissances claires et immédiatement applicables. À l'aide de plans de cours et de cartes mentales personnalisés, chaque séance est adaptée à votre programme, favorise une mémorisation durable et établit un lien entre les fondements scientifiques et leurs applications cliniques concrètes.