Ce cours est avant tout là pour vous donner envie de jouer de la guitare, que ce soit un plaisir ! Il sera basé sur la pratique de l'instrument, sur la compréhension et le rôle de la guitare. La théorie sera en fonction de l'avancement de la pratique. Étape par étape, la pratique et la théorie seront ainsi complémentaires, et serviront forcément ! Avez-vous toujours rêvé de pouvoir jouer de la guitare ? il est temps de se lancer ! Laissez la magie de la musique s'emparer de vous et devenez le/la guitariste accompli(e) que vous avez toujours voulu être ! Possibilité d'offrir ce cours à l'un de vos proches, cadeau très apprécié pour les personnes qui voudraient se lancer dans l'aventure musicale !

Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation. Programme : - techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc) - travail sur le souffle et la gestion de la respiration - conscience corporelle - stabilité - résonance - improvisation/expression libre - amélioration du confort vocal - répertoire varié (s'adaptant à votre préférence) - bien-être par la vibration de la voix - développement personnel ou artistique
- justesse, tenue des notes et précision
- modes vocaux dont le timbre - volumes : douceur et puissance
- couleurs de son : du sombre au clair
- effets vocaux, exigences de tessiture 
- nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son
- exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music…) - improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies -interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.
 Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité. L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions. Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation. Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix : -Techniques de respiration -Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ; - Travail du répertoire - Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique -exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites. 

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

 LE PROFESSEUR : De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée. ➤ LIEU, HORAIRE ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2022). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Pour la guitare: Apprendre/améliorer ses accompagnements, ses rythmiques, sa technique main droite pour du jeu au doigts ou classique, développer sa musicalité et son interprétation. Perfectionner ses compositions. Enseignement uniquement sur tablature. Pour la théorie: Méthode sans solfège, basée sur la théorie jazz mais adaptable à tous styles pour ceux qui voudraient la travailler sans passer par le classique ou le jazz.

Cours académiques professionnels de manière amusante. Nous travaillerons sur le solfège et la lecture, et comment produire un bon son avec le violon avec la bonne posture. Nous allons également travailler sur la production sonore et comment avoir un caractère distinct dans le jeu en dehors du développement de la capacité technique.

Titulaire d’un Master de pédagogie et d’un Master de musicien d’orchestre de la Haute Ecole de Musique de Genève, Pierre enseigne le violon depuis une dizaine d’années. Les cours de violon sont ouverts aux débutants comme aux musiciens de niveaux avancés, aux plus jeunes comme aux adultes En fonction des besoins de l’élève, l’apprentissage du solfège est inclu dans le cours d’instrument. Des occasions de jouer à plusieurs et en auditions seront proposées durant l’année. Objectifs : Apporter les outils nécessaires au développement de la technique instrumentale. Proposer à l’élève un répertoire varié, adapté à ses besoins et à ses attentes. Développer l’oreille musicale, l’écoute et la créativité à l’aide de l’improvisation. Le plaisir de jouer est central dans ce cours ! Je me réjouis de vous accueillir dans la classe de violon afin de partager avec vous ma passion pour la musique et pour mon instrument.

