Cours d'initiation et prise en main du logiciel de composition et édition musicale Logic Pro X, sous macOS. A destination des musiciens amateurs, professeur de musique ou éducation musicale voulant élargir leur pratiques pédagogiques, étudiants en musicologie ou CFMI novices en MAO.

Professeur de conservatoire, diplômé, propose une pédagogie adaptée à la personnalité de chacun. L'objectif est de d'apprendre dans le plaisir et par le jeu à se servir de logiciels de création et d'invention sonore. Le cours est adapté au domaine d'application de l'élève (cinéma, théâtre, arts visuels, musique,...) sans a priori sur l'esthétique. Les débutants sont bienvenus.

Guitare acoustique folk ou classique. La philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation. Par exemple, pour les débutants : Technique du plectre ou des doigts, coordination et correction de la main droite et gauche. Apprentissage des accords de base, thèmes simples, rythmiques simples, lecture de tablatures (...). Pour les intermédiaires : développement de la rythmique, construction des accords, écriture de tablatures, notions de base de l’harmonie (...). 
Selon vos objectifs, vous pourrez apprendre, si vous le souhaiter, à jouer 60 à 80% des musiques actuelles dès les premiers cours, qui font souvent appel aux mêmes accords et aux mêmes techniques. Les objectifs prennent en considération les points suivants : -Etude des divers techniques de jeux, des accords, de l'harmonie, des musiques de votre choix, du rythme, avec lecture de tablature, enseignement structuré autour du répertoire que vous aimez, technique de développement de l’oreille musicale - Découverte du manche, des notes et positions de base des accords ouverts - Exercices de coordination main gauche/droite et de rythme pour la main droite - Apprentissage de différents morceaux au choix - Exercices de contrôle de la main gauche, rapidité et précision - Apprentissage des arpèges - Travail autour de la mémoire musculaire - Apprentissage de l'improvisation, du jeu musical avec l'autre - Ear training : utiliser ses oreilles pour retrouver des accords, des mélodies, des sons et techniques utilisés -Passer un moment d'échange agréable, sans pression institutionnelle inutile, tout en obtenant des résultats concrets -Comprendre et découvrir les multiples facettes d'un instrument passionnant et convivial -Bénéficier de conseils personnalisés sur sa posture et certains pièges à éviter en débutant seul -Ajuster et clarifier ses connaissances d'autodidactes - Apprendre les tablatures / tabs & en anglais. Remarque : - Possibilité d’utiliser la guitare à disposition sur place, en phase d’essai. - Notre professeur étant également enseignant de chant, il est possible de combiner les deux disciplines : guitare + instrument vocal, et de travailler la synchronisation, le style, la justesse. - Possibilité d'offrir ce cours (anniversaire, fête, noêl, évènement ...) à la personne de votre choix. LE PROFESSEUR : De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée. ➤ LIEU, HORAIRE ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

❓Vous voulez apprendre les techniques de mixage et de production audio directement de Grammy ? ❓Vous voulez démarrer vos propres vies et productions dans la Pop/Rock, Singer-Songwriter, Techno, House ? ❓Vous souhaitez apprendre à masteriser des chansons pour chaque plate-forme avec les LUF, le débit binaire et la profondeur de bits appropriés ? 🎛️ Dans les cours de technologie musicale, d'ingénieur du son et de mixage, vous trouverez tout ce que vous devez savoir pour tirer le meilleur parti de votre équipement audio. Et il y a plus encore : ✴️ Vous aurez l'opportunité d'apprendre aux côtés du mentoré de GrammyU et du compositeur doublement récompensé, Heludee ✴️ Vous apprendrez à créer un studio d'enregistrement à domicile qui vous convient ✴️ Vous acquerrez une expérience pratique des DAW (FL Studio, Adobe Audition, Waveform, Audacity et plus) RÉSERVEZ VOTRE PLACE MAINTENANT 👇

La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer! La durée du cours: vous pouvez choisir! 20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans) 30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans) 45 minutes (débutants intermédiaires + adultes) 1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale) J'utilise différentes méthodes selon: 1) Les objectifs de mon élève 2) La langue que nous utiliserons en classe 3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.

