Piano: Apprenez à jouer vos morceaux/chansons préférées sur piano

Mes cours sont basés avant tout sur votre niveau, vos motivations et selon le type de répertoire que vous préférez aborder. Je travaille en particulier sur l'écoute sachant que notre oreille est le moteur phare de notre propre épanouissement musical. J'ai à disposition tout une panoplie d'exercices pour parfaire votre jeu pianistique ainsi que des notions théoriques à vous apporter pour élargir vos connaissances en la matière. Pour plus de renseignements, n'hésitez pas à me contacter.

Je suis un pianiste vietnamien et j'aimerais partager de la bonne musique avec vous dans un environnement convivial. J'ai terminé mon Master en spécialisation piano au Conservatoire Royal de Liège et accompagnement au piano au Conservatoire Royal de Bruxelles. Donnant des concerts, faisant quelques enregistrements, travaillant à la fois en musique classique et contemporaine, et avec plus de 10 ans d'expérience dans l'enseignement, je serais heureuse de partager toutes mes connaissances et de profiter de la musique ensemble !

Si vous recherchez un professeur de piano, quel que soit votre niveau et votre âge, n'hésitez pas à laisser un message. Ma méthode d'enseignement suit l'approche pianistique classique, tout en étant axée sur le potentiel de chaque élève. Cours (chez vous) en anglais, portugais, espagnol, russe ou français. Cours chez l'étudiant. Je suis un pianiste portugais avec de nombreuses années d'expérience en interprétation et un an d'expérience en enseignement. Je suis diplômé du Conservatoire d'État Tchaïkovski de Moscou (classe d'Eliso Virsaladze) et j'ai obtenu un master au Koninklijk Conservatorium Brussel (classe d'Aleksandar Madžar).

Concernant le contenu du cours je le module en fonction de vos attentes et objectifs. Je lie systématiquement le travail concret de l'instrument ( Classique, Variété ou Jazz ) avec un apprentissage minimal des éléments de base de la pratique musicale en général : théorie de la musique, formation de l'oreille intérieure, développement de la sensibilité harmonique, mélodique et rythmique, solfège etc... Je peux volontiers aborder tout cela plus profondément à la demande de l'élève, c'est passionnant aussi vous verrez ! La première rencontre sera l'occasion de discuter de tout cela, afin de mettre en place un cadre adopté à votre profil (Jeune enfant débutant, adolescent confirmé, adulte en reprise ou autres...) Je considère que l'essentiel est de trouver un bon équilibre entre les exigences de rigueur inévitables pour progresser dans l'apprentissage du piano et le plaisir immédiat de jouer de la musique, qu'on est en droit d'attendre d'un si bel instrument ! Un fois trouvé, la joie et la bonne humeur sont garanties !

Ma méthode est axée sur une pratique sérieuse et rigoureuse (tout en prenant en compte les ambitions de l’élève) ainsi qu’un apprentissage le plus souvent à l’oreille. C’est en effet de cette manière que la musique peut être réellement intégrée sur du long terme. Je serais ravi de travailler avec des élèves sérieux et déterminés.

Au cours de piano, il est important de construire une bonne technique ainsi que de développer votre écoute, apprenez à lire la musique, solfège et théorie, jouez vos œuvres préférées , découvrez les chefs-d'oeuvre de l'histoire de la musique !