Niveau débutant : Durée prévue : environ 12 et 18 mois / 1 heure de cours par semaine 1. 3 ou 4 sessions de théorie musicale contenant la structure des instruments et la notation occidentale (avec une brève explication historique de la raison pour laquelle nous utilisons ce système de notation aujourd'hui). 2. Commencez par le premier et deuxième livre du conservatoire de musique qui met l'accent sur l'exécution précise des notes et du rythme. Exercices d'écoute concrets : Avant d'expliquer un concept musical, les élèves sont encouragés à écouter des exemples proposés d'une forme, d'un genre ou d'un style spécifique et à exprimer leur analyse en classe. 3. Enseignement de la posture correcte et de la façon de se concentrer sur le corps et la respiration pendant le jeu. 4. Début des exercices d'improvisation basés sur les rythmes des poèmes persans : À ce niveau, on n'utilise pas de notation occidentale et on se base uniquement sur les rythmes répétitifs des poèmes et la créativité mélodique. Niveau intermédiaire : Durée prévue : environ 2 et 3 ans / 1 ou 2 heures de cours par semaine 1. Enseignement d'études et de pièces techniques en mettant l'accent sur l'utilisation de la notation occidentale et en prêtant attention aux points verbaux qui ne sont pas inclus dans la notation (À ce niveau, les élèves ne devraient pas avoir de difficultés à lire les notes). 2. Le début de l'enseignement du Radif (répertoire pratique de la musique persane) sans utiliser la notation et entièrement oralement. 3. Continuer les exercices d'écoute pour comprendre la différence entre les modes et les concepts liés à la musique iranienne. 4. Mémoriser les morceaux, les exécuter en se basant sur la mémoire et la précision de la logique des phrases et de la précision modale. 5. Exercices d'improvisation basés sur les modes de la musique iranienne. Il est demandé à l'élève de faire des phrases musicales après avoir appris chaque mode (selon la logique qu'il a entendue et apprise dans les morceaux). 6. Les premières expériences de concert et d'enregistrement professionnel des morceaux enseignés avec les conseils du professeur. Niveau supérieur : Durée prévue : environ 2 et 3 ans / 1 ou 2 heures de cours par semaine 1. Parvenir à une compréhension complète du système modal dans la musique persane par l'interprétation et l'analyse du répertoire musical iranien. 2. Début des exercices de composition basés sur le système rythmique et modal de la musique iranienne. 3. Enseignement du principe et des méthodes de modulation dans l'improvisation en trois étapes : • Écoutez, mémorisez et exécutez avec précision les improvisations des anciens maîtres. • Faites un collage de phrases tirées des improvisations enregistrées du maître. • Créer des pièces basées sur la logique commune de l'improvisation dans la musique iranienne. Explication complémentaire: - Cette planification est une méthode totalement personnelle et ses aspects auditifs et oraux sont différents de la méthode académique. - Comme il est évident, mon style d'enseignement est basé sur la connaissance et la capacité d'utiliser la théorie musicale européenne tout en préservant les caractéristiques traditionnelles et historiques de la musique iranienne. J'ai deux raisons d'utiliser et d'insister sur l'apprentissage de la notation occidentale : tout d'abord, c'est devenu la manière courante d'écrire et d'enregistrer notre musique aujourd'hui. La substitution de toute autre méthode posera des problèmes à l'élève. Deuxièmement, l'utilisation de la notation occidentale accélère le processus de formation (surtout au niveau élémentaire). D'après l'expérience, le temps de formation de ceux qui n'ont été formés que de manière traditionnelle et orale est plus long, et en plus, dans la manière orale, il n'y a pas d'analyse dans la manière de former. - Les enseignements traditionnels et oraux sont ancrés dans les concepts du mysticisme iranien. L'utilisation et la référence à des poèmes persans, la discussion sur l'éthique, l'appréciation et la fiabilité de l'artiste sont autant de points positifs de cette méthode, que j'essaie également d'aborder dans mon enseignement.

"Je me souviens encore de la première fois où j'ai entendu le sons d'une harpe. J'avais 8 ans, mes grands-parents m'avaient enmenée à un concert dans la petite église de Gosselies. Quand la harpiste a commencé à pincer les cordes, j'ai été kidnappée par le son magique qui émanait du cœur de bois. Plus le concert continuait, plus j'approchais de la harpe ... Après avoir harcelé mes parents pendant un an, j'ai commencé à étudier ce magnifique instrument. Il est immédiatement devenu un objet sacré pour moi. Grâce à lui, je pouvais communiquer mes sentiments, rire, me détendre et trouver l'équilibre recherché ". Mes cours sont basé sur la méthode d'enseignement irlandaise donc avant tout à l'oreille, sur les ressources que l'élève a en lui-même et sur le fait que l'on apprend tout en s'amusant. Je propose un cours de harpe: - Médiévale dédié aux adolescents et adultes pour faux débutant et intermédiaire basé sur la musique médiévale et renaissance, l'improvisation, l'arrangement des mélodies,... - Celtique pour tous les ages à partir de 14 ans jusqu'à 70 ans, niveau débutant, faux débutant, intermédiaire et intermédiaire/avancé basé sur le répertoire celtique et les techniques irlandaises, écossaises et bretonnes Après quelques leçons, les néo-harpistes joueront des mélodies courtes et simples jusqu'à la fin du voyage pour jouer des mélodies plus complètes qui fournissent un accompagnement et l'utilisation des deux mains. Les leçons sont définies sur les besoins d'apprentissage des étudiants individuels. Même si j'utilise la méthode d'enseignement irlandaise, je fournirai la base pour la lecture du pentagramme, pour l'intégration du rythme, les fondements de l'harmonie pour que l'étudiant puisse lire un morceau de musique de manière indépendante. Je vis en Italie, je reviens donc environ 1x par mois en Belgique pour les cours en présence (durée de la leçon en présence: 90 minutes). Prochaines dates pour les cours en présence en Belgique: 23 , 26, 28, 29 décembre Pour les cours skype (3-4x par mois, durée de la leçon 60 minutes) voir la semaine type. N'hésitez pas à m'écrire.

