Donne cours de piano,batterie,trompette les instruments en cuivre + Solfège

Àpd 24 € /h

déceler et développer la motivation pour la musique et pour un instrument ou le chant ; acquérir les éléments de base de la pratique instrumentale collective et individuelle et de la connaissance du langage musical (oral et écrit). Je donnes également des cours de Solfège instruments en cuivre

Lieu

En ligne depuis la France

Présentation

Ce protocole musical trouve que celui-ci lui permet de remonter sa confiance personnelle.
En effet, pour devenir un excellent professeur, il faut être un bon pédagogue

Education

Diplôme prof de musique / Chef de musique 🎵 être à l’écoute de son élève et ne doit pas imposer toutes les œuvres à jouer. Il doit lui laisser un peu de liberté et le choix de certaines partitions dans l’année. Pour cela, plusieurs attitudes sont possibles : il doit inciter l’élève à écouter de la musique pour générer des envies de jouer, cela fera partie de sa connaissance musicale.

Expérience / Qualifications

Professeur de batterie, piano, Trompette, trombone, instrument en cuivre, percussion solfège.
Je suis également déjà professeur dans une école d’art vivant.

Age

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

30 minutes

60 minutes

Enseigné en

français

Compétences

Batterie

Blues

Rock

Musique orchestrale

Pop

Improvisation

Doigté - sticking pattern

Jazz

Metal

Groupe de répétition

Piano

Trompette

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

Mon

Tue

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08-12

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16-20

20-24

• 🎹 Cours de piano d en visio – apprentissage rapide et ludique • 🎷 Saxophone pour tout âge–

25 € /h

🎵 Cours de musique tous niveaux – Piano, Chant, Batterie, Cuivres... 🎵

Professeur de musique passionné et expérimenté, j’enseigne à tous les âges (enfants, ados, adultes) et tous les niveaux, du débutant au confirmé.

🎹 Instruments proposés
Piano • Trompette • Chant • Batterie • Saxophone • Trombone

🎶 Au programme
• Découverte et maîtrise de l’instrument
• Lecture et rythme (solfège accessible)
• Technique : posture, souffle, coordination...
• Styles variés : classique, jazz, pop, musiques de film
• Improvisation & préparation aux concerts/examens

🎯 Une pédagogie adaptée à chacun, ludique pour les plus jeunes et axée sur le plaisir de jouer.

📍 Cours en ligne (visio) ou à mon domicile
📩 Contactez-moi pour plus d’infos ou un premier cours d’essai !

App

5.0

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< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano >

Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que :

'' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". ''

L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym.

< La musique, c'est comme la cuisine. >

Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre.

En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse.

Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons.

< Différence entre un public et un musicien. >

Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre.

La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public.

< Contenu du cours >

Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”.

< Durée >

Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique.

< Enregistrement >

J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis.
Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Maria

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Bienvenue dans ma classe de piano en ligne.
Je suis Maria, et je serai ravie de vous aider à atteindre vos objectifs musicaux, du niveau débutant au sommet.
J'aime tous les niveaux d'élèves, mais seulement ceux qui étudient le piano CLASSIQUE, toutes époques et tous compositeurs confondus.
N'ayez pas peur, ma leçon est adaptée aux humains 😊
Tout se déroule étape par étape ! En dehors des cours, je vous envoie de nombreuses courtes vidéos pour vous accompagner dans votre pratique tout au long de la semaine.

Chaque élève étant différent, je me concentre sur les besoins de chacun et je fais toujours preuve de créativité pour vous aider à apprendre de la manière la plus simple possible - « si c'est facile, c'est correct », telle est ma devise !
Ma plus grande joie est de voir mes élèves grandir, surmonter toutes leurs limites et développer pleinement leur potentiel !

De ce fait, nombre de mes élèves ont remporté les plus hautes distinctions lors de prestigieux concours internationaux, tels que le Grand Prix IBLA, le Concours international de piano de Spoleto, le Concours international de piano Bach au Jazz (Lilia Boyadjieva), et bien d'autres. Ils ont également brillé lors de concours en ligne renommés, comme le Royal, l'IYMC, la Forte Academy, et bien d'autres encore.
Alors si vous avez besoin de vous préparer à un concours ou à un examen, vous êtes au bon endroit !
Je vous aiderai à découvrir les techniques pianistiques avancées et à atteindre votre meilleure interprétation musicale. De plus, et c'est très important, je vous aiderai à comprendre et à aborder le style unique de chaque compositeur, et à assurer votre présence scénique grâce à des solutions simples et efficaces pour la mémorisation et le contrôle.

