Les bases du dessin pour les débutants ou perfectionnement adolescents et adultes

Àpd 30 € /h

Vous souhaitez apprendre les techniques de dessin, représenter toute chose dans l'espace, vous perfectionner car il vous manque les bases ? Soyez bienvenu(e) dans mes cours ! Profitez de ma longue expérience dans l'enseignement supérieur et en ateliers d'art pour apprendre à votre rythme au fil d'exercices pratiques et adaptés, de manière progressive et ludique.
Si votre besoin est plus ciblé ou ponctuel, bénéficiez de mon accompagnement et de mon suivi personnalisé (étudiants, reprise d'activité artistique, etc.).
Maitriser les bases du dessin et de la peinture permet de constituer le socle qui construit le point de départ de tout cheminement artistique, accordez-vous enfin ce temps pour vous.
Ma formation : Ecole des Beaux-Arts (Diplôme national d'Arts et Techniques en 1984)
Je donne des cours depuis 2004.

Informations supplémentaires

Matériel fourni par l'élève, il en faut peu pour commencer (liste sur demande)

Lieu

En ligne depuis la France

Présentation

La pratique artistique est la création sont ma passion. Après mes études à l'école des Beaux-Arts je me suis lancée dans la conception graphique et suis devenue directrice artistique, des années 80 aux années 2000 (oui, je sais, je ne suis pas une débutante !). Riche de cette expérience, en 2004 j'ai décidé de devenir formatrice dans l'enseignement supérieur, en lycée technologique (section design) et en ateliers associatifs.
Transmettre mon amour de l'art dans sa pratique (et son histoire) avec efficacité et bienveillance est devenu mon objectif le plus stimulant et le plus passionnant. Quand on aime ce que l'on fait, on le fait mieux ! Vous verrez !

Education

Bac arts plastiques en 1981- Diplôme obtenu
Ecole des Beaux-Arts (DNAT en 1984) - Diplôme obtenu
TOSA Photoshop, Illustrator et Indesign (formation niveau avancé 2019) -

Expérience / Qualifications

Directrice artistique, graphiste et illustratrice free lance, enseignante en lycée technologique et professionnel (missions éducation nationale), formatrice enseignement supérieur privé (arts appliqués, arts plastiques, croquis d'observation, rough, logiciels Photoshop, Illustrator et Indesign)

Age

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Durée

60 minutes

120 minutes

Enseigné en

français

Compétences

Dessin & croquis

Atelier d'art

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Apprendre ou se perfectionner en peinture : acrylique et aquarelle

30 € /h

Bienvenue dans mon cours, que vous soyez débutant(e) ou perfectionné(e). Profitez de ma longue expérience dans l'enseignement supérieur et en ateliers d'art pour apprendre ou vous améliorer à votre rythme, au fil d'exercices pratiques et adaptés, de manière progressive et ludique.
Si votre besoin est plus ciblé ou ponctuel, bénéficiez de mon accompagnement et de mon suivi personnalisé (étudiants, reprise d'activité artistique, perfectionnement, etc.)
Maitriser l'aquarelle comme l'acrylique est une source de plaisir sans limite, accordez-vous enfin ce temps pour vous.
Ma formation : Ecole des Beaux-Arts (Diplôme national d'Arts et Techniques en 1984) -
Je donne des cours depuis 2004.

Christian

5.0

(10)

Adultes et enfants (à partir de 6 ans)
Diplômée des Beaux-Arts de France (Master II) je suis là pour partager ma passion avec vous et vous aider à atteindre vos objectifs !

*Vous aimez dessiner/peindre/esquisser et aimeriez améliorer vos compétences dans un cours privé ?

*Vous n'avez jamais dessiné auparavant mais vous aimeriez commencer ?

*Vous souhaitez créer votre portfolio pour les concours d'entrée aux Beaux-Arts ? Ou vous êtes déjà inscrit aux Beaux-Arts et souhaitez un accompagnement ?

Réservez une première séance et essayons !

Passons ensemble un bon moment créatif !

Véronique

5.0

(10)

Nombreux sont ceux qui pensent qu'ils ne savent pas dessiner. Mais dessiner, c'est d'abord observer et oublier ce que l'on pense savoir du sujet pour le (re-)découvrir... La technique dite de "dessiner avec l'hémisphère droit" a été une révélation pour moi dans ma jeunesse car elle m'a permis d'évoluer très rapidement. C'est sur cette base que que je vous aiderai à progresser (ludiquement) dans cet art du croquis.
Avec des exercices concrets pendant une session idéalement de 2 heures, je vous apprendrai à regarder différemment les choses qui nous entourent et des "trucs" pour affronter les difficulté (raccourci, perspective, contre-plongée...) et vous faire évoluer rapidement, sur-mesure en fonction de vos attentes.