Je suis un pianiste vietnamien et j'aimerais partager de la bonne musique avec vous dans un environnement convivial. J'ai terminé mon Master en spécialisation piano au Conservatoire Royal de Liège et accompagnement au piano au Conservatoire Royal de Bruxelles. Donnant des concerts, faisant quelques enregistrements, travaillant à la fois en musique classique et contemporaine, et avec plus de 10 ans d'expérience dans l'enseignement, je serais heureuse de partager toutes mes connaissances et de profiter de la musique ensemble !

Cours : Apprenez la production musicale avec Ableton Live et découvrez ou perfectionnez vos compétences avec des outils et des techniques incroyables pour devenir un producteur de musique solide et confiant dans votre genre. Améliorez vos compétences en conception sonore, arrangement, mixage, mastering et bien sûr et surtout en CRÉATIVITÉ. Le cours est conçu selon votre volonté et vos attentes, du débutant à l'utilisateur avancé, commençons à partir de zéro ou plongeons dans vos propres projets et comprenons comment optimiser votre production de flux de travail. Instructeur : Je suis formateur certifié Ableton depuis 2010, actuellement basé au Vietnam, avec plus de 10 ans d'expérience en tant que professeur de production musicale en centre de formation ou dans des écoles en France. Ancien ingénieur du son où j'ai travaillé sur de nombreux projets en studio. J'enseigne des cours de haute qualité en ligne sur Discord ou sur des plateformes de streaming. A bientôt en classe pour apprendre tous les secrets de la production musicale À votre santé,

Mon objectif est de faire en sorte que les gens de tous âges et de tous niveaux apprennent à jouer d'un instrument, mais aussi comment la musique peut les aider dans leur vie quotidienne. Je suis un violoniste albanais, titulaire d'une licence en musique classique (violon) et en musicologie de l'université de la Sorbonne. Au fil des ans, mes expériences avec différents orchestres de jeunes et professionnels de toute l'Europe m'ont fait comprendre que la musique est importante non seulement pour les musiciens professionnels, mais également pour tous. Je peux enseigner en anglais ou en français et bien sûr dans ma langue maternelle albanais.

J'enseigne le violoncelle pour tous les âges et tous les niveaux, à votre domicile, par webcam ou dans mon appartement à Roubaix. J'ai plus de dix ans d'expérience dans l'enseignement de la musique au Royaume-Uni et en France. J'aime aider les gens à découvrir la musique à travers le violoncelle, et partager ma passion pour la connexion avec les autres et les aider à grandir à travers la musique. En tant que violoncelliste, j'ai beaucoup joué en orchestre, en solo et en musique de chambre, et je suis également compositeur, chanteur et pianiste. J'ai étudié au Conservatoire Royal de Birmingham, au Royaume-Uni, et au Conservatoire Royal de La Haye, aux Pays-Bas, et je me suis installé en France en 2023. Mon enseignement est basé sur l'amusement, la liberté et l'exploration. Nous pouvons essayer le chant, les percussions corporelles, la composition de votre propre pièce, les exercices de solfège, la création de nos propres jeux, et ainsi de suite. J'ai de l'expérience dans l'enseignement des principes techniques, mais ma philosophie se concentre sur le plaisir et la liberté, qui, selon moi, est la base à partir de laquelle une bonne technique doit se développer. N'hésitez pas à me contacter - je serai heureux de vous entendre !

