Cours de batterie et de beat making - Solfège rythmique

Professeur expérimenté propose d’apprendre à jouer de la batterie ou d’améliorer votre technique. Avec ou sans solfège. Dans un local avec 2 batteries proche de la station de métro Albert. Accessible en bus également. Parking pour vélo Tous les âges.

Bonjour tous le monde, Voulez-vous apprendre à jouer de la batterie? Je suis disponible pour donner des cours particuliers à Bruxelles, J'ai un studio où je peux vous apprendre. Je veux vraiment partager mes connaissances sur ce bel instrument avec des gens curieux et motivés pour apprendre de nouvelles choses.

Ayant fait de la batterie depuis maintenant 10 ans et 5 ans de cours académique, j'offre des cours de batterie pour de jeunes personnes désirant commencer cet instrument ! Nous apprendrons les bases théoriques, une méthode de travail ainsi que des morceaux au choix de l'élève qu'il désire apprendre.

Cours de batterie innovant, différent du cours classique où on apprend uniquement à utiliser les baguettes. Pour aborder la musique et le rythme, il faut d'abord utiliser sa tête, puis son corps. Avec mon cours, j'aide les enfants, mais aussi les adultes, à comprendre le monde du rythme en exploitant et en développant leurs capacités perceptives grâce à l'utilisation d'instruments numériques (software de musique, groovebox, drums machine, échantillonneur) pour ensuite passer à des instruments plus classiques (batterie et percussions). J'ai commencé à jouer de la batterie à l'âge de 5 ans, suivant les traces de mon père, qui était également musicien. J'ai joué dans de nombreux contextes avec différents groupes depuis que je suis petit, recevant divers prix. Je suis diplômé du Centro Professione Musica de Milan avec les professeurs Christian Meyer et Walter Calloni. Après mes études, j'ai commencé ma carrière d'enseignant, en collaborant avec diverses écoles dans différentes villes italiennes. J'ai suivi des cours avec des batteurs de classe mondiale tels que Steve Gadd, Manu Katché, Oracio Hernandez et bien d'autres. J'ai toujours été attiré par les études classiques et modernes, j'ai donc décidé d'entreprendre des études de batterie également d'un point de vue numérique et plus technologique. Aujourd'hui, je propose à mes élèves des méthodes d'enseignement innovantes, en plus, bien sûr, des cours classiques qui leur permettent d'apprendre à jouer de l'instrument.

Je vous propose de venir à votre domicile pour vous apprendre à jouer de la batterie ou à vous perfectionner. Je peux me déplacer à Bruxelles et ses alentours. Je suis moi même batteur et percussionniste classique étudiant au conservatoire royale de Bruxelles. Rock, blues, funk, reggae, afro cubain etc... Je peux très facilement m'adapter à vos demandes.

Cours individuels à Ixelles dans mon studio (quartier Châtelain, Place Brugmann, Ma Campagne), ou à domicile. -Batterie - Marimba - Tous niveaux - Théorie musicale - Lecture / Ecriture - Improvisation - Armonie - Aide à la préparation de l'examen d'admission au Conservatoire - Préparation d'un répertoire - Préparation pour un recital ou concert - Possibilité d'enregistrer (Audio/Vidéo)

Vous souhaitez vous initier à la batterie, ou vous perfectionner ? Vous cherchez un coaching personnalisé, un programme sur mesure, un Lieux où exercer votre passion? Professeur de batterie depuis plus de 15 ans, je contribue à l'apprentissage de personnes passionnées par la musique et qui souhaitent tantôt découvrir les percussions, tantôt perfectionner leur technique par l'art du mouvement ( moeller, push pull, pumping motion, Free stroke. Mes formations : the collective school of music new york and Dom Famularo. Les cours se donnent à Bruxelles et en Brabant wallon, en période scolaire (cours du jour et du soir)

Bonjour, Je suis Lukas, 31 ans, batteur et percussioniste professionel depuis 15 ans dans différentes formations ( boda boda, mugwump, cussd, thot... ) Je donne en parallèle des cours depuis 8 ans pour tout niveau et tout âge. J'adapte ma méthode à l'élève selon ses envies et ses goûts. Les leçons sont basées essentiellement sur la pratique de l'instrument, souvent avec un support sonore et/ou partitions. J'enseigne de nombreux styles tels que : le rock/blues/métal/latin/pop/ect. Les sessions sont filmées et abordées de manière ludique et progressive. Les cours sont donnés à mon local situé à rue de la glacière à Saint-Gilles (Possibilité de cours à domicile). Contactez-moi pour plus d'informations, Lukas

Cours de Batterie Niveau Débutant : chaque séance est centrée sur l'apprentissage d'une nouvelle chanson. La progression est progressive, avec un accent particulier sur la mise en place rythmique. Niveau Intermédiaire : (1) Apprentissage des rythmes de chansons tirées du répertoire rock (2) Étude de solos et de duos (3) Travail sur des morceaux du répertoire avec enregistrement pour prendre conscience de ses erreurs Niveau Avancé : (1) Étude approfondie de morceaux dans le style de Jimi Hendrix et Nirvana (2) Enregistrement des morceaux travaillés Fin d'Année : tous les morceaux étudiés sont enregistrés en studio en vue de la préparation du concert de fin d'année, qui se déroule dans des conditions professionnelles.

