Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation. Programme : - techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc) - travail sur le souffle et la gestion de la respiration - conscience corporelle - stabilité - résonance - improvisation/expression libre - amélioration du confort vocal - répertoire varié (s'adaptant à votre préférence) - bien-être par la vibration de la voix - développement personnel ou artistique
- justesse, tenue des notes et précision
- modes vocaux dont le timbre - volumes : douceur et puissance
- couleurs de son : du sombre au clair
- effets vocaux, exigences de tessiture 
- nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son
- exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music…) - improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies -interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.
 Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité. L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions. Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation. Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix : -Techniques de respiration -Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ; - Travail du répertoire - Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique -exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites. 

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

 LE PROFESSEUR : De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée. ➤ LIEU, HORAIRE ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2022). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Le cours de guitare permettra d'avoir une initiation pour une personne n'ayant aucune notion là dessus ou n'étant pas forcément étrangère à certains concepts liés autour de l'instrument. Le travail sera effectué par étapes en tenant compte du niveau de l'élève, l'objectif poursuivi ainsi que le temps dédié, tout cela de manière structurée, ludique et en prenant surtout du plaisir. Il sera question des éléments basiques comme le travail des open chords majeurs/mineurs, des, gammes, le développement de l'oreille musicale et aller progressivement dans la profondeur de certains styles tels le blues, funk, jazz, bossa nova, samba, pop, rock pour décortiquer d'autres éléments enrichissant le jeu à la guitare. Ce travail progressif mis en place consolidera les fondations pour développer l'apprentissage au fil du temps.

Expérience garantie auprès d'enfants et adultes de tous niveaux, passionnée par la improvisation et la composition, j'apprends aux élèves à trouver leur identité avec le répertoire. J'essaie de m'adapter aux besoins de chaque élève et de personnaliser l'apprentissage du piano.

Je suis un pianiste vietnamien et j'aimerais partager de la bonne musique avec vous dans une ambiance conviviale. J'ai terminé mon Master en spécialisation piano au Conservatoire Royal de Liège, et maintenant je suis l'accompagnement piano au Conservatoire Royal de Bruxelles. Donner des concerts, faire quelques enregistrements, travailler à la fois dans la musique classique et contemporaine, et avec plus de 10 ans d'expérience dans l'enseignement, je serais heureux de partager toutes mes connaissances et profiter de la musique ensemble !

Musicien depuis l'age de 14 ans, je donne des cours depuis plus de 8 ans en tant que prof particulier. Je me concentre sur vos envies, que ce soit pour améliorer votre vocabulaire (jazz ou autres genres modernes), ou apprendre les base de la contrebasse et basse électrique. Itinéraire personnalisé selon les besoins et les souhaits de l'élève. liste non exhaustives de ce que nous pouvons voir: -techniques de base pour débutant -apprentissage de morceaux de votre choix -développer sa connaissance du manche (gamme, arpèges, triades) -développer son oreille et improvisation -développer son sens rythmique et le solfège -théorie musicale, composition et arrangement

FRANCAIS: Je suis dans la musique depuis mes 5 ans, j'ai décidé d'en faire mon métier et ainsi j'ai fait mes études au Conservatoire de Bruxelles (niveau Master). Je suis spécialisé dans le jazz mais mon domaine de prédilection reste la musique Groove. Je suis aussi passé par pas mal de styles (rock, funk, pop, reggae,...) durant mes années d'apprentissage de la basse. Pour avoir une idée de mon style de jeu, mon influence principale en basse Jazz est Dario Deidda. Je suis beaucoup inspiré par les groupes "underground" de Bruxelles comme Stuff, ECHT, Tukan, Jean-Paul Groove, Ciao Kennedy,... A l'étranger je pourrais citer Athletic Progression, KUF, Takuya Kuroda, Vels trio, Vulfpeck (et des dizaines d'autres!) Sans oublier les classiques comme Parliament, Earth Wind and fire, PUSH, Jamiroquai,... Je n'ai pas de méthode particulière. A moins que mon élève en demande, mes cours se font au feeling selon ses envies et ses objectifs. On peut très bien se contenter d'apprendre des morceaux et en parallèle approfondir la technique et la connaissance de la musique si demandé. Le but est de s'amuser. ENGLISH: I started music when I was 5 and later decided to make it my job. I studied in Brussel's jazz Conservatory (Master). I'm specialised in Jazz but my roots are in Groove music. I also learned to play different styles (rock, funk, pop, reggae,...) To have an idea about my way of playing, my main influence about bass on Jazz is Dario Deidda. I'm inspired by Brussel's "underground" scene with bands like Stuff, ECHT, Tukan, Jean-Paul Groove, Ciao Kennedy,... Worldwide I dig into bands like Athletic Progression, KUF, Takuya Kuroda, Vels trio, Vulfpeck (and many many more). And don't forget the classics like Parliament, Earth wind and fire, PUSH, Jamiroquai,... I don't use a specific method to teach. Unless my students asks for it, my lessons are focused on his expectations/ objectives. We can simply learn how to play a tune and at the same time dig into the technique and music knowledge if it's what you want. The main goal is to have FUN.