Cécile

5.0

(10)

Au départ de l'album jeunesse de votre choix (vous savez, celui qu'elle/il vous demande constamment de lui relire "en faisant les voix"), j'en réaliserai une lecture contée devant elle/lui puis nous réaliserons ensemble une réalisation plastique à partir de cette histoire !

François

5.0

(10)

L'objectif est d'acquérir de l'autonomie et se perfectionner en réalisant une ou plusieurs œuvres personnelles -dessin - BD - Manga - portrait - encre - aquarelle - paysage - illustration -
L'enseignement est individualisé.
C'est une pédagogie active axée sur de l'observation de pratique et d'exercices variés pour une progression rapide et efficace !
De nombreuses techniques peuvent être abordées ( crayon, numérique, peintures à l'eau (aquarelle, gouache, acrylique), aussi bien sur des réalisations rapides que des études et compositions poussées.
Les esquisses, les croquis, des études simples, les volumes, les ombres et lumières, la perspective, la composition, la mise en couleur d'un dessin dans plusieurs techniques peuvent être des exemples de session.

Bénédicte

5.0

(10)

Diplômée de l'école terre et feu avec les félicitations du jury, je propose à tous, enfants, ados et adultes, débutants et confirmés, des cours de dessin et peinture toutes techniques : graphisme, aquarelle, pastel, acrylique, huile etc, ainsi que de modelage, dans mon atelier à Lagny ou online.
Passionnée par l'enseignement, je m'efforce de transmettre mon enthousiasme pour l'art à mes élèves, et de donner à mon tour la maîtrise que j'ai reçue : musique, dessin, peinture, modelage, susceptibles d'aider à la construction d'une personnalité épanouie.
Musicienne, diplômée de la Schola Cantorum en chant lyrique et solfège, je donne également des cours de chant et solfège.

Jaume

5.0

(10)

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers.

Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire.

Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles.

De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc.

Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations.

Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Cami

5.0

(10)

✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique).

✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur.

✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs.

✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ?
➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice
➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public
➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active
➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant
➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques
➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien.
Programme
✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est :
➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation
➤ d’analyser et décortiquer un texte
➤ de créer, développer et incarner un personnage
➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre
➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique
➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe
➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra

LE FORMATEUR
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences.

➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Eva

5.0

(10)

Je suis un artiste et designer multidisciplinaire avec quinze ans d'expérience. J'ai étudié l'art et l'architecture à l'École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris et à la Columbia University de New York. J'enseigne la peinture, le dessin, l'image numérique et la créativité. Ce cours est idéal pour les débutants mais aussi pour les étudiants intermédiaires qui souhaitent développer leur propre style.

Pour mes projets personnels, je travaille dans un large éventail de médiums, du dessin, de la peinture et de la gravure à l'image numérique et à l'impression 3D. Lors de l'enseignement, je préfère me concentrer d'abord sur le dessin et la peinture à main levée car cela permet une plus grande spontanéité quel que soit le niveau technique de l'élève. Nous explorons plus tard d'autres méthodes basées sur les intérêts individuels de l'élève. J'aime enseigner aux enfants et aux adultes via des mini-projets impliquant des références d'histoire de l'art et les aider à développer des récits autour de leur travail. Je crois profondément au potentiel créatif des gens et mes cours vous aideront à canaliser votre propre voix.

Lara

5.0

(10)

Vous aimeriez pouvoir illustrer les mondes et les histoires que vous imaginez ?

Voulez-vous apprendre à créer des personnages pour un jeu vidéo, une animation, une histoire pour enfants, une bande dessinée ou dans n'importe quel format ? Ou aimeriez-vous pouvoir dessiner vos personnages préférés ?

Si vous avez ces inquiétudes, j’aimerais vous aider.

J'aime concentrer les cours de manière à ce que le niveau de dessin actuel de l'élève ne soit pas ce qui compte. La marge d'amélioration évoluera toujours. J'aime orienter mes cours vers le character design, vers des choses générales comme la psychologie de la couleur et des formes, car ce sont des concepts assimilables et très utiles, indépendamment du niveau de dessin. Pour cette raison, mes cours s'adressent à tous les âges et niveaux de dessin.

J'essaie également de les concentrer sur les préférences et les goûts de chaque élève, en leur montrant que tout ce qu'ils aiment, ils l'aiment pour une raison, que rien n'est laissé au hasard et qu'ils peuvent aussi comprendre comment faire en sorte que leurs dessins reflètent ce qu'ils veulent. transmettre. Même pour créer vos portfolios ou informations visuelles pour votre propre projet ou histoire.

Je donne des cours privés avec des étudiants de différentes parties du monde, j'ai donc pu faire beaucoup de mes cours en anglais et en français.