❓Vous voulez apprendre à mixer et à produire une chanson prête pour la radio avec les techniques utilisées par tous les professionnels des Grammy ? 🎛️ Dans le cours de production musicale, vous trouverez tout ce que vous devez savoir pour faire ressortir votre musique en 10 leçons de 2 heures Et il y a plus encore : ✴️ Vous aurez l'opportunité d'apprendre aux côtés du mentoré de GrammyU et du compositeur doublement récompensé, Heludee ✴️ Vous acquerrez une expérience pratique des DAW (FL Studio, Adobe Audition, Waveform, Cubase, etc.) ✴️ Participez à des concours d'écriture de chansons et à des soirées micro ouvert le vendredi dans notre communauté créative Rejoignez notre communauté d'auteurs-compositeurs et participez aux soirées micro ouvert du vendredi ! Montrez votre talent et vos chansons terminées ! Ne laissez pas vos idées de chansons inachevées : commencez votre parcours d'écriture de chansons dès aujourd'hui. 📅 Début : 1er septembre 2025 ✅ Postulez dès maintenant pour réserver votre créneau horaire : les places se remplissent rapidement ! RÉSERVEZ VOTRE PLACE MAINTENANT 👇

Batteur et percussionniste depuis 20 ans, diplômé des Conservatoires de Bruxelles et Mons, j'enseigne la batterie, la percussion et le solfège. Mon cours se fonde tout d'abord sur vous. Que ce soit à la batterie, au marimba, à la percussion ou au solfège, je suis attentif à vos attentes et développe avec vous un programme adapté à vos facilités, vos difficultés ainsi qu'à vos objectifs. Il s'adresse à toutes et tous, enfants comme adultes, débutant(e)s complet(e)s comme musicien(ne)s plus confirmé(e)s cherchant un avis, une méthode ou des conseils extérieurs. J'accorde une importance cruciale à l'autonomie, la créativité, la curiosité et à l'écoute, piliers de ma méthode. Nous avançons de façon progressive en prêtant attention tant à la technique qu'à la musicalité et à l'oreille. Je réalise des partitions, des exercices personnalisés ou des arrangements à la demande et selon les besoins, et je fournis régulièrement, via mon site internet, des conseils et des ressources pour alimenter votre pratique et votre culture musicales. J'enseigne : -la batterie dans de nombreux styles (rock, funk, jazz, shuffle, pop, musiques du monde, musiques latines, chansons à la demande) et sous ses nombreuses formes (technique Moeller, rapidité, mise en application des rudiments, syncopation, breaks, solos, indépendance, musicalité, double pédale, etc.); -la percussion (marimba et vibraphone à 4 baguettes, xylophone, timbales, cajón, petites percussions), dans des styles contemporains mais aussi plus classiques (musique classique, baroque, etc.); -le solfège, qui peut être intégré au cours si cela est nécessaire, mais aussi faire l'objet d'un cours à part entière pour les élèves qui souhaitent un soutien pour leurs cours en académie ou au Conservatoire; -l'harmonie; -des techniques de lecture des partitions, ainsi que la lecture à vue; -l'oreille absolue et l'oreille relative (expérimental)

Vous voulez apprendre à jouer de la batterie ? Aussi simple que 1,2,3. Avec moi, vous apprendrez les bases, jouerez avec votre musique préférée et créerez vos propres grooves. De préférence dans mon atelier, mais c'est aussi possible chez vous. Je suis derrière le kit depuis 15 ans dans différents styles (rock, jazz, reggae, afrobeat). Si vous avez des questions, veuillez envoyer un message :)

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Je base mon enseignement sur les besoins et les désirs des élèves. Techniques, développement de phrases, solo, accompagnement, rythmes impairs et création de son propre son. Rythmes traditionnels de Turquie, des Balkans, d'Egypte. Je peux enseigner la darbuka et le bendir du débutant au niveau avancé. Riq, tabla, konnakol, tombak (zarb), cajon, daf peuvent aussi être enseignés ou incorporés dans les leçons. J'ai aussi un site darbouka avec des 100's des cours pour tout les niveaux

Je me spécialise dans l'écriture et la composition de musique pour tous les niveaux. L'étudiant devra avoir un programme de musique tel que Logic ou Ableton pour pouvoir suivre ce cours. Les sujets que nous aborderons sont: Structure et disposition. Rythme. Harmonie. Harmonie avancée. Lignes de basse. Paroles. Instrumentation. Arrangement.