Avec mon background de cheffe d'orchestre, de compositrice de musique de film, et de professeure de composition et d'écriture en conservatoire, je vous propose de découvrir ou d'approfondir des domaines de la théorie et de la création en musique : ce cours est à la carte, et en fonction de vos attentes nous pouvons travailler plutôt sur des aspects théoriques de la musique (par exemple analyse, solfège, harmonie jazz, travail de l'oreille, etc), sur de la création (écriture tous styles du baroque au XXième siècle, techniques de composition, harmonie, contrepoint, orchestration et arrangement pour tous types d'ensembles et tous styles) ou une combinaison de ces matières en fonction de vos objectifs. Aussi n'hésitez pas à me faire savoir sur quoi exactement vous voulez travailler, afin que je puisse vous préparer un cours qui s'adapte à votre projet! Tous les niveaux sont les bienvenus, et si vous avez un projet personnel comme une composition ou un arrangement, par exemple, que vous voudriez écrire ou peaufiner, vous êtes au bon endroit! Au plaisir de vous retrouver en cours!

Je suis chanteur/auteur-compositeur et vocaliste de session freelance de métier. Mes leçons se concentrent sur la création de musique plutôt que simplement faire des reprises, bien que je puisse vous aider à apprendre des chansons de reprises également. J'ai commencé mon parcours d'apprentissage musical à l'âge de 16 ans avec des cours de chant classique. J'ai rapidement évolué vers des styles de musique plus contemporains. Entre 17 et 18 ans, j'ai eu la chance d'être sélectionné pour l'émission de télévision X Factor en France. Suite à l'émission, j'ai appris à écrire ma propre musique et je n'ai jamais cessé d'écrire depuis. Mon objectif principal avec l'enseignement est d'instaurer un amour et une appréciation pour la musique et de guider les gens dans la création de leur propre musique.

Tu veux apprendre à créer tes propres beats ? Tu es passionné de musique et tu veux te lancer sérieusement dans la MAO, mais tu ne sais pas par où commencer ? Je suis là pour t’aider à transformer tes idées en morceaux. Je m'appelle Geoffroy, producteur et beatmaker avec plus de 25 ans de pratique musicale et technique. Je t’accompagne pas à pas, que tu sois débutant complet ou déjà avancé, avec des cours clairs, concrets et adaptés à ton style.

Bonjour! Compositeur et producteur de musique depuis une vingtaine d'années je vous propose de l'aide à l'apprentissage des différents outils de créations sonores tel que l'utilisation des applications de composition (spécialité FL Studio, suite WAVE, Spitfire, EastWest, ect...) ainsi que le workflow entre les prises de sons réelles et leur intégration dans le milieu digital. Idéalement complémentaire à votre bagage musicale je suis également disponible pour démarrer sur des bonnes bases et un suivi à votre vitesse du parcours musical nécessaire à l'évolution de votre projet. Au delà des projets artistiques que j'ai à mon actif (EleYpsis, The8thstep, Color8 ect...) et de mon activité de composition à l'image (Scherzoworx), j'ai également plusieurs années d'expérience dans l'enseignement de la découverte musicale pour des adolescents sans background musical solide.