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Ce cours de théorie appliquée de la musique s'adresse à tout musicien passionné, peu importe son niveau. Il vise à élargir ses connaissances et capacités musicales par la compréhension de la musique dans sa globalité. Le but est de pouvoir décoder et comprendre comment une musique (non seulement de style classique, mais aussi pop, jazz, rock, électro, ...) a été composée, et d'être capable soi-même d'utiliser des harmonies intéressantes et solides dans une composition/ production personnelle. Il est constitué de deux sujets principaux : * L'harmonie (construire des accords, comprendre des schémas d'accords, apprendre à Harmoniser une mélodie donnée, de la possibilité ou non d'utiliser ces Harmonies dans un style donné, etc.. ). Mais aussi comprendre la tonalité, comment on construit une gamme, comment naviguer entre différentes tonalité, comment transformer une suite d'accord classique dans un autre style ? L'harmonie est un cours ouvert à tous et tout niveaux, pas de prérequis à avoir. Tout musicien passionné y trouvera de l'intérêt, c'est garanti. * L'écriture est un cours bien plus ciblé, qui est déjà une introduction à la composition classique. Dans cette branche, nous développerons les règles d'écriture classique (quintes et octaves parallèles, fausses relations etc,...) dans le cadre d'exercice a base de mélodie ou basse donnée (dans le premier cas il faudra inventer l'harmonisation et composer une basse, dans le second, il faudra inventer l'harmonisation et la mélodie). Ce cours peut aussi servir aux étudiants en académie ou conservatoire qui souhaitent se préparer à l'examen d'écriture, ou simplement approfondir leurs connaissances.

Je suis une jeune pianiste diplômée, actuellement étudiante au Koninklijk Conservatorium Brussel. J'attache une forte importance à l'enseignement depuis le plus jeune âge, ayant été guidée par un père professeur de piano. J'ai commencé à exercer ce métier dès l'age de 16ans, en ayant de nombreux élèves particuliers réguliers ainsi qu'en ayant travaillé dans plusieurs écoles de musique. Le rapport professeur-élèves-parents est très important pour moi, afin d'avoir un bon suivi de l'élève. Ma méthode est simple, que l'élève se sente en confiance et puisse s'exprimer librement à travers son instrument. Ayant eu un père professeur de piano, j'ai toujours été baigné dans cet univers. Partager mes connaissances, rencontrer de nouveaux talents, de nouveaux profil, aider l'élève et communiquer à toujours été très important pour ma part. Le rapport professeur-élève est très important pour que ce dernier puisse s'épanouir pleinement.

Je donne cours de Piano Classique, Jazz, Pop, Variété, Rock, Solfège et Harmonie, pour débutants ou pour niveaux plus avancés et pour tous âges (enfants, adolescents, adultes). Je travail aussi avec les chanteurs qui on le besoin d'apprende les accords et les bases générales de l'Harmonie appliqué au Piano.

Pédagogue investie, Johanna privilégie l´élargissement des répertoires maîtrisés par ses élèves et associe l´improvisation, l´harmonie et la connaissance du contexte (historique et musical) à ces cours. Elle a enseigné dans l´école de musique franco-allemande de Berlin et au Conservatoire de Rouen et est maintenant titulaire d´une classe au sein de l´Ecole de Piano de Rouen. Johanna poursuit une carrière de concertiste, elle joue régulièrement en musique de chambre avec son trio et en soliste dans des répertoires variés en France et en Allemagne _Paris, Berlin, Rouen, Baden-Baden, Aix-en-Provence...Elle joue dans les festivals de Musique Dans la rue, Piano Demain, Jeune Talents, Piano Tremplin, et a reçu le Grand Premier Prix de l'AMOPA . ​Diplômée d'un Master 2 de piano soliste au Conservatoire Royal de Bruxelles et d'une Licence de l'école Hanns Eisler à Berlin elle a été l'élève de Daniel Blumenthal, Stephen Arnold et de Konrad Maria Engel. Elle a été également l'élève de Frédéric Aguessy, et a bénéficié de cours donnés par Jean-Claude Pennetier, Ralph Gothoni, Cécile Hugonnard-Roche, Anne Queffelec, Philippe Entremont, Yovan Markovitch, Isabel Charisius et Hervé Nkaoua. Par ailleurs elle a suivi un cursus de direction d'orchestre, d'analyse, de clavecin et d'accompagnement. Elle suit à présent un Master 2 de direction de choeur en partenariat avec la Sorbonne. Elle a étudié la posture physiologique du musicien a Berlin accompagnée d´une solide formation pratique dans les domaines de la gestion de la kinésie, la relaxation, et la respiration (Pilates, Techniques Alexander, Feldenkreis, Ecole de la Respiration, Ecole du dos). ​Elle peut donner des cours en français, en anglais, en allemand.