Alex est titulaire d'un diplôme de bachelor du Conservatoire de Rotterdam (Codarts). Il a également obtenu un diplôme en pédagogie au Conservatoire d'Amsterdam. Cette combinaison permet à Alex de transmettre ses connaissances musicales à ses élèves au moyen d’une approche unique et personnelle. Alex a plus de 10 ans d'expérience dans l'enseignement de la musique à Rotterdam et environs, donnant leçons et cours privés dans diverses écoles de musique. Alex excelle dans la prestation de cours de guitare acoustique et de cours de théorie musicale. Si tu recherches les meilleurs cours de guitare dans la région de Rotterdam, alors Alex est la bonne adresse. Explore son site internet pour te faire une idée des cours et du professeur. Les priorités d'Alex à travers les leçons sont le développement, la motivation et l'intérêt de l'élève. Il est en effet important pour lui qu'il y ait une évolution constructive dans le jeu de celui-ci, une volonté constante d'avancer, ainsi que des morceaux / chansons qui l'inspirent. Il est important que les élèves apprennent par avec méthode efficace et personnelle, mais aussi à travers leur propre intérêt et répertoire (wishlist).   Lors d'une leçon d'enseignement, l'accent est mis sur:   - la posture, la technique et le son de la guitare   - le timing et le feeling rythmique   - l'accompagnement et les grooves   - l'interprétation   - la théorie et la connaissance de la musique   - l'improvisation   - le répertoire (wishlist de l'élève) Le matériel d'étude est réalisé en trois dimensions: partitions, tutoriels et coaching.   Diplômé d'une maîtrise en composition jazz (Rotterdam), Alex conçoit lui-même les partitions, arrangeant les morceaux / chansons de manière accessible, ainsi que sa méthode et ses exercices de technique de guitare. Les partitions sont écrites avec une notation hybride (notation musicale et tablature), et avec toutes les informations nécessaires pour la main droite et la main gauche.   Après s'être mis d'accord avec l’élève sur les morceaux / chansons à travailler, la partition correspondante est partagée et donnée au cours. L'enseignant la parcourt, tandis qu'il la joue également en direct à l'élève pour encore plus d’accessibilité. Il explique ensuite ce qui doit être clarifié pour préparer les devoirs.   Enfin, Alex crée un tutoriel vidéo sur le morceau ou la chanson qui doit être appris pour la prochaine leçon. Cela donne un soutien supplémentaire lors de la pratique à domicile, afin d'éviter tout doute et de maintenir la motivation.   Un rapport est ensuite créé pour garder une trace de ce qui a été vu ainsi que de ce qui doit etre travaillé afin de débloquer les exigences techniques et de compléter un répertoire spécifique de manière constructive et efficace. Alex enseigne á Rotterdam à la maison ou chez l'élève, les cours sont donnés en néerlandais, anglais ou français, pour tous âges et tous niveaux. Le professeur donne principalement des cours en direct, où il travaille avec ses élèves sur un matériel spécifique (technique et répertoire). Si pour une raison quelconque une leçon en direct ne peut avoir lieu, il est bien sûr possible de réserver une leçon en ligne. Les cours durent 30 minutes ou 45 minutes, une fois par semaine ou toutes les deux semaines.

