Cours de batterie privés à Tubize - Donnés par un batteur expérimenté jeune et motivé

Vous avez toujours voulu écrire de la musique pour des films, des publicités ou des jeux vidéo, mais vous ne saviez pas par où ni comment commencer ? C'est chez vous. Nous sommes Alonso et Vincent, deux compositeurs de formation différente mais qui travaillent activement dans le domaine de la musique de film. Nos cours sont développés pour des étudiants d'âges différents. Expliquons-nous ! Si vous avez 15 ans ou tout juste 40 ans mais que vous souhaitez vous immerger dans le monde de la musique, nous pouvons vous aider, que vous ayez ou non une expérience dans le domaine. Qu'allez-vous apprendre avec nos cours : - Débutant : nous vous guiderons dans vos premiers pas dans votre station de travail audio numérique. Avec des packs d'échantillons préexistants, vous découvrirez comment créer de la musique avec des blocs sonores et deviendrez votre propre producteur/beatmaker ! -Intermédiaire : nous vous montrerons comment gérer la programmation MIDI. Vous écrirez vous-même les notes de votre propre symphonie numérique, avec des instruments virtuels gratuits provenant d'installations de production de pointe, en suivant toujours le style que vous souhaitez suivre. La musique est à vous ! -Avancé : nous vous amènerons dans l'antichambre d'Hollywood : nos conseils les plus avancés sur l'écriture musicale, le mixage, le mastering, comment écrire vos propres partitions lisibles... Vous serez le prochain Hans Zimmer en un rien de temps.

L'objectif de ce cours est de vous transmettre au mieux toutes les techniques de production musicale et de composition que j'ai apprises ces dernières années. J'ai une approche très artistique de la MAO, je vous propose un apprentissage sur mesure, en fonction de vous, vos goûts musicaux, ce qui vous donne l'envie de créer. C'est primordial pour moi, que vous vous épanouissiez artistiquement. Avant chaque cours, je vous propose de concevoir un "moodboard", ça peut être juste quelques mots, des images, des chansons de références, des émotions.. En clair, une idée plus ou moins définie de votre inspiration du moment. Cela vous aidera beaucoup pour composer ! Mes cours s'adressent à tout le monde, de tout niveaux ! Vous êtes débutant en MAO ? - Découverte du logiciel (Fl Studio). - Création d'une composition basée sur votre "moodboard". - Exercices à faire chez vous en parallèle des cours pour vous perfectionner. Vous êtes expérimenté en MAO ? - Recherche de sonorités (samples, drums, synthé, textures, effets). - Création d'une composition, techniques d'arrangement, base du mixage. - Prendre des risques, trouver sa patte, provoquer l'originalité dans ses compositions. - Exercices originaux pour se perfectionner et explorer d'autres manières d'aborder la composition. Pour terminer, sachez que je suis quelqu'un de très ouvert, à l'aise avec les autres et j'aime apprendre des personnes que je rencontre. J'ai à cœur de vous transmettre mes connaissances. Ici pas de prof, ni d'élève, juste un moment de partage entre musiciens :)

Mes cours s'adressent aux personnes débutantes souhaitant se lancer en MAO, aux intermédiaires souhaitant consolider leurs acquis et aux plus avancé(e)s souhaitant peaufiner leur technique ! Les cours ont lieu dans mon home-studio professionnel tout équipé au centre de Bordeaux. Je peux aussi me déplacer à domicile et donner les cours en visio. Je m'adapte à votre niveau et à vos envies pour vous accompagner du mieux possible dans vos projets :) Vous aurez accès à un Google Drive contenant tout ce qu'il faut pour progresser en MAO : - Pack de samples - Cours - Exercices - Plugins - Liens utiles Au plaisir de vous retrouver pour parler de musique et progresser en MAO :)