J'ai étudié l'animation 2D en France, et grâce à cette formation, mon travail s'est nourri du dynamisme, de la narration, de l'expressivité, typique de ce médium, ainsi que de la sensibilité pour la couleur et les formes que j'utilise habituellement pour insuffler un style unique à la fois à mes créations originales ainsi que mes fanarts.

Nancy

5.0

(10)

Anciennement styliste pour Balenciaga et rédactrice de mode pour Vogue Italia et NUICONS Swiss Magazine, je vous propose de manier le crayon et le stylet dans le cadre de cours personnalisés.

J'adapte le contenu et les exercices de chaque session au niveau et aux intérêts de chaque étudiant. Il s'agit de séances personnalisées au cours desquelles vous travaillerez à libérer votre créativité et pourrez ensuite continuer à progresser de manière autonome.

Les thèmes abordés peuvent être la recherche d'inspiration, la création d'une collection de mode, les techniques de dessin de silhouettes de mode, le travail avec des logiciels tels que Photoshop et InDesign.

STYLISME :
- Introduction au dessin de silhouette
- Proportions du corps (homme et femme)
- Croquis de mode
- Mise en couleur avec le Pro Marker
- Maîtrise des matériaux avec le Pro Marker
INFOGRAPHIE :
- Logiciels Illustrator et Photoshop
- Dessin technique
- Mise en couleur numérique

(niveau 2)
DIRECTION ARTISTIQUE :
- Création et suivi de collections personnelles
- Recherche et création de moodboards
- Création du plan de collection
- Création de fiches techniques
- cours de base sur le montage de vêtements avec connaissance des matières/tissus

COMMUNICATION DE LA MODE :
- Histoire de la mode et de l'actualité de la mode
- Création de newsletters
- Création de communiqués de presse
- Comment écrire un article de mode ect...
- Trucs et astuces Postes de mode

Eyon

5.0

(10)

J'ai un bachelor en arts numériques, obtenu à Saint Luc en 2016. Pendant mes études j'ai fait du modèle vivant, eu des cours en couleurs, animation 2D, perspectives et character design.
Je dessine principalement à la tablette graphique.
Pendant les cours nous verrons comment:
- regarder une image, à comprendre la façon dont l'artiste la compose, puis apprendre à reproduire un style.
- utiliser les calques
- utiliser les filtres pour donner plus de vie aux images
- apprendre différentes méthodes de coloration, du grayscale coloring à la colorisation avec les filtres
- utiliser différents brushs
- exporter les illustrations dans les bons formats
- intégrer des photos dans vos dessins

Avec cette méthode flexible je pourrais en quelques cours vous apprendre à découvrir ou approfondir votre style de dessin et à améliorer vos rendus.

Antoine

5.0

(10)

Je travail en tant que généraliste 3D pour le cinéma et/ou le Jeux-Vidéo, avec notamment une spécialisation pour le Layout/Préviz 3D.

Durant nos cours, je vous apprendrai les techniques pour créer vos propres illustrations/projets, et vous permettre de découvrir sinon d'améliorer vos compétences dans l'univers de la 3D.
En guise d'exemples, nous apprendrons à utiliser des logiciels tels que Blender, 3dsMAx, Photoshop, Zbrush, Substance Painter, et bien d'autres.

Je suis très à l'écoute, pédagogue et je saurai vous orienter et vous accompagner pas-à-pas sur vos envies de réalisations, que ce soit pour les débutants qui veulent découvrir ce domaine, jusqu'aux étudiants qui ont besoin d'apprendre à maîtriser de nouvelles compétences.

Mes cours se déroulent comme suit :
Vous me dites ce que vous aimeriez réaliser, et nous y parviendrons ensemble, sinon je vous proposerai un projet à créer en adéquation avec vos envies, tout en prenant soin d'explorer suffisamment d'aspects pour vous préparer au métier.

Hâte de vous rencontrer, et je l'espère, à très vite !

Anita

5.0

(10)

À qui cela s'adresse-t-il ?

Ce cours s'adresse aux étudiants motivés qui visent un diplôme de licence (TU/FH/Akademie) à Vienne.
Il suit un modèle de mentorat, offrant un encadrement rapproché et un soutien structuré pour aider les étudiants à se préparer aux examens de Matura et d'admission en architecture avec plus de clarté, d'efficacité et (espérons-le) un risque réduit d'épuisement professionnel.

