Cours de peinture à l’huile et acrylique pour débutants et intermédiaires

Cours de dessin et peinture pour tous par artiste pro diplômée "Beaux arts Paris" et "Dupérré" Cours arts plastiques, college et lycée. Cours arts appliqués ST2A, prépa concours par skype Initiation ou perfectionnement aux différentes techniques du dessin et de la peinture, dessin d'observation, portrait, étude de la perspective suivie de croquis urbain à l’extérieur, carnet de voyage et aquarelle. Technique du portrait, croquis de personnages, perspective, à l'aide des différents outils du dessin crayon, fusain, sanguine, feutres et aquarelles. Les bases et perfectionnement de la peinture à l'huile. Les bases du dessin fondamentale adaptés aux enfants et adolescents avec pédagogie, adapté aux rythmes et à la sensibilité de chacun. Expérience auprès d'enfants à partir de 6 ans et adolescents en cours particuliers et pour des institutions. Cours arts appliqués, préparation au bac arts appliques et prépa, dossier bac arts plastiques. MANA des écoles arts appliqués, bac pro. Les cours sont adaptés selon les niveaux et les attentes des élèves, une progression pédagogique sera élaborée. Artiste professionnel, avec 30 années d'expériences, exposition dans des galeries parisiennes. Expérience de 17 ans dans l'enseignement auprès d'adultes au sein d'un comité d'entreprise d'une grande société. Préparation aux concours : Beaux-arts, Arts appliqués. Mise à niveau Arts appliqués. Suivi en bac ST2A, préparation aux concours : Gobelins, Max. Vox... École des Beaux arts de Paris. Dossier bac option arts plastiques Cours webcam minimum 1h30 Cours à domicile déclarée CESU après crédit d'impôt

Méthode adaptée aux désirs de l'élève. Dessin académique, perspective, dessin en extérieur, peintures à l'huile, peinture acrylique, collage. Les cours sont organisés autour d'un axe principal qui sera alimenté par des chapitres techniques et des références en histoire de l'Art. L'élève doit pouvoir se constituer un univers de travail afin de se créer des objectifs clairs.

Je vous propose mes cours de dessin et de peinture comme suit. Dessin: Apprendre à maîtriser les lignes et comprendre comment les utiliser pour représenter des formes. Étudier les proportions pour dessiner des objets, des personnes ou des paysages avec précision. Introduction à la perspective (linéaire et atmosphérique) pour donner de la profondeur à vos dessins. Comprendre le contraste et comment ombrer un dessin pour créer du volume. Apprendre à observer attentivement pour reproduire fidèlement les objets ou les scènes. Peinture : mélange des primaires, des complémentaires, et création de palettes harmonieuses. Étudier les règles de composition pour équilibrer une peinture et guider l'œil du spectateur. Aide aux devoirs pour les élèves de l'enseignement élémentaire.

Un atelier en ligne de neuf heures pour explorer votre créativité et expérimenter des techniques artistiques Cet atelier, adapté à tous les publics, est conçu pour expérimenter et explorer les techniques artistiques. Les résultats vous surprendront. Toute technique est une excuse pour jouer, enfreindre les règles et expérimenter. Nous devrions nous sentir libres d’essayer sans nous soucier du résultat final. En tant que défenseur du processus créatif, je crois que l’objectif n’est pas le résultat lui-même mais plutôt un élément que l’on découvre parfois à mi-chemin. Libérez votre inconscient et fluidifiez-vous tout au long du processus qui, à cette occasion, est plus important que le résultat final. Nous apprécierons le voyage car c’est la seule chose qui compte vraiment. Dans cet atelier, nous allons nous exprimer librement, libérer les blocages, surmonter la peur pour valoriser notre potentiel créatif. Nous apprendrons également à briser et à abandonner le travail que nous avons accompli. Et bien sûr, pour s'amuser.

