Cours de chant, technique vocale et théorie musicale

Que vous souhaitiez élever votre jeu de Chopin à un niveau supérieur ou jouer votre morceau préféré au piano, je suis là pour vous aider à atteindre cet objectif. Forte d'une carrière professionnelle en tant que pianiste concertiste et professeur de piano, je suis titulaire de Diplôme supérieur d'enseignement avec mention très bien. En parallèle de ma carrière de pianiste solo professionnel, j'apprécie également la collaboration avec d'autres musiciens. Je suis titulaire de diplôme supérieur de musique de chambre et j’ai obtenu le DEM en accompagnement au piano au CRR d'Aubervilliers où j’ai acquis les compétences pour transpositions, harmonie, réduction d’orchestre et de choeur. Avec ma formation en musicologie (Licence en musicologie), je suis en mesure de donner des cours particuliers en formation musicale, en harmonie et en histoire de la musique. Mon expérience couvre une vaste gamme d'âges et de parcours, allant des élèves de l'école primaire aux professionnels en reconversion, tels que des médecins à la retraite. Alors, qu'attendez-vous ? Réservez dès maintenant votre premier cours, et entamez votre voyage vers l'excellence pianistique. Whether you want to take your Chopin to the next level or play your favorite song on the piano, I can help you achieve your goal. Embarking on a professional journey as both a concert pianist and piano instructor, I successfully obtained the "Diplôme supérieur d'enseignement" competition at the Ecole Normale de Musique de Paris Alfred Cortot with the distinction of "mention très bien." Concurrently with my solo pianist career, I derive pleasure from collaborating with fellow musicians. I obtained the "Diplôme Supérieur de musique de chambre" of école normale de musique de Paris and the DEM of piano accompagnement in CRR d’Aubervilliers where I acquired the skills of transposition, harmony, orchestra and choir reduction. Utilizing my academic background in musicology (Bachelor's degree in musicology), I am skilled at offering private instruction in music theory, harmony, and music history. My extensive experience includes a wide range of students, from elementary school children to retired medical professionals. What are you waiting for? Book your first class now and kick-start your journey to mastering the piano. ________ - Merci à Mes Étudiants - Je tiens à commencer par exprimer ma sincère gratitude à tous mes étudiants qui ont pris le temps de me laisser des avis réfléchis et positifs. Vos mots gentils et vos retours détaillés comptent énormément pour moi et m’encouragent à continuer de partager ma passion pour la musique. - À propos du Commentaire Négatif - Concernant le seul avis négatif : l’étudiant en question a manqué son premier cours en raison d’une grasse matinée. Malgré la politique de la plateforme stipulant qu’aucun remboursement n’est accordé en cas d’absence sans préavis, j’ai proposé de fournir un cours de remplacement gratuit dès ma première disponibilité après la période chargée des fêtes de fin d’année. Malheureusement, l’étudiant a refusé la date que j’avais proposée et a suggéré des jours qui ne faisaient pas partie de mon emploi du temps. J’ai dû suspendre la communication en raison d’autres engagements. À la date initialement proposée — qui n’avait pas été confirmée —, l’étudiant s’attendait à un cours et a par la suite laissé un avis négatif. Par souci de bienveillance, j’ai même remboursé une partie des frais (à l’exception des frais d’inscription non remboursables),. - Mon Engagement et Mes Attentes - Je suis engagée à offrir des cours de haute qualité à un tarif accessible, soutenus par mon expérience professionnelle et l’accès à un piano Yamaha YUS5 neuf. Mon objectif est de rendre la musique accessible à ceux qui l’aiment. En retour, je demande aux étudiants de respecter mon temps et mes efforts en respectant les horaires convenus et les pratiques de communication. Merci pour votre compréhension et votre soutien continu. Ensemble, nous pouvons créer un environnement d’apprentissage et de croissance positif et respectueux. _________ - Thank You to My Students - I want to start by expressing my heartfelt gratitude to all my students who have taken the time to leave me thoughtful and positive reviews. Your kind words and detailed feedback truly mean a lot to me and motivate me to continue sharing my passion for music. - Addressing the Negative Comment - Regarding the one negative review: the student in question missed their first class due to oversleeping. Despite the platform's policy of no refunds for no-shows without notice, I offered to provide a free replacement class at my earliest availability following the busy holiday season. Unfortunately, the student declined my proposed date and instead suggested days outside my teaching schedule. After several exchanges, I had to pause communication due to other commitments. On the originally proposed date—which had not been confirmed—the student expected a class and subsequently left a negative review. To show goodwill, I even refunded part of the fees (excluding the non-refundable registration fee). - My Commitment and Expectations - I am dedicated to offering high-quality lessons at an approachable rate, supported by my professional background and access to a brand-new Yamaha YUS5 piano. My goal is to make music accessible to those who love it. In return, I ask that students respect my time and effort by adhering to agreed-upon schedules and communication practices. Thank you for your understanding and continued support. Together, we can create a positive and respectful environment for learning and growth.