Je m'appelle Manu et c'est avec plaisir que je serai ton professeur de MAO. Producteur et Multi-Instrumentiste depuis 18 ans, je travaille aujourd’hui pour des artistes de renommée internationale tels que: * Alan Braxe de Stardust (https://www.youtube.com/watch?v=FQlAEiCb8m0) * The Supermen Lovers (https://www.youtube.com/watch?v=h61QG4s0I3U) * Bon Entendeur: https://www.youtube.com/watch?v=RMWBriHwVrI * Oden & Fatzo(https://open.spotify.com/intl-fr/track/33tYADyL2aZctrvR59K1bQ?si=af9bbf642f824cd5) J’ai commencé à enseigner lors d’une tournée et voici 10 ans que ça dure ! Au programme: - Outils de bases et les outils avancés de Logic Pro X (Stock Plugins / Raccourci Clavier / Fenêtre d’arrangement / Bibliothèques etc...) - Des techniques de production et workflow (Side Chain / Sampling / Micro Sampling / Gating / Gain staging / Synthèse / Bus Processing / Comping etc...). - Composition / Arrangement et Production (Samples / Son / Enregistrement Audio Midi / Synthèse / FX / Plugins Externe etc...) - Base instrumentale et Théorique (Accords / Instruments / Ligne de basse / Lead) / Cours de piano appliqué à la MAO. - Suivi d'un projet en cours (Coaching, conseils, recommandation). - Conseil sur le mixage et mastering. Je suis à l'écoute de mes élèves et m'adapte à leurs objectifs. Mon but est de faire en sorte qu'ils soient indépendants et qu'ils prennent du plaisir à composer des morceaux. À bientôt dans mon prochain cours ! Manu

La musique est un monde à part entière, qui n'attend que d'être exploré ! Chant, saxophone, hautbois ou piano : interprétation, improvisation, solfège, harmonie ou analyse. Il y en a pour tous les goûts ! Les cours sont disponibles en anglais, français, allemand ou italien

5 formules à choisir ou cumuler : - Cours de piano d'accompagnement - Cours de piano classique - Cours de guitare - Interprète de chanson instrument/voix - Compositeur

Cours de musique assistée par ordinateur (MAO) – tous niveaux. Formateur expérimenté et musicien passionné, je propose des cours de MAO adaptés à votre niveau et à vos objectifs. Vous apprendrez à utiliser des logiciels professionnels comme Cubase, Ableton Live ou Pro Tools pour composer, enregistrer, mixer ou créer des sons. Je m’adapte à chaque élève, que vous soyez débutant ou confirmé. L’objectif : progresser efficacement, à votre rythme, dans une ambiance détendue. Je peux également vous guider sur le choix du matériel, l’optimisation de votre setup ou le sound design.