Je suis très fière d'être professeure de piano, car le 11 janvier 2026, quatre de mes jeunes élèves ont été récompensés par le prestigieux concours américain « The Royal Foundation » et invités à se produire lors d'un gala au Carnegie Hall à New York ! De plus, ces jeunes ont été conviés au festival de la Juilliard School, avec des masterclasses et des cours ; une chance et une expérience formidables que je souhaite à tous les jeunes pianistes !

Le 1er septembre 2024, trois de mes élèves primés ont été invités à se produire au DiMenna Classical Centre of Music de Manhattan, dans le cadre d'un autre concours américain, le Concours international de musique pour les jeunes.

Je souhaite pouvoir toujours offrir de si belles opportunités et de si grands succès à tous mes « petits pianistes » !

Ngoc

5.0

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Je suis un pianiste vietnamien et j'aimerais partager de la bonne musique avec vous dans une ambiance conviviale. J'ai terminé mon Master en spécialisation piano au Conservatoire Royal de Liège et accompagnement au piano au Conservatoire Royal de Bruxelles. Donnant des concerts, réalisant quelques enregistrements, travaillant aussi bien dans la musique classique que contemporaine, et avec plus de 10 ans d'expérience dans l'enseignement, je serais ravie de partager toutes mes connaissances et de profiter de la musique ensemble !

Frederic

5.0

(2)

Cours de Batterie
Niveau Débutant : chaque séance est centrée sur l'apprentissage d'une nouvelle chanson. La progression est progressive, avec un accent particulier sur la mise en place rythmique.
Niveau Intermédiaire :
(1) Apprentissage des rythmes de chansons tirées du répertoire rock
(2) Étude de solos et de duos
(3) Travail sur des morceaux du répertoire avec enregistrement pour prendre conscience de ses erreurs
Niveau Avancé :
(1) Étude approfondie de morceaux dans le style de Jimi Hendrix et Nirvana
(2) Enregistrement des morceaux travaillés
Fin d'Année : tous les morceaux étudiés sont enregistrés en studio en vue de la préparation du concert de fin d'année, qui se déroule dans des conditions professionnelles.

Gema

5.0

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La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer!

La durée du cours: vous pouvez choisir!
20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans)
30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans)
45 minutes (débutants intermédiaires + adultes)
1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale)

J'utilise différentes méthodes selon:
1) Les objectifs de mon élève
2) La langue que nous utiliserons en classe
3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.

Mayssa

5.0

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Rêvez-vous de jouer et de chanter simultanément avec fluidité et assurance, sans distraction ni perte de justesse ou de rythme ?
Dans cette leçon, vous apprendrez étape par étape comment unifier votre voix et votre instrument de musique, et comment créer une véritable harmonie entre le jeu et le chant, tout en ajustant la hauteur du son pour qu'elle convienne parfaitement et sainement à votre voix.

Cette formation s'adresse à toute personne ayant des difficultés à concilier chant et pratique instrumentale, ou qui a l'impression que l'une prend le pas sur l'autre. Ensemble, nous travaillerons à faire en sorte que le chant et la pratique instrumentale se complètent plutôt que de s'opposer.

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🪶 La leçon comprend :

🎶 Exercices pour coordonner le chant et la pratique des instruments

Exercices pratiques pour combiner la voix et la musique instrumentale

Vers une plus grande indépendance entre la main et la voix

Jouer et chanter du oud, de l'orgue ou du piano

Transition harmonieuse entre les passages vocaux et instrumentaux

🌬️ Entraînement à la respiration et au contrôle de la voix

Prise en charge audio pendant la lecture

Contrôle de la respiration dans les phrases longues

Maintenir la stabilité de la couche sans contrainte

🎵 Choisir des chansons qui conviennent à votre voix

Trouver la couche parfaite pour vous

Adaptez la chanson à votre espace acoustique.

Choisissez un répertoire qui mette le mieux en valeur votre voix.

🎼 Analyse musicale de chansons

Comprendre le rythme et la structure des phrases

Lier le jeu à la mélodie

Renforcer le sens rythmique et tonal

Soyez attentif aux points d'entrée et de sortie vocaux

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🎯 À qui s'adresse cette leçon ?