Voulez vous connaitre le registre de votre voix? Arriver à chanter les notes plus aigues sans blesser votre voix? Apprendre comment faire les notes de passage? Arriver à avoir une voix puissante mais aussi agile? Je suis auteur-compositeur, chanteur pop et jazz et professeur de chant avec 20 ans d’expérience dans la musique. Je propose des cours de chant à tous les niveaux. Mes cours sont adressés sur le développement d’une conscience corporelle, muscolaire et vocale qui aide à percevoir et à considérer notre corps comme un instrument de musique. Ma méthode d’enseignement est le fruit de la synthèse de mon expérience en tant que chanteur et des nombreux et divers parcours d’étude suivis. La leçon se structure en deux parties : la première moitié consacrée à la technique vocale, la seconde moitié au répertoire musical et à l'apprentisage du langage musical (jazz ou pop ou autre genre). La technique vocale que je propose est une technique de base pour tous les types de chant moderne: de l’éducation posturale au soin de la respiration, de l’utilisation des muscles abdominaux, à l’émission d’air jusqu’aux cavités de résonance. On travaillera sur le son, sur l'estensione de la voix, sur les notes aigues et graves, sur le passage de registre, sur le control, sur la puissance et l'agilité. Du point de vue du répertoire, le cours sera calqué sur les besoins ou les intérêts de l’élève, avec un oeil à la bonne attitude à tenir pendant que vous chantez et vous êtes sur une scène. Je peux préparer l'élève à l'examen d'entrée au conservatoire et toute forme d'audition. Si l’élève le désire, je peux lui donner des notions d’harmonie et de lecture de la musique. EDUCATION J’ai étudié en Italie la chanson avec Bruno De Franceschi (chef d’orchestre et compositeur de musique classique contemporaine et de théâtre musical). J’ai étudié la technique vocale avec le chanteur lyrique David Sotgiu (élève de Luciano Pavarotti), avec la chanteuse lyrique Maria Grazia Pittavini (professeur au Conservatoire de Pérouse) et avec Cinzia Spata (une des plus importantes coach vocal de jazz italiennes). J’ai étudié le chant jazz au Conservatoire de Pérouse avec Marta Raviglia (une des plus importantes professeur de chant jazz italiennes) et en privé avec Cinzia Spata. J’ai etudié chant lyrique avec Maria Grazia Pittavini. J’ai étudié le piano pop et jazz avec Manuel Magrini (un des plus talentueux jeunes pianistes de jazz italiens), j’ai étudié le piano jazz avec Alessandro Bravo, maître de piano de jazz au Conservatoire de Pérouse. J’ai suivi des masterclass et formations relatives au monde du chant et de la voix tenues par: Maria Pia De Vito (chanteuse), Alejandro Saorin Martinez (méthode voice craft/Estill), Albert Hera (chanteur, vocal coach, circle song), Erika Biavati (chanteuse), Eleonora Bruni (chanteuse), Catharina Kroeger (chanteuse lyrique), Amanda Tiffin (chanteuse de jazz sud-africain), J.D. Walter (chanteur de jazz américain), Matteo Belli (acteur et l’un des plus importants experts italiens en recherche vocale), Franco Fussi (l’un des plus importants phoniatres d’Italie), Roberta Mazzocchi (orthophoniste), formation d'une année de rhytmique et pedagogie musicale chez Institut Dalcroze de Bruxelles, formation de trois mois du méthode Gordon pour les enfants entre 0 et 6 ans. EXPERIENCE/QUALIFICATIONS J’ai 20 ans d’expérience dans la musique avec à l’actif environ 200 concerts entre festivals, théâtres, clubs et locaux, un album de chansons, un EP, singles, collaborations avec le monde du théâtre, organisation d’événements musicaux. Je mène des projets musicaux dans le domaine du jazz et du pop. La passion pour le chant et la chanson m’ont inévitablement rapproché du monde de l’enseignement dans lequel je travaille.

Je suis une clarinettiste professionnelle diplômée avec distinction du Koninklijk Conservatorium Brussels (maîtrise en clarinette) et titulaire d'un baccalauréat du Conservatoire de musique de Valence (Espagne). Actuellement, je suis étudiant en maîtrise de clarinette basse, ce qui nous permet de combiner les deux instruments dans mes cours. J'enseigne aux étudiants de tous âges et de tous niveaux. Dans mes cours, j'aide les étudiants à trouver un bon contact avec l'instrument et à cultiver une relation positive avec la musique en intégrant le développement des compétences auditives, le sens du rythme et une utilisation optimale du corps, ce qui leur permet de se connecter avec leur imaginaire musical. Les leçons sont adaptées aux besoins et souhaits de chaque élève. En plus de jouer, je peux également offrir des leçons sur l'harmonie, l'analyse de forme et le contrepoint qui mettent l'accent sur la compréhension de la structure de la musique. Mes leçons comprendront déjà de nombreux aspects de la musique enseignée, mais il est possible de cibler la théorie ou la pratique. Je suis impatient de vous apprendre la musique!

