Programmes pour la session 2024 du baccalauréat, spécialité arts plastiques

Àpd 29 € /h

Questionnements des programmes prioritairement mobilisés pour la session 2024

1) Domaines du champ des questionnements plasticiens :

* Domaines de l’investigation et de la mise en œuvre des langages et des pratiques
plastiques :
- La représentation, ses langages, moyens plastiques et enjeux artistiques. Rapport au réel : mimesis, ressemblance, vraisemblance et valeur expressive de l’écart.
- La non figuration. Passages à la non-figuration : perte ou absence du référent, affirmation et reconnaissance de l’abstraction.
- Reconnaissance artistique et culturelle de la matérialité et de l’immatérialité de l’œuvre : perception et réception, interprétation, dématérialisation de l’œuvre.
* Domaines de la présentation des pratiques, des productions plastiques et de la réception du fait artistique :
- La réception par un public de l’œuvre exposée, diffusée ou éditée.
- Monstration de l’œuvre vers un large public : faire regarder, éprouver, lire, dire l’œuvre exposée, diffusée, éditée, communiquée.
* Domaines de la formalisation des processus et des démarches de création :
- L’idée, la réalisation et le travail de l’œuvre.
- Projet de l’œuvre : modalités et moyens du passage du projet à la production artistique, diversité des approches.

2 ) Champ des questionnements artistiques interdisciplinaires : Animation des images et interfaces de leur diffusion et de réception.

3 ) Champ des questionnements artistiques transversaux : L’art, les sciences et les technologies : dialogue ou hybridation.

Informations supplémentaires

Ces axes de programmes seront le cadre des cours de culture artistique donnant lieu à l'épreuve écrite de 3 h 30 (partie 1 sur 12 points : analyse d'un corpus d'oeuvres + partie 2 sur 8 points : commentaire critique sur le champ des questionnements artistiques transversaux : L’art, les sciences et les technologies : dialogue ou hybridation OU projet d'exposition accompagné d'une note d'intention pour une des oeuvres du corpus du sujet.

Lieu

En ligne depuis la France

Présentation

Je suis professeur en lycée, très à l'aise avec l'enseignement à distance, même en arts plastiques ! En effet, une fois le contact établi, il est aisé de transmettre une bonne méthodologie de travail en pratique plastique, avec un suivi sous forme photographique ou vidéo et en culture artistique avec des cours en ligne, des échanges en directs en visio, et des quiz de révisions. Mes cours ici seront équivalents à ceux que je donne à mes élèves de seconde, première et terminale, option et spécialité arts plastiques en présentiel. Le suivi, l'aide personnalisée notamment aussi pour l'orientation, les voeux dans parcoursup ou les questions du Grand Oral seront également réguliers, intenses et donc efficaces.

Education

Capes et Agrégation d'arts plastiques, Certifications complémentaires en histoire de l'art et cinéma-audiovisuel, caffa (formatrice académique), master en ingénierie de la formation à distance

Expérience / Qualifications

Enseignante depuis 24 ans, d'abord en collège et depuis 5 ans en lycée, également formatrice en master MEEF arts plastiques (pour les futurs enseignants en arts plastiques) et académique (auprès de professeurs titulaires souhaitant développer leurs compétences pédagogiques et numériques). Webmestre d'un site, outil de travail pédagogique

Age

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

60 minutes

Enseigné en

français

Compétences

Cours sur l'art

Commentaires

Disponibilité semaine type

(GMT -04:00)

New York

Cours par webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Cours particuliers en spécialité arts plastiques, en première et terminale

29 € /h

En terminale, la spécialité arts plastiques enseignée pour le baccalauréat repose sur une culture artistique, guidée par les programmes et des oeuvres obligatoires dont les connaissances sont évaluées lors de l'épreuve écrite de 3 h 30 ainsi que sur une pratique artistique qui débouchera sur un projet personnel à visée artistique qui sera à présenter au jury, à l'oral lors des épreuves de spécialités.

Soutien scolaire et orientation en pré-bac ou post-bac en filières artistiques

29 € /h

Créneaux d'échanges sur des cours sur l'art : histoire de l'art, pratiques artistiques, portfolio en écoles d'art, compléter ses voeux dans ParcourSup, rédiger un CV, rédiger une lettre de motivation, préparer ses entretiens d'entrée en école d'art,, préparer ses concours en école d'art, ...

Jaume

4.81

(26)

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers.

Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire.

Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles.

De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc.

Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations.

Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Sergio

4.81

(26)

Vous pensez que vous n'êtes pas une personne créative, que vous manquez d'imagination, que vous n'avez pas de capacités artistiques, que vous n'êtes pas capable de jouer avec vos propres émotions. Surprise! Je vous dis déjà que oui, que vous êtes, que votre créativité existe et que vous êtes un créateur potentiel, il vous suffit de la stimuler et de la valoriser et vous pouvez amener ces facultés artistiques à une redécouverte de vous-même à travers la création.
Je m'appelle Sergio Véliz et je suis acteur et metteur en scène de théâtre avec une formation en Art-thérapie.
Dans ces sessions, nous apprendrons à apprendre, à résoudre à partir de notre imagination constructive, de notre pensée créative, en expérimentant de manière ludique la connaissance par l'action, de la même manière qu'un acteur apprend son texte en l'intégrant dans son expérience créative.
L'enseignement repose depuis longtemps sur l'imposition de données, de dates, de formules, qui doivent être mécaniquement conservées par l'étudiant. Ces données sont perçues par l'étudiant comme un fardeau, une suffocation, une usure, une difficulté rencontrée sur le chemin de l'apprentissage et non comme un allié de sa pensée créatrice.
Quels que soient vos intérêts professionnels, à travers ces sessions, vous serez en mesure d'expérimenter une nouvelle façon d'apprendre et de mettre en pratique différentes techniques de créativité appliquées à la fois individuellement et en groupe pour une application dans un environnement de travail.

Tiffany

4.81

(26)

Chers danseurs, bienvenue !

Vous aimez la danse et souhaitez améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour vous aider à vous dépasser ! ;) Danseuse professionnelle, chorégraphe et professeur, je suis créative, empathique, dynamique et polyvalente.

Titulaire d'un Bachelor en danse contemporaine et création de spectacles multidisciplinaires de l'Université des Arts d'Islande, d'un Master 2 en Recherche en Art & Création Internationale de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, je suis artiste membre du Conseil International de la Danse. à l'UNESCO.
Depuis 2020, je suis engagée dans une recherche académique sur la danse médicale et spirituelle dont la pratique s'appelle Danse Transcendantale (Transcendental Embodiment).

Mon expérience professionnelle s'étend à l'international où j'ai eu l'opportunité de travailler aux côtés de diverses entreprises de renom et d'organiser des stages en France, Islande, Suède, Mexique, République Tchèque, Espagne, Turquie et Asie. Aussi, j'ai eu l'occasion de danser pour des maisons de haute couture lors de la Fashion Week de Paris.

J'enseigne la danse contemporaine, le travail technique au sol (work work au sol), la danse contact et la danse classique. Mes cours sont axés sur la pleine conscience, la musicalité, l'harmonisation des flux énergétiques, l'improvisation, le renforcement musculaire et le coaching en composition chorégraphique pour les concours, examens, galas et mariages.

Je reste à votre disposition pour tout renseignement.
À bientôt,
Tiffany

Bonobithi

4.81

(26)

Voici un espace bienveillant pour créer, laisser libre cours à votre créativité avec la peinture, et exprimer votre âme d'enfant à travers les couleurs ! Si l'art vous a toujours attiré mais que vous ne savez pas par où commencer, cet espace est fait pour vous. Que vous souhaitiez apprendre à apprécier et à créer, perfectionner vos techniques ou simplement trouver un exutoire créatif pour vous détendre et vous apporter de la joie, cet espace est fait pour vous.

Chaque cours est conçu sur mesure en fonction des besoins et du niveau de l'élève. J'enseigne à tous les âges. L'apprentissage artistique est une affaire personnelle, et ce cours valorise votre créativité unique. J'accompagne l'élève dans le développement de ses compétences techniques et esthétiques. Du croquis à la peinture, en passant par l'utilisation de divers médiums comme le crayon, le fusain, le pastel, l'aquarelle, l'acrylique et l'huile, vous apprendrez tout dans mes cours.

Rejoignez mon cours pour déployer les ailes de votre imagination et découvrir la liberté d'un espace créatif sans limites, qui vous invite à prendre votre envol tout en vous guidant avec douceur. Je propose actuellement des cours en ligne et en présentiel. Si vous souhaitez élargir vos horizons créatifs avec l'accompagnement d'une professionnelle, n'hésitez pas à me contacter !

Sonia

4.81

(26)

Es-ce que tu souhaites libérer tout le potentiel de ta voix ?
Avec mes cours tu apprenderais à t ́exprimer grâce au merveilleux instrument des cordes vocales et à être toi même.
Si tu souhaites chanter, apprendre tes chansons préférées, gérer ta respiration, apprendre différentes techniques et te débarrasser de la honte, tu peux rejoindre mon équipe.

Je suis auteur-compositeur-interprète et j'ai mon propre matériel musical.
Je fais cela professionnellement sous le nom de Nia depuis 5 ans.
Je travaille particulièrement avec la musique comme medicine et comme outil de guérison.
Mon objectif est de t ́aider à ne plus avoir peur de chanter en public et à aimer ta voix, à travers laquelle tu peux explorer ton monde intérieur.