Pour tous ceux qui souhaitent chanter et jouer de la musique pour eux-mêmes avec confiance et plaisir

Pour les chanteurs débutants et amateurs

Pour les musiciens qui souhaitent développer leurs compétences vocales

Pour ceux qui possèdent un instrument de musique et recherchent une performance complète et équilibrée

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✨ Dans cette leçon, vous apprendrez non seulement à jouer et à chanter, mais aussi à vous écouter consciemment, à contrôler votre voix et à jouer avec émotion et sérénité.

Lucas

5.0

(2)

Batteur et percussionniste depuis 20 ans, diplômé des Conservatoires de Bruxelles et Mons, j'enseigne la batterie, la percussion et le solfège.

Mon cours se fonde tout d'abord sur vous. Que ce soit à la batterie, au marimba, à la percussion ou au solfège, je suis attentif à vos attentes et développe avec vous un programme adapté à vos facilités, vos difficultés ainsi qu'à vos objectifs.
Il s'adresse à toutes et tous, enfants comme adultes, débutant(e)s complet(e)s comme musicien(ne)s plus confirmé(e)s cherchant un avis, une méthode ou des conseils extérieurs.

J'accorde une importance cruciale à l'autonomie, la créativité, la curiosité et à l'écoute, piliers de ma méthode. Nous avançons de façon progressive en prêtant attention tant à la technique qu'à la musicalité et à l'oreille.

Je réalise des partitions, des exercices personnalisés ou des arrangements à la demande et selon les besoins, et je fournis régulièrement, via mon site internet, des conseils et des ressources pour alimenter votre pratique et votre culture musicales.

J'enseigne :
-la batterie dans de nombreux styles (rock, funk, jazz, shuffle, pop, musiques du monde, musiques latines, chansons à la demande) et sous ses nombreuses formes (technique Moeller, rapidité, mise en application des rudiments, syncopation, breaks, solos, indépendance, musicalité, double pédale, etc.);

-la percussion (marimba et vibraphone à 4 baguettes, xylophone, timbales, cajón, petites percussions), dans des styles contemporains mais aussi plus classiques (musique classique, baroque, etc.);

-le solfège, qui peut être intégré au cours si cela est nécessaire, mais aussi faire l'objet d'un cours à part entière pour les élèves qui souhaitent un soutien pour leurs cours en académie ou au Conservatoire;

-l'harmonie;

-des techniques de lecture des partitions, ainsi que la lecture à vue;

-l'oreille absolue et l'oreille relative (expérimental)

Nicolas

5.0

(2)

Je vous propose de travailler en duo "contrebasse piano" le répertoire jazz, musique brésilienne, au choix suivant vos affinités, nous aborderons :
Les conventions: c'est à dire les introductions, codas, la structure des morceaux.
Analyse harmonique: comprendre les accords et leurs fonctions.
Le rythme: chant rythmique, solfège, placement rythmique, accentuations et débits.
Thème et chorus: le choix des notes, du rythme afin de travailler les accompagnements, jouer les thèmes, construction d’un solo pas à pas.
Repiquer une musique complète: les étapes pour apprendre à décortiquer une morceau, repiquer à l’oreille les accords, les basses, la mélodie.
Chant: chanter ce que l’on entend, le but n’est pas de travailler la technique vocal mais son oreille, nous jouons ce que nous pouvons chanter!
Etant aussi pianiste et batteur nous jouerons en duo pour favoriser l’interplay.
Aussi deux fois par mois j’anime des Ateliers Jam Jazz dans un studio du 10EME avec d’autres musiciens, un moment dédié au jeu en groupe, à l’improvisation, le répertoire, apprentissage des conventions, dépasser le stress du jeu en groupe.
J’attache beaucoup d’importance à la respiration, la décontraction et la posture, un travail approfondi permet une plus grande agilité et prévient les douleurs liées à la pratique.
Chez moi, à domicile, venez faire un cours d’essais afin de vous faire une idée.
Avec rigueur et bienveillance je donne mes leçons en m’adaptant à votre niveau, vos ambitions.

Idris

5.0

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Vous voulez apprendre à jouer de la batterie ?
Aussi simple que 1,2,3.
Avec moi, vous apprendrez les bases, jouerez avec votre musique préférée et créerez vos propres grooves.
De préférence dans mon atelier, mais c'est aussi possible chez vous.