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Cours de pop/rock/jazz/batterie latine à Bruxelles pour étudiants de tous niveaux. les leçons sont basées sur ce que l'étudiant veut apprendre, qu'il s'agisse de chansons techniques, théoriques ou spécifiques. J'ai obtenu un master en batterie au conservatoire de Louvain (Luca School of Arts) et j'ai 5 ans d'expérience en tant que professeur de musique. Cours de batterie pop/rock / jazz / latin à Bruxelles pour élèves de tout level. les cours sont bases sur ce que l'élève veut apprendre, que ce soit technique, theorique ou meme des chansons bien spécifiques. Je suis diplomé en tant que master en batterie au conservatoire de Louvain (Luca School of Arts) et j'ai 5 ans d'expérience en tant que professeur. Cours de pop/rock/jazz/batterie latine à Bruxelles pour étudiants de tous niveaux. les leçons sont basées sur ce que l'élève veut apprendre, qu'il s'agisse de chansons techniques, théoriques ou même très spécifiques. J'ai obtenu un master en batterie au conservatoire de Louvain (Luca School of Arts) et j'ai 5 ans d'expérience dans l'enseignement.

Je suis Serge, artiste Musicien et professeur de Batterie, Diplômé du Yaoundé Jazz Festival installé à Tanger au Maroc depuis 2017 où j'ai donné des cours dans plusieurs espaces culturels comme Tabadoul , Théâtre Darna et actuellement je donne des cours de percussions en mode freelance pour tous les âges et sur tous les rythmes.

De la connexion à la production en passant par et la configuration et jusqu'a l'obtention du résultat final sur les réseaux sociaux ou les plateformes musicales, vous apprendrez toutes les étapes intermediaries pour diffuser votre créativité dans le monde connecte. Avec une expertise specific sur Apple Logic Proc X et Ableton Live, les memes principes sont valides sur n'importe quel DAW (Digital Audio Workstation) ainsi que sur la configuration qui vous est specific. Je vous conseille également sur le matériel (matériel physique / logiciel) à acheter en fonction de vos besoins spécifiques. Cela s'applique à toute personne sans barrière d'âge, tant que la volonté et la passion est là ...

Professeur diplômé du conservatoire donne cours de batterie Tous styles confondus Travail de la pulsation Tous les 10 cours, il y a un cours d’ensemble pour mettre en pratique ce que vous avez appris. Méthode adaptée pour les plus petits 4-5 ans

Je me spécialise dans l'écriture et la composition de musique pour tous les niveaux. L'étudiant devra avoir un programme de musique tel que Logic ou Ableton pour pouvoir suivre ce cours. Les sujets que nous aborderons sont: Structure et disposition. Rythme. Harmonie. Harmonie avancée. Lignes de basse. Paroles. Instrumentation. Arrangement.

Bonjour, Je m'appelle Manu et c'est avec plaisir que je serai ton professeur. Ça fait maintenant 8 ans que je fais de la MAO (Composition et Production) et travaille sur Logic Pro X. Je compose principalement de l'Electro-Funk avec des influences allant des Daft Punk à Justice en passant par Breakbot. Ce que je propose dans mes cours: - Outils de bases et les outils avancés de Logic Pro X. - Des techniques de production (allant de la maquette à la création d'un morceau). - Des notions de compositions et arrangement. - Base instrumentale et théorique (Clavier, Guitare et Basse) - Suivi d'un projet en cours (Coaching, conseils, recommandation). À bientôt dans mon prochain cours. Manu