ALLEMAND CI-DESSOUS Musicien professionnel et professeur depuis 15 ans. Cours à Berlin (Neukölln, Tempelhof, votre localité) et également disponibles en ligne à l'international. Je propose des cours en personne et en ligne de contrebasse et de basse électrique, d'improvisation (tous instruments, des idées générales aux concepts spécifiques) et de composition, spécialisé dans la musique notée occidentale et expérimentale et utilisant de manière créative Ableton comme outil de composition. Je suis basé à Berlin-Neukölln et Tempelhof ou je peux me déplacer chez vous. Je suis actif dans toute l'Europe en tant que compositeur, interprète et improvisateur, et je me produis également régulièrement à Berlin. En plus d'être musicien professionnel à temps plein, j'ai été maître de conférences au Conservatoire de Leeds, au Royaume-Uni, de 2018 à 2023, développant et dispensant des cours et des programmes, et je suis professeur particulier depuis 15 ans. Je suis titulaire d'une licence et d'une maîtrise en musique, contrebasse et composition et j'ai étudié dans des écoles à Birmingham, Paris et Berlin. Nos cours sont basés sur les domaines que vous souhaitez le plus développer, et ensemble, nous élaborons un plan pour vous aider à vous rapprocher de vos objectifs et buts, qu'il s'agisse d'apprendre des chansons ou un répertoire spécifiques, de pouvoir improviser des lignes de basse ou des solos, d'améliorer les techniques, etc. Je suis ouvert à toutes les manières d'apprendre à tous les niveaux, des débutants aux professionnels. Je propose également des commentaires audio ou vidéo gratuits et facultatifs entre les cours, qui peuvent servir de rappels utiles d'idées, de techniques, d'exercices, etc. ou simplement pour vérifier. Les cours instrumentaux sont détendus et peuvent inclure la théorie, la composition et l'improvisation dès le début pour aider à développer des compétences musicales complètes. Les cours d'improvisation conviennent à tous les instruments/chants et peuvent couvrir des contextes musicaux spécifiques tels que le jazz, l'improvisation libre, l'interprétation de musique nouvelle (musique contemporaine), etc. Au cours de ma carrière d'enseignant, j'ai également eu l'occasion de développer des projets musicaux spécialisés avec des enfants et des jeunes adultes, en utilisant des points de départ intéressants, amusants et créatifs. En même temps, mes étudiants actuels ont entre 16 et 50 ans et plus et ma pratique en tant qu'improvisateur professionnel me permet d'être flexible et de garder les choses intéressantes à travers tous les âges, tous les niveaux de capacité et tous les genres. En fin de compte, il s’agit de développer une relation personnelle avec l’instrument ou la musique, qui vous permet de rester engagé et de vous amuser ! Anglais (langue maternelle), allemand et un peu de français comme langues d'enseignement possibles. Des rendez-vous réguliers, irréguliers, spontanés (par exemple des cours individuels) sont possibles. ALLEMAND Musicien professionnel et professeur depuis 15 ans. Cours à Berlin (Neukölln, Tempelhof, votre localité) et également en ligne à l'international. Bonjour tous le monde! Je propose des cours en personne et en ligne de contrebasse et de basse électrique, d'improvisation (tous instruments, des idées générales aux concepts spécifiques) et de composition, en me spécialisant dans la musique notée d'Europe occidentale et expérimentale et l'utilisation créative d'Ableton comme outil de composition. Je suis basé à Berlin-Neukölln et Tempelhof ou je peux venir à votre studio, domicile, etc. Je travaille comme compositeur, interprète et improvisateur dans toute l'Europe et je me produis également régulièrement à Berlin. En plus de mon travail à temps plein en tant que musicien professionnel, j'ai été chargé de cours au Conservatoire de Leeds au Royaume-Uni de 2018 à 2023, où j'ai développé et dispensé des cours et des programmes, et j'ai été professeur particulier pendant 15 ans. Je suis titulaire d'une licence et d'une maîtrise en musique, contrebasse et composition et j'ai étudié dans des écoles à Birmingham, Paris et Berlin. Nos cours sont basés sur les domaines qui vous intéressent le plus, et ensemble nous élaborerons un plan pour vous aider à atteindre vos objectifs, qu'il s'agisse d'apprendre des chansons ou un répertoire spécifiques, de pouvoir improviser des lignes de basse ou des solos, d'améliorer la technique, etc. Certaines personnes aiment apprendre en utilisant une méthode ou un recueil de chansons, d'autres veulent apprendre à l'oreille ou simplement en faisant - je suis ouvert à tous les types d'apprentissage à tous les niveaux, du débutant au professionnel. De plus, je propose des commentaires audio ou vidéo gratuits et facultatifs entre les cours, qui peuvent servir de rappel utile d'idées, de techniques, d'exercices, etc., ou simplement pour vérifier les progrès. Les cours instrumentaux sont détendus et peuvent inclure la théorie, la composition et l'improvisation dès le début pour encourager le développement de compétences musicales complètes. Les cours d'improvisation conviennent à tous les instruments/chants et peuvent couvrir des contextes musicaux spécifiques tels que le jazz, l'improvisation libre, l'interprétation de musiques nouvelles (musique contemporaine), etc. Au cours de ma carrière d’enseignant, j’ai également eu l’occasion de développer des projets musicaux spéciaux avec des enfants et des jeunes adultes qui ont des points de départ intéressants, amusants et créatifs. Parallèlement, mes élèves actuels ont entre 16 et 50 ans et plus, et ma pratique en tant qu’improvisateur professionnel me permet d’être flexible et de garder les choses intéressantes dans tous les groupes d’âge, niveaux de capacité et genres. En fin de compte, il s’agit de développer une relation personnelle avec un instrument ou une musique qui vous maintient engagé et amusant ! Anglais (langue maternelle), allemand et un peu de français comme langues d'enseignement possibles. Des rendez-vous réguliers, irréguliers, spontanés (par exemple des cours individuels) sont possibles.

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.