Maarten vous enseignera la théorie musicale générale et l'analyse du niveau débutant au niveau avancé. Il est expérimenté pour enseigner aux musiciens classiques et aux musiciens de jazz du plus haut niveau. Il peut travailler avec vous sur l'harmonie et l'analyse des compositions sur des manières pratiques affectées à votre propre performance également. donc non seulement sur le bureau, mais sur l'instrument afin d'améliorer vos connaissances et votre niveau de performance. Il a de nombreuses connaissances dans toutes sortes d'analyses et de compositions musicales, les cours peuvent être mélangés avec des cours en ligne et en salle de classe.

Bonjour, J'aime transmettre et échanger avec mes élèves. Les voir comprendre et progresser est pour moi essentiel et très gratifiant. Mes cours sont basés sur une méthode académique axée sur l'apprentissage du solfège et de la pratique instrumentale. J'y apporte une méthode spécifique et adaptée aux profils de mes élèves (âge, disponibilité, goûts, motivation, "anti-solfège"). Je cherche à rendre mes élèves autonomes, les aider à développer leur écoute, leur sens du rythme et à leur transmettre une méthode de travail efficace. Tous styles, tous niveaux: pop, rock, funk, jazz, blues, soul, reggae, latin

La musique électronique, peut-être en raison de sa nature interdisciplinaire, est un vaste domaine dans lequel s'aventurer, un monde de créativité et d'art, de science et de technologie, de philosophie et de pensée. Le cours de composition électroacoustique (c'est-à-dire composition assistée par ordinateur) suit les fondamentaux interdisciplinaires de la thématique. Au cours de ces cours, nous parlerons et travaillerons sur l'esthétique de la musique électronique et les discours musicaux, la forme et la structure, voire les utilités de l'utilisation de logiciels tels que Ableton, Max, Supercollider, VCV RACK, reaper et cetera, pour pouvoir matérialiser l'univers musical. idée avec des outils électroniques. Les étudiants peuvent créer et composer de la musique électronique, des conceptions sonores, des arts multimédias (musique et ... ), des installations et des performances, etc. pendant et après les cours.

Diplomée d'état et certifiée à la formation Richard Cross. Formée à la CVT (Complete vocal technique) Ce cours est pour toute personne désireuse de mieux utiliser sa voix dans un contexte professionnel ou personnel : - Chanteurs, comédiens, conteurs... Chanteuse et Choriste professionnelle riche d'une expérience de 30 années (Y. NOAH, KASSAV, ALLIANCE ETHNIC, MAD IN PARIS, M. FUGAIN, STOMY BUGSY...) dans le chant, a décidé de faire partager sa passion de la musique en offrant son expérience et sa technique vocale aux personnes souhaitant aborder cette belle discipline. Mon rôle : déceler vos tensions pour vous apprendre à vous corriger, tout cela en privilégiant l’écoute du corps et de la voix... Mes objectifs en quelques mots : - Vous redonner la confiance qui est en vous (faire tomber les barrières) et vous permettre de trouver le bien-être vocal grâce à des mises en situation concrètes - Vous apprendre à respirer correctement dans le cadre du geste vocal ou de la voix parlée - Vous donner les clefs d’un soutien et d’un appui indispensables au bon développement de votre chant - Vous aider à placer votre voix, à la faire résonner - Vous apprendre à parler distinctement sans précipitation en retenant l’attention de l’auditoire - Vous permettre de vous mouvoir en vous exprimant sans tension, ni appréhension - Vous accompagner dans la préparation de vos auditions, discours et castings - Vous aidez à laisser vivre votre voix, à l’alléger - Vous apprendre à être dans le plaisir et pas que dans la performance - Vous aider à reprendre contact avec le rythme Des exercices précis permettant de vous apporter : Justesse, stabilité de la voix, volume, intensité, nuances, articulation, diction, bonne interprétation de votre chanson, improvisation... Notions abordées : Travail respiratoire, Rythme, Timbre, Résonances, Twang, Belting, Vibrato, l'Appui et le soutien, Mélisme (riffs and runs, vibes)...

En tant que chanteuse lyrique j’ai eu l’occasion de me produire à niveau international mais aussi de continuer à enseigner mon métier. Mon "credo de professeur" En pédagogie vocale, je dirais que je me trouve toujours "face à face" avec un instrument nouveau et unique - la voix : chaque élève est unique et c'est pourquoi il faut chercher des outils didactiques et méthodologiques individuels. Cela signifie que je suis capable de diriger une leçon de chant de manières différentes afin de trouver les exercices vocaux ou les morceaux de musique personnalisés et appropriés pour tirer le meilleur parti de chaque élève. Ma technique vocale est basée sur des exercices de respiration, la conscience du corps entier comme instrument, la connaissance des principes biologiques de la respiration ainsi que la signification artistique de la respiration. Mes objectifs de base sont les suivants: maintenir une sensation de position élevée pendant le chant (chanter avec résonance), lier des voyelles purement distinctives (chant legato), développer pas à pas la tessiture d'une voix et équilibrer les registres vocaux. Tout en "construisant" la voix, je prends au sérieux l’évaluation et le développement de la personnalité de l'élève, ce qui est à mon avis indéniable dans l'enseignement artistique. Cela consiste