À PROPOS DES COURS Mes cours s'adressent à tous les niveaux et à tous les âges. Nous pouvons travailler sur des compétences spécifiques que vous souhaitez maîtriser, telles que les principes d'orchestration, l'harmonie, les logiciels de notation, les stations de travail audio numériques (DAW), etc. Nous travaillerons ensemble pour concevoir le cours qui vous convient le mieux. À PROPOS DE MOI Je suis un éducateur musical expérimenté et j'ai enseigné des centaines de leçons allant du niveau débutant au niveau supérieur. Je structure mes cours autour des objectifs des élèves tout en les encourageant à garder l'esprit (et les oreilles) ouverts. Je suis diplômé de l'Université de Yale, de l'École Normale de Musique de Paris, du Conservatoire de Fontainebleau et de l'École Royale de Carillon de Belgique. Je fais actuellement de la musique à Paris, où je suis lauréat 2023/24 de la Cité internationale des arts et Mortimer Hays Travelling Fellow de l'Université Brandeis. J'ai été récipiendaire 2021-2022 d'un Fulbright-Harriet Hale Woolley Award à la United States Foundation en France, et j'ai reçu le Rosalind Swenson Fulbright Enrichment Award 2022. Je suis également Fellow de la Belgian-American Educational Foundation. Mon article musicologique le plus récent, "Overtones, Sonic and Politic: Octatonicism, Minor Thirds, and Bells", a été publié dans le volume 71 de la revue scientifique de la Guild of Carillonneurs in North America en avril 2022. Bien que j'aie étudié la composition classique à l'école , j'écris de la musique dans de nombreux genres, notamment le classique, le rock, le jazz, la pop et les musiques de films. J'ai joué de la guitare et de la batterie dans plusieurs groupes de rock et de folk au lycée. Mon groupe préféré est les Beatles. En dehors de la musique, j'aime faire des aquarelles d'arbres.

Compositeur et producteur depuis plus de 10 ans sur Ableton, je propose de vous accompagner dans votre parcours artistique, que vous soyez aux débuts ou déjà bien investis ! Mes cours s'adaptent toujours aux besoins de l'élève, aussi nous pourrions ensemble : - Apprendre à composer sur Ableton ou autre DAW (logiciel de musique) - Apprendre le sound design adapté au genre que vous voulez produire - Apprendre à mixer - Apprendre le mastering - Continuer un morceau sur lequel vous êtes, pour lui faire prendre une autre dimension - Faire de la production "guidée" - Parler hardware, software et vous accompagner dans vos choix Les cours peuvent prendre place : - en Visio sur Zoom (ce que je recommande, nous sommes tous les 2 avec un système son avec lequel nous sommes habitués, la qualité audio reste inchangée et le cours est enregistré pour le voir en replay chez vous!) - chez vous, moyennant un frais de déplacement N'hésitez pas à me contacter si vous avez des questions ou des désirs particuliers !

Débutant Dans ce cours, nous verrons les différents logiciels de base pour commencer a produire de la musique avec son ordinateur (Découverte des DAW, des synthéthiseurs, des equalisateurs). Le cours comprends aussi des exercices à faire régulièrement pour améliorer sa composition, mais aussi son oreille musicale Intermédiaire et Avancé Dans ce cours nous pourrons entrer plus en détail sur des techniques de compositions plus avancée (Musique générée aléatoirement, Polyrythmie, automations) Le cours comprends également une aide personnalisée sur l’esthétique de la musique contemporaine. Des exercices d'ear training et de mixage seront à faire régulièrement.

Je vous apprendrai les bases pour les non initiés à la musique (solfège y compris). Après plusieurs cours avec moi vous serez en mesure de: - Comprendre le système de mesure 3/4, 7/8 etc. (Primordial en percussion) -Connaître les notes et les différentes clés de lecture (facultatif pour les amateurs de batterie mais important pour tout bon musicien qui se respecte) - Lire une partition -Comprendre les différents principes musicaux comme: les nuances (les différences de volume), les altérations ( différence de hauteur de notes) . -Une meilleure coordination entre vos jambes et vos bras ( car la batterie est le seul instrument qui nécessite les 4 membres) En bref, je vous apprendrai tout sur la théorie et la pratique de manière accessible et ludique!

Cours de batterie dispensés par un diplômé de l'Institut Technologique de Musique Contemporaine (ITMC) - Buenos Aires. - Enseignement entièrement personnalisé. Je choisis le matériel pour chaque cours en fonction de vos goûts musicaux et de votre niveau. - Cours pour tous niveaux. Pour repartir de zéro ou continuer à progresser dans l'instrument si vous en jouez déjà. - J'aime enseigner. J'ai beaucoup de patience et je vais vous expliquer chaque exercice avec soin et dévouement. - Utiliser du matériel d'étude varié. Nous travaillerons toujours à partir de la musicalité, en utilisant mes méthodes, mes livres, mes chansons sans batterie et mes vidéos. - Les cours sont dispensés sur une batterie acoustique complète