Étant naturellement très doué pour la lecture à vue de partitions musicales, j'ai réalisé à de nombreuses reprises à quel point il peut être utile et agréable de posséder ce "cadeau". Maintenant, après de nombreuses années d'expérience dans l'enseignement à différents niveaux et aspirations des étudiants, je peux certainement dire que, malgré leurs ambitions différentes en jouant du piano, ils étaient tous très désireux d'apprendre à mieux lire de la musique complètement nouvelle et inconnue. pour eux. Actuellement, je développe une approche qui pourrait aider efficacement à mieux comprendre la composition vue pour la première fois, à travers l'analyse "scanner" et l'utilisation de motifs logiques tout en apprenant les bases de l'harmonie classique. Je suis un pianiste de concert avec une riche expérience du spectacle sur les scènes du monde entier, lauréat du 1er prix de plus de 30 concours internationaux de piano en Europe et aux États-Unis, titulaire d'un Master, ainsi que de deux diplômes de troisième cycle et de deux diplômes de musicien de concert différents dans un programme spécial pour concertistes doués du Koninklijk Conservatorium Brussel.

Bonjour, Titulaire d'un Master de musique et d'histoire du patrimoine, j'ai 10 ans d'expérience en tant que professeure de harpe, solfège et éveil musical en conservatoire et cours privés. Mon parcours m'a amené à me produire seule ou accompagnée lors de nombreux évènements (récital, orchestre, théâtre..) Définis selon le projet de l'étudiant, mes cours ont pour objectif de servir au mieux l'approche musicale de chacun en leur offrant le bagage technique et théorique nécessaire. J'aspire à aider mes élèves à développer leur personnalité musicale, et à les rendre autonomes et curieux. Je tiens aussi le rôle de répétiteur, pour les élèves déjà étudiants en conservatoire qui souhaiteraient du soutien, approfondir l’apprentissage de leur instrument et se perfectionner en vue de concours. Au plaisir de vous lire, Norma

Je suis Ignazio, guitariste professionnel titulaire d'une maîtrise en jazz et agrégation au Conservatoire royal de Bruxelles, 5 ans de diplôme à l'Académie internationale de musique de Milan, 6 ans en guitare classique, un baccalauréat en gestion générale spécialisé dans le marché de la musique. . J'ai plusieurs années d'expérience dans l'enseignement et de nombreux concerts. Je suis également sponsorisé par Ibanez, DV Mark et Gruv Gear. J'enseigne des cours de guitare rock, jazz, blues et acoustique à Bruxelles. Ma méthode d'enseignement est personnelle, mais très organisée et précise. Cela vous permettra de progresser rapidement et intelligemment tout en évitant de perdre du temps en détails ennuyeux et sans importance. Vous vous retrouverez dans un environnement joyeux et agréable qui permet d’apprendre avec plaisir. Les cours sont ouverts aux débutants et aux professionnels qui souhaitent améliorer leurs compétences. Je parle anglais, français et italien. Les cours ont lieu dans mon atelier à Berchem-Sainte-Agathe. Des leçons via Skype sont également possibles.

Bonjour, Je propose des cours de chant pour les plus jeunes souhaitant découvrir la musique et le domaine de la voix. Et également des cours d'éveil musical qui regroupe la découverte de la musique, du piano et du solfège. Le cours commence par des étirements puis des vocalises et on termine par les morceaux que l'élève étudie, ensuite si c'est un cours d'éveil musical, on travaille le rythme et les notes de la portée et nous terminons par travailler les gammes au piano et des petits morceaux selon le niveau de l'élève.