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Cours de violoncelle à Bruxelles et ses environs Je suis professeur du violoncelle, mois cours sont destinés aux personnes de tous âges. De tout-petites aux adultes. J'ai un diplôme du Conservatoire Royal de Musique de Madrid et je vis actuellement à Bruxelles ou aprés mon bachelor au Koninklijke Conservatorium Brussels Je suis master avec Olsi Leka, premier violoncelliste de l'Orquestre National Belge. Mes cours sont en espagnol, en anglais et en français. Je serais vraiment enchantée de vous aider avec tout mon énergie!

Musicienne avec plusieurs années d'expérience pédagogique et artistique, diplômée du conservatoire Royal de Bruxelles et La Haye (Pays-Bas). Tous les âges et niveaux sont bien venus! Cours dans mon studio à Forest (altitude 100) ou chez l'élève (frais de déplacement à discuter). Pour tout renseignement complémentaire, n'hésitez pas à me contacter sur Apprentus .

Concernant le contenu du cours je le module en fonction de vos attentes et objectifs. Je lie systématiquement le travail concret de l'instrument ( Classique, Variété ou Jazz ) avec un apprentissage minimal des éléments de base de la pratique musicale en général : théorie de la musique, formation de l'oreille intérieure, développement de la sensibilité harmonique, mélodique et rythmique, solfège etc... Je peux volontiers aborder tout cela plus profondément à la demande de l'élève, c'est passionnant aussi vous verrez ! La première rencontre sera l'occasion de discuter de tout cela, afin de mettre en place un cadre adopté à votre profil (Jeune enfant débutant, adolescent confirmé, adulte en reprise ou autres...) Je considère que l'essentiel est de trouver un bon équilibre entre les exigences de rigueur inévitables pour progresser dans l'apprentissage du piano et le plaisir immédiat de jouer de la musique, qu'on est en droit d'attendre d'un si bel instrument ! Un fois trouvé, la joie et la bonne humeur sont garanties !

Violoniste issue du Conservatoire royal de Bruxelles, et de l'IMEP de Namur, je donne cours de violon à tous niveaux, tous âges, à partir de 5 ans pour les enfants. Forte de plusieurs années d'expérience dans l'enseignement du violon, mes cours s'adressent à tous, quelques soient vos envies. J'adapte ma méthode selon le souhait ainsi que l'âge de l'élève, et commencer un instrument à l'âge adulte ne doit pas être un frein. Diplômée en Musicologie de La Sorbonne ainsi que de l’ULB, je propose également des cours de soutien de Formation Musicale, Histoire de la musique et analyse. Un cours d'instrument dure généralement une heure. Au besoin je peux couper l'heure entre Violon et Formation Musicale / Histoire. Mes tarifs sont de 29/heure à mon domicile (Schaerbeek), 35 si je me déplace.

Apprendre à jouer le piano est comme apprendre une autre langue , c'est la langue du corps en harmonie avec la musique . J'apprends à mes élèves d'avoir une pensée musicale pour mieux comprendre la technique et je travaille sur les gestes corporels pour qu'on s'adapte plus facilement a l'instrument . Je peux apprendre à lire et écrire la musique, avoir des notions de solfège, jouer de la musique classique, des chansons, de la musique de film,.. . J'ai un Master en Piano solo et un Master en musique de chambre de Conservatoire royale de Bruxelles. J'ai aussi un diplôme musicale du conservatoire à rayonnement régional de Paris . Ça fait 8ans que je donne des cours régulièrement . J'ai de l'expérience avec les enfants et les adultes .

Je suis un artiste du disque et professeur de chant et de piano, avec plus de 15 ans d'expérience dans l'enseignement en Europe (y compris en Belgique) et aux États-Unis où j'étais parmi les 10 meilleurs tuteurs à Washington DC. Je suis un auteur-compositeur-interprète professionnel. J'enseigne à des étudiants du monde entier, notamment à New York, en Californie, à Washington DC, à Honolulu, au Colorado, à Londres, à Paris, à Bruxelles et en Suisse. Je propose des cours de chant, des cours de piano, des conseils d'écriture de chansons, du solfège. Voix/Chant : J'enseigne la technique du chant mixte qui est la technique de chant la plus recherchée dans l'industrie de la musique et enseigne aux chanteurs à passer en douceur de la voix de poitrine à la voix de tête et à bénéficier de tous les avantages des « deux voix » : le naturel et le son puissant de la voix avec une grande gamme et une belle tonalité. Piano : J'enseigne selon la méthode classique, applicable aussi bien à la musique classique qu'à la musique moderne. Je peux également vous aider avec l'écriture de chansons, la théorie musicale, l'apprentissage des accords, la lecture de la musique et vous donner des conseils d'affaires musicaux actuels ainsi que vous aider avec l'enregistrement ou la performance en direct. J'ai une formation universitaire avec plus de 18 ans d'expérience en éducation, notamment au Berklee College of Music de Boston, aux États-Unis. Si vous avez des questions n'hésitez pas à demander. Je suis impatient de travailler avec vous! :)