De plus, j'ai également étudié le violon élémentaire au Conservatoire professionnel, j'ai donc une base en solfège, au cas où tu veux approfondir ce monde.
Si tu veux t ́inscrire à des cours de chant, cela pourrait être une belle opportunité !

N'hésitez pas à me contacter, je suis disponible pour toutes les questions

Diana

4.81

(26)

Vous avez acheté un nouvel appareil photo et vous ne savez pas par où commencer ? Voulez-vous passer à l'étape suivante et commencer à éditer vos photos, les recadrer, faire des collages ou des albums et apprendre quelques bases de la conception graphique ? Voulez-vous enfin respirer et commencer à explorer votre environnement avec votre appareil photo ? Il n'est jamais trop tôt ni trop tard pour nourrir sa créativité.

Les cours apportent les bases de la photographie, de la post-production avec la suite Adobe (Photoshop, Lightroom, Indesign) ainsi que les bases de la mise en page pour réaliser de petits tirages et éditions. Nous suivrons une structure pour permettre le développement d'un projet personnel, mais aussi adapterons le cours à vos besoins spécifiques et serons ouverts aux détours. Le cours peut également inclure des activités de plein air et des promenades photo.

Les cours sont adaptés aux personnes de tous âges ayant des connaissances de base ou sans aucune connaissance en photographie ou en post-production numérique.

Katarzyna

4.81

(26)

La tempera à l'œuf est l'une des techniques picturales les plus anciennes et les plus anciennes. Elle a été préservée comme technique principale pour la réalisation d'icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre sa propre icône. J'enseigne cette technique depuis douze ans. Nous travaillons ensemble, étape par étape, pour comprendre la technique, la préparation du panneau de bois et les techniques de conception permettant d'adapter l'icône au support. Nous apprenons également à réaliser la dorure à la feuille sur les auréoles. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

Patricia

4.81

(26)

Je donne des cours d'art, de peinture, de sculpture et de stratégies créatives. Pour tous les niveaux.

J'offre un soutien afin que les élèves puissent apprendre à observer, à déchiffrer les significations et à créer leurs propres œuvres d'expression personnelle.

J'adopte une approche à la fois historique et contemporaine. Ma méthodologie permet aux étudiants d'acquérir les outils nécessaires à la création de leur propre langage artistique. Nous explorons les aspects plastiques, visuels et audiovisuels, analogiques et numériques.

Idris

4.81

(26)

Je suis un artiste et philosophe originaire d'Amsterdam et je vis actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres, où j'ai obtenu une licence à l'Art Academy London et une licence en philosophie à l'Université St Mary's de Londres.

Le développement artistique commence par l'identification de ses centres d'intérêt. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ce n'est pas un hasard. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Il peut s'agir de la façon dont la lumière se reflète, des formes structurelles ou de la division mathématique. L'essentiel est que nous ayons tous des centres d'intérêt esthétiques, et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse !

L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers les techniques, les styles et la matérialité de la peinture. Mais tout commence par vous. Que souhaitez-vous dire ? Et comment ? Je vous y aiderai par la discussion, l'analyse de vos travaux antérieurs (si vous en avez), la présentation d'un large éventail d'artistes et, éventuellement, la reproduction de leurs styles. J'adapte mes cours à vos besoins.

L'objectif est simple : comprendre vos intérêts artistiques, vous aider à trouver des techniques pour les exprimer et développer votre langage artistique.

(Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et une façon de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et façons de l'exprimer. Mais soyez également conscient qu'à mesure que nous grandissons, nos intérêts peuvent changer et qu'à mesure qu'ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence afin que notre langage artistique puisse également grandir.)

Des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux vous proposer un cours sur mesure.

Poppie-Joy

4.81

(26)

Apprenez, créez et jouez avec Poppie-Joy

(BIENTÔT : COURS DE NÉERLANDAIS)

Fort d'une expérience mêlant interprétation classique et contemporaine de la clarinette, mouvement théâtral, masques et narration, j'apporte une approche novatrice à l'éducation musicale. Mon expérience comprend l'animation d'ateliers créatifs pour enfants à la Philharmonie de Paris et le développement de projets artistiques pour le jeune public.

Dans mes cours, nous explorons le son comme personnage, le rythme comme mouvement et la performance comme histoire.
Pour moi, le corps est la clé de l’apprentissage : j’accompagne les élèves à développer leur conscience corporelle dans le cadre de l’apprentissage, une approche souvent absente des cours traditionnels.