La musique est une passion. L'enseignement en est une autre. Il m'incombe donc de partager la première en assouvissant la seconde. :) ENSEIGNER... c'est une belle aventure humaine où l'on apprend, où l'on inculque, et même où l'on prône des choses. Ce faisant, on n'échappe pas à ses valeurs musicales et humaines. Qu'accomplit un très bon prof ? Quelles sont les qualités (musicales et humaines) nécessaires pour faire d'un enseignant un très bon prof ? Qu'est-ce qu'une bonne progression ? Quelles sont les étapes à ne pas oublier lorsqu'on forme l'oreille d'un élève ? Quelles sont les étapes à ne pas omettre dans la transmission du rythme ? Comment véritablement aider les élèves à bien lire les notes ? Comment développer la virtuosité ? Comment bien poser un diagnostic ? Quelle est la place de la théorie musicale, des exercices techniques... ? Voilà beaucoup de questions intéressantes... Je serai très heureux de vous aider et de partager le résultat de mes recherches et de ma pratique en tant que prof de formation musicale, prof. d'orgue, et de musique de chambre, que ce soit sur un point précis, ou bien pour élaborer tout un programme. Je parle de ce que je connais et qui marche avec les élèves. Si vous voulez quelque chose qui fonctionne dans la pratique, alors je suis là pour vous ! C'est ça qui me passionne et que j'aime partager. Par contre, je ne prépare pas spécifiquement aux concours de l'enseignement. Je ne souhaite pas non plus m'enfermer dans des discussions lunaires qui n'ont pas de débouchés pratico-pratiques... Au plaisir de partager avec vous, FM

Cours de violon pour tous niveaux et tous âges. J'enseigne le violon depuis 2 ans, je travaille avec des enfants et avec des adultes. Et pour moi, c'est très intéressant - de partager ma passion et mon amour pour la musique avec d'autres personnes. Je veux vraiment aider et enseigner à chaque personne parce que je pense que la musique est très importante pour nous tous. Ensemble, nous pouvons apprendre différentes techniques, enrichir nos connaissances de la musique et choisir un répertoire que vous aimez.

Bonjour, Je suis une violoncelliste professionnelle diplômée du Royal College of Music de Londres en master. Passionnée par l'enseignement de la musique et du violoncelle, je donne cours depuis de nombreuses années en école de musique (musique ensemble XX, passion leitmotiv), conservatoires (remplacements) et dans le privé. Il n’y a pas d’âge pour débuter un instrument : mes élèves adultes me le montrent jour après jour! Quand aux enfants, ils peuvent aussi commencer très tôt des l’âge de 4 ans et demi. (A quelques mois près selon la personnalité et les facilités) Mes élèves bénéficient d’un enseignent complet, qu’ils soient débutants ou très avancés, et adapté à leur personnalité et leurs besoins. Vous le découvrirez vite : je suis quelqu’un de très positive et encourageante, ce qui permet à mes élèves d’évoluer avec sérénité dans un cadre confortable. J'enseigne si nécessaire les bases du solfège et de la théorie musicale, pouvant approfondir selon l'intérêt et le besoin de l'élève. L'oreille musicale, la concentration, les dispositions physiques, la mémoire, la capacité d'adaptation, la curiosité, la personnalité musicale : toutes ces caractéristiques, plus ou moins présentes dès le départ, se développeront au fil des séances, et vous serez rapidement fiers de vos progrès. Ma priorité dans l'enseignement du violoncelle est d'instaurer un véritable bien-être avec l'instrument, physique comme mental, avec patience, implication et adaptation constante au fonctionnement de chacun. Avec la rigueur nécessaire à l'apprentissage de tout art, je vous enseigne la patience et la joie de prêter attention aux détails. Débutants : Grâce à l'obtention d'une technique saine et confortable, vous créerez rapidement des sonorités magnifiques. Découvrez les secrets de cet instrument au son et à la tessiture si proches de la voix humaine, et ses bienfaits sur l'esprit. Vous découvrirez également de belles pièces de musique classique (entre autres !) abordables assez rapidement, selon votre investissement. Vous pouvez également venir avec les morceaux qui vous plaisent, et que vous aimeriez jouer. Cela peut donner un bon but, une motivation supplémentaire ! Amateurs et avancés : si vous souhaitez aller plus loin dans l'interprétation, ou surmonter des difficultés techniques rencontrées dans l'apprentissage de pièces, ou tout simplement approfondir l'apprentissage du violoncelle. Avancés : Si vous souhaitez vous présenter à un concours d'entrée en école de musique ou conservatoire, ou bien obtenir des cours supplémentaires en vue d'un examen de violoncelle, quelques cours de "coaching" musical et mental peuvent vous aider. Je vous aide à renforcer votre confiance en vous et à réparer vos mauvaises habitudes tout en douceur. Vous pourrez d'ailleurs en rencontrer d'autres, un jour si vous le souhaitez, afin de créer des petits duos