Format et rythme

• Rythme recommandé : 2 séances individuelles par semaine, de 3 à 4 heures chacune, se déroulant principalement en présentiel.
• Les séances en ligne ne sont proposées que lorsque la présence en personne est impossible.
• Début : idéalement 9 à 12 mois avant la date d’admission.
• Première séance : évaluation des compétences par un test de dessin et un court questionnaire (préférences, architectes préférés, objectifs). Les étudiants qui présentent des travaux antérieurs sont dispensés du test de dessin.
• Langue : anglais (avec traductions/explications si nécessaire).
• Âge recommandé : 16 ans et plus

1. Plan de travail — sections principales

• Artistique / Représentation : dessin traditionnel (nature morte, qualité du trait, composition), études de formes et de volumes, bases de la couleur et des matériaux, lumière et valeurs, vues architecturales, modélisation physique et sculpture, photographie pour portfolio.
• Technique / Graphique : perspective à main levée et construite, lumière et ombre, éléments d'entourage, représentation axonométrique, plans, coupes, élévations, mise en page (typographie, échelle, mesures).
• Théorie et contexte : histoire de l’architecture contemporaine, pensée conceptuelle, styles et mouvements, langage et terminologie architecturaux, matériaux et finitions, études de cas.
• Outils numériques et professionnels : introduction aux outils 2D et 3D, techniques de présentation, exemples de flux de travail issus de projets architecturaux réels.
• Pratique en studio et compétences cognitives : éthique professionnelle, gestion du temps, culture de la critique, fluidité créative, présentation et rhétorique d’une vision, pensée à grande échelle

2. Constitution de portfolio / Lettre de motivation + Test de classement (TU Wien)

• Stratégie de portfolio alignée sur la vision de l'étudiant et les critères académiques ; travail par projet avec rétroaction ; pages de portfolio finales soigneusement sélectionnées ; légendes et narration visuelle ;
• TU Wien - soutien spécifique comprenant des exemples de lettres de motivation et une préparation aux tests de classement.

3. Impression de l'entretien et du jury

• Comment présenter les choix : narration (problème → idée → résolution → apprentissage).
• Le jury s'intéresse à : la clarté de la pensée, la visibilité du processus, la curiosité, l'adaptabilité, la culture visuelle, l'attitude.
• Préparez des réponses aux questions probables : motivations, œuvres préférées, pourquoi l’architecture, ce que vous avez appris d’un projet, comment vous résolvez les problèmes.

4. Suppléments (facultatifs)

• Croquis urbains, visites de musées, événements d'architecture et de design, promenades photographiques, maquettisme

5. Ressources

• Livres, articles, études de cas, présentations, modèles 2D et 3D recommandés, le cas échéant.

David

5.0

(10)

Décorateur et artiste 2D, co-fondateur de TOBA, agence d’architecture d’intérieur, je propose des cours de dessin (traditionnel ou numérique) et de design d’espace destinés aux débutants comme aux initiés, tous âges confondus.

Diplômé d’une Licence d’Arts plastiques et d’Architecture, j’accompagne mes élèves dans l’apprentissage des bases artistiques comme dans la compréhension des enjeux du design d’intérieur.

Contenu des cours :

Dessin :  Proportions, perspectives, volumes, dessin d’observation, nus, paysages, couleurs..

Design d’espace / architecture d’intérieur :  Aménagement intérieur, gestion de projet, couleurs et matériaux, création d’ambiances, relation client..

Mon expérience :
6 ans – Co-fondateur de TOBA
5 ans – Professeur particulier
7 ans – Graphiste & directeur créatif
6 mois – Assistant professeur d’arts plastiques

Modalités :
Cours traditionnels ou numériques (Photoshop & tablette Wacom sur place)
Matériel de base sur place.
À domicile ou chez moi – Marseille

Ghazalsadat

5.0

(10)

Bonjour à tous les parents curieux !
Je ne suis pas une baby-sitter ordinaire — je suis avant tout une animatrice d'ateliers créatifs et éducatifs pour les enfants.
Avec une solide formation en dessin et peinture, ainsi qu’une certification TOEFL en poche, je propose des séances ludiques où vos enfants explorent le monde des couleurs, des formes et de l’anglais, le tout en s’amusant.
Au programme :
🎨 Cours de dessin et peinture (crayons, aquarelle) adaptés à chaque âge
🌍 Initiation à l’anglais par les chansons, les histoires et les jeux
🎬 Découverte des dessins animés comme outil d'apprentissage et d'expression
✨ Création de jeux éducatifs stimulant l’imagination et la motricité
Mon objectif : transformer chaque moment en une expiance créative, où l’enfant apprend à s’exprimer, à observer et à créer avec plaisir — tout en développant naturellement son oreille pour l’anglais.
Idéal pour les enfants curieux, créatifs, ou ceux qui ont simplement envie de passer un après-midi différent, les mains dans la peinture et la tête dans les étoiles !

📍 Séances à domicile ou en ligne — Sur Bordeaux et alentours.
📩 N’hésitez pas à me contacter pour concevoir un atelier sur mesure pour votre enfant !