J'ai joué de la batterie pendant 18 ans, dans différents styles (rock, jazz, reggae, afrobeat).

Si vous avez des questions, veuillez envoyer un message :)

John

5.0

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J'enseigne en ligne via Zoom, en utilisant un logiciel qui vous permet de voir les touches exactes que je joue sur mon clavier.

Ma méthode d'enseignement consiste à me concentrer sur le type de musique que l'élève préfère et à partir de là, à progresser. Je crois que beaucoup abandonnent leur rêve de jouer d'un instrument simplement par manque d'inspiration. Mon objectif est donc d'inculquer l'amour de la musique, quelle que soit sa signification personnelle pour chaque élève.

Chacun apprend différemment et à son propre rythme. Certains élèves apprécient un cours hebdomadaire ou bimensuel, tandis que d'autres me contactent de temps en temps, une fois qu'ils ont assimilé le cours précédent et se sentent prêts à le développer. Quoi qu'il en soit, je suis très flexible et nous trouverons ensemble la solution la plus adaptée à vos besoins.

Un peu sur moi :

Après avoir d'abord perfectionné mes compétences sur la scène jazz britannique et effectué des résidences dans des restaurants et des bars à travers le pays, j'ai ensuite parcouru le monde en jouant sur des bateaux de croisière, dans des hôtels et lors de festivals. De retour à Londres, j'ai obtenu mon master de piano jazz à la Guildhall School of Music et, pendant cette période, je me suis produit régulièrement au Ronnie Scott's, au Vortex et dans de nombreuses autres salles du Royaume-Uni. J'ai ensuite passé deux ans en Amérique du Sud à me familiariser avec la salsa et la musique cubaine. Aujourd'hui, je travaille principalement comme transcripteur, écrivant des partitions pour tous les instruments, y compris des partitions complètes pour big band. J'ai également beaucoup travaillé dans le théâtre musical, plus récemment comme directeur musical des « Jersey Boys » et lors de la première tournée américaine de « Summer : the Donna Summer Musical ». La vidéo ci-dessous illustre mon passage en tant que metteur en scène de « After Midnight », un spectacle sur la musique du Duke Ellington Big Band.

Laurence

5.0

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Professeure diplômée de la Haute Ecole de Musique de Genève, expérimentée dans le domaine de l'enseignement du piano depuis plus de 20 ans, enseigne aux enfants et aux adultes de tous niveaux.

Bonjour,
Bienvenus dans mon univers!
Je m'appelle Laurence. Je pratique le piano depuis que j'ai l'âge de 5 ans et je l'enseigne depuis maintenant plus de 20 ans. Expérimentée auprès des enfants dès l'âge de 5 ans et auprès des adultes quel que soit le niveau.

Diplômée des conservatoires d'Aix-en-Provence (DEM) et Montpellier (DEM) en France, j'ai terminé mes études à la Haute Ecole de Musique de Genève où j'ai obtenu le Master of Art en pédagogie du piano. En parallèle je danse beaucoup et j'ai également participé à de nombreux concours de danse de couple à l'international. J'organise de nombreuses auditions pour mes élèves ainsi que des spectacles danse et piano.

Je suis dynamique, bienveillante mais aussi exigeante et perfectionniste. Je ne serai pas seulement votre professeur ou celui de votre enfant mais aussi un coach, pour vous motiver, vous challenger, vous aider à dépasser vos limites, maîtriser vos émotions et dépasser vos peurs. Vous apprendrez la patience, la persévérance. Vous prendrez également conscience de votre corps dans l'espace grâce au travail de posture.

Venez développer votre potentiel artistique unique. La musique n'est pas seulement un art, c'est un apprentissage de vie.

J'enseigne le piano à travers la musique aux enfants à tous niveaux. Les cours sont adaptés à chaque élève en fonction de ses ambitions. J'offre une approche très ludique pour les plus jeunes. Riche d'une longue expérience au Japon, j'essaie de réaliser le rêve de m'installer en France.

Julia

5.0

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•Durée du cours : une heure.
• Une fois par semaine.
•Lieu : au domicile de l'élève (cadre calme et adapté requis)
•Emploi du temps adaptable aux besoins des élèves et du professeur.
•Les cours se font en présentiel, mais peuvent être donnés à distance dans le cas d'une impossibilité de déplacement du professeur.

Emanuel

5.0

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