Nous explorerons :

Technique de clarinette
Interprétation musicale
Exercices d'improvisation et de créativité
Présence scénique, mouvement et respiration
Relier la musique à des éléments visuels ou théâtraux
Bonus (si possible et engagé !) : programmation de petits spectacles pour les familles, les rassemblements sociaux ou les événements culturels

Ma philosophie d'enseignement : la musique n'est pas seulement une note sur une page, c'est un art vivant qui relie le corps, le souffle et l'imagination. J'accueille chaque élève là où il se trouve, encourageant la curiosité, la confiance et l'expression authentique.

Ouvert à tous les âges et à tous les niveaux, des débutants découvrant leurs premières notes aux joueurs avancés cherchant à approfondir leur art.

Arthur

4.81

(26)

Qui suis-je ?
Je suis Directeur artistique et Senior Concept Artist avec plus de 10 ans d’expérience dans le jeu vidéo, travaillant sur des projets AAA, AA et indépendants. J’ai collaboré avec différents studios internationaux sur la direction artistique, le concept art, l’illustration et la production 3D.

Ce que j’enseigne :

🎨 Game Art : concept art, digital painting, design de personnages / créatures / environnements

🕹 Game Dev : Unreal Engine (Blueprints, level design, world building), bases de Unity

🖌 3D : modélisation, texturing, workflow complet pour assets de jeu

📂 Portfolio : accompagnement pour créer un portfolio solide destiné aux écoles d’art ou au marché professionnel

Pour qui ?

Débutants souhaitant découvrir le game art ou le développement

Étudiants préparant un concours ou une école d’art/jeu vidéo

Artistes voulant améliorer leur portfolio et apprendre les pipelines pros

Passionnés désirant développer un projet personnel ou un prototype jouable

Méthode de travail :

Cours 100% en ligne (Zoom/Google Meet avec partage d’écran)

Approche par projet : on travaille ensemble sur une illustration, une scène 3D ou un prototype

Feedback direct sur vos créations, conseils issus de l’industrie

Adaptation à votre niveau et vos objectifs (débutant ou avancé)

Jean-Claude

4.81

(26)

Vous cherchez à développer votre créativité ou à renforcer vos compétences en dessin, couleur, volume ou composition ?
Je propose des cours d’arts plastiques et d’arts appliqués, traditionnel ou numérique, 2D ou 3D adaptés à tous les niveaux, que vous soyez débutant curieux, passionné confirmé, ou étudiant en filière artistique.

🎯 Objectifs des cours :
. Apprendre les bases du dessin, de la couleur, des volumes
. Explorer différentes techniques : peinture, pastel, encre, collage, modelage, infographie, etc.
. Se préparer à un concours ou dossier d’entrée en école d’art/design
. Développer sa démarche créative personnelle

🧑‍🎨 Publics concernés :
. Enfants à partir de 10 ans
. Adolescents (option arts, bac STD2A...)
. Étudiants ou adultes en reconversion
. Passionnés de création visuelle

🗓️ Déroulement :
. Séances de 1h30 à 3h selon vos besoins
. En cours particulier ou petits groupes (max. 4 personnes)
. À mon atelier (Trélazé/Angers) ou à domicile (dans un rayon de 20 km)
. Matériel de base fourni (sauf demandes spécifiques)

Carolina

4.81

(26)

Le mannequinat ne se résume pas au professionnalisme ; il s’agit aussi de connaître son corps et sa posture. Il s’agit de savoir se mettre en valeur sur les photos, d’être photogénique et de maîtriser les talons hauts – non seulement pour les grandes occasions, mais aussi au quotidien, en marchant avec assurance et élégance.

Jésica

4.81

(26)

La céramique est un matériau naturel et ancien. Connectez-vous au plaisir du modelage en argile et façonnez des pièces utilitaires telles que des bols et des vases, des accessoires ou des personnages et d'innombrables figures décoratives.
Je suis un illustrateur professionnel avec plus de 15 ans d'expérience et la céramique m'a captivé. J'ai suivi une formation auprès de l'artiste Lusesita (Laura Lasheras) puis j'ai continué en autodidacte.
Nous irons à votre rythme et vous suivrez votre propre chemin. La boue est pour tous les âges et toutes les époques. La fréquence des cours est d'une fois par semaine, une heure, une heure et demie ou deux heures. Si vous souhaitez des cours plus fréquents ou intensifs, n'hésitez pas à demander.
Je recommande le cours en personne d'une heure pour les plus petits, d'une heure et demie pour les jeunes, et le cours de deux heures pour adultes, à suivre sans se précipiter. Si c'est en ligne, je recommande une heure ou une heure et demie.

Aziz

4.81

(26)

Il n'est pas nécessaire d'avoir du talent pour dessiner, car le talent en lui-même est inutile sans travail acharné, et j'enseigne les méthodes les plus efficaces pour commencer à donner du mouvement à vos dessins et constater leurs améliorations.
Le chemin sera long et agréable pour atteindre le niveau que chacun d'entre vous souhaite.