Bonjour à tous les artistes en herbe, Je suis une enseignante de dessin passionnée avec plusieurs années d'expérience dans l'enseignement de l'art. J'ai travaillé avec des étudiants de tous les niveaux, de débutants à avancés, et j'ai aidé des élèves de tous âges à développer leurs compétences artistiques et à découvrir leur créativité. Je crois que chacun possède un talent artistique qui ne demande qu'à être développé, et je suis déterminée à aider mes élèves à réaliser leur potentiel créatif. Que vous soyez intéressé par le dessin au crayon, la peinture à l'aquarelle, la sculpture, ou toute autre forme d'art, je suis là pour vous aider à explorer et à développer vos compétences. Je suis une enseignante patiente et attentionnée, qui s'efforce de créer une ambiance de travail agréable et de soutien pour mes élèves. Mes cours sont adaptés aux besoins et aux intérêts individuels de chaque élève, et j'utilise des techniques pédagogiques efficaces pour garantir que mes élèves progressent à leur propre rythme. Si vous êtes à la recherche d'un enseignant de dessin passionné, compétent et dévoué, ne cherchez pas plus loin. Contactez-moi dès maintenant pour réserver votre place dans l'un de mes cours de dessin stimulants et amusants! Cordialement, Maral

Je suis professeure d’art plastiques à la Maison des Cultures et des Arts de Lieusaint. Je suis passionnée, et j’ai toujours l’envie de transmettre, d’accompagner de nouveau élèves dans leur passion afin qu’ils puissent être libre de s’exprimer, d’approfondir leur créativité. Je propose des cours à l'écoute de l'élève, polyvalent, à la découverte de divers médiums concernants les arts: peinture, croquis, dessin, linogravure, modelage.. en fonction de vos envies et de vos objectif. 😊

Aquarelle dans toute sa splendeur.. Je vous propose des cours d'aquarelle, techniques, apprentissage des couleurs et de la composition. Par la suite, sortie croquis/aquarelle dans des musées (Le Louvre et/ou la Grande Galerie de l'Évolution). Un support de courts sera fournis Une certification de stage sera remise. Durée de chaque cours : 2 ou 3 heures selon vos disponibilités Lieu du cours:-chez vous ou chez moi (matériel fournis) -en extérieur (Musée)

selon le niveaux, éduquer le regard. Apprendre à observer. Je vous donnerais des techniques vous permettant de vous repérer dans l'espace qu'il s'agisse d'un paysage ou d'un portrait. perspective, canon, notion sur la couleur et les diverse tecnique ex( encre, pastel, peinture... Concernant l'histoire de l'art Des notion qui peuvent être avancé sur tel courant artistique ou tel artistes peintre... L'évolution du langage picturale à travers les ages. la cohabitation de l'art pictural avec d'autres discipline artistique Reflection sur la place qu'occupe la peinture actuel

Le cours « Peindre et dessiner » proposé ici vous permettra d’acquérir des compétences techniques fondamentales en dessin comme en peinture (acrylique) et de libérer votre potentiel créatif. Il se décline en une partie théorique et une partie travaux pratiques. En ce qui concerne le dessin, les premières leçons seront dédiées aux techniques qui permettent de créer des volumes, des effets 3D et des perspectives. Pour ceux qui le souhaitent, il sera également possible d’aborder les techniques relatives au dessin du corps humain (les proportions du corps et du visage, les grands traits de l’anatomie, etc.) Concernant la peinture, le cours portera notamment sur les règles qui président au maniement des couleurs (associassions, mélanges, couleurs complémentaires, etc.) et sur les différentes techniques permettant de créer des effets visuels efficaces, notamment les effets 3D.

En temps qu' Architecture d'intérieur; le dessin ainsi que la peinture et l'histoire de l'art sont des matières très importante pour un futur artiste. Ce sont des matières très intéressante pour forger un esprit créatif tout en apprenant la culture artistique de différent pays. Comment dessiner ou peindre ce qu'il y a en face de moi. Le dessin d'observation est un exercice très important pour un/une future Artiste.

J'offre la nouvelle façon de découvrir le cool à travers des pratiques de croquis et de méditation artistique. En tant qu'étudiant en architecture et en art, j'ai beaucoup d'expérience dans l'esquisse des vues de la ville et je souhaite partager mes techniques. Nous pourrions travailler dans différents matériaux. -La durée 2-3 heures. - Réductions pour les cours collectifs. N'hésitez pas à me contacter si vous souhaitez essayer la nouvelle façon de capturer les souvenirs et le monde qui l'entoure.

Actuellement Directrice artistique freelance, je vous propose d'apprendre des techniques d'aquarelles ou au crayon. C'est ouvert pour tous les niveaux. Vous pouvez apprendre des bases de dessin comme les proportions, faire des paysages simples à l'aquarelle, faire des ombres et des objets en volume, plein de projets facile à réaliser et de nombreuses astuces et techniques à apprendre.

Cours de dessin - Observation et imaginaire Diplômé des Beaux-Art de Paris depuis 2017, je suis spécialisé dans le dessin d'observation dans l'espace public. Ma pratique artistique fait dialoguer le croquis avec la gravure sur bois, la peinture et plus récemment l'écriture. En parallèle, je poursuis un travail pédagogique avec de nombreux publics: cours particulier enfant/adulte, écoles, stages d'initiations techniques et de créativité. Qu'il s'agisse de cours hebdomadaires ou de séances plus ponctuelles, je m'adapte au rythme, au niveau et à la sensibilité de mes élèves. Les exercices sont adaptés à la singularité créative de chacun. Pour les débutants, l'important est de prendre confiance en sa capacité à observer, raconter, lâcher prise. J'accorde une grande importance à ce que la pratique du dessin reste avant tout un plaisir ! Paris/ proche banlieue, cours de 1h à 2h selon demandes.

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Je m'appelle Anita et je suis une artiste neurodivergente interdisciplinaire. J'associe des méthodes d'enseignement traditionnelles et non conventionnelles à une approche innovante, adaptée à l'ère du rythme effréné dans laquelle nous vivons, où la capacité d'attention peut être limitée. Mon enseignement intègre les principes de la psychologie pour mieux comprendre les besoins et les aspirations uniques de chaque élève. Mon objectif est de former des enfants visionnaires qui ont de solides valeurs fondamentales et une humble conscience de soi. Je crois que la véritable maîtrise artistique vient de l'excellence humaine. De cette façon, les élèves développent une véritable confiance en eux en évaluant leur réussite en fonction de leurs progrès personnels plutôt qu'en se comparant aux autres. Ce cours est particulièrement recommandé aux enfants neurodivergents (avec autisme de niveau 1 - syndrome d'Asperger, TDAH, TOC, dyslexie, dyscalculie, hypersensibilité et anxiété) ayant des intérêts multiples et qui ont du mal à choisir, à se concentrer et à gérer différents sujets. Il aide à développer à la fois la technique et la discipline, leur permettant de naviguer dans plusieurs domaines créatifs, mettant ainsi leurs œufs dans plusieurs paniers tout en perfectionnant les compétences nécessaires pour diverses opportunités de carrière dans un marché du travail incertain. Le programme encourage un état d'esprit généraliste, favorisant la polyvalence sans compromettre l'intégrité créative. Les étudiants apprendront à affiner leur perspective Zoom In/Zoom Out, acquérant ainsi la capacité de voir à la fois la situation dans son ensemble et les détails les plus fins de n'importe quel sujet. La structure du programme guide les individus à travers trois phases essentielles : Phase d’exploration – Des présentations, des jeux visuels et des leçons fondamentales initient les élèves à diverses disciplines, les aidant à découvrir leurs intérêts. Phase de développement – Ils commencent à définir leurs objectifs créatifs, à mettre en pratique leurs compétences et à essayer différentes approches artistiques. Phase de maîtrise – Avec une direction claire, les étudiants se concentrent sur des objectifs à long terme, qu’ils soient professionnels axés sur la marque, étudiants universitaires ou futurs éducateurs. Les disciplines couvertes comprennent l'architecture, la peinture, l'illustration, la conception de concepts (en particulier pour les jeux), l'animation traditionnelle, l'art numérique, l'illustration de livres pour enfants, le cinéma, l'écriture créative et la musique (l'art de l'écriture de chansons). Une approche ciblée et transparente Je travaille en étroite collaboration avec chaque élève, en fournissant des évaluations honnêtes mais encourageantes pour aider à identifier leurs points forts. Mon objectif est de guider les apprenants sérieux et passionnés et de ne pas induire en erreur les familles en leur faisant subir des dépenses inutiles. Je m'efforce d'être franc, respectueux et encourageant, en communiquant si un enfant n'est pas adapté à ce parcours. Un investissement précieux dans la réflexion et la créativité Même si l'étudiant choisit finalement une carrière non artistique, ce cours favorise la pensée critique et créative, qui sont des compétences essentielles dans n'importe quel domaine. Les connaissances acquises ici ne sont jamais gaspillées ; c'est un investissement dans l'adaptabilité, l'innovation et les capacités de résolution de problèmes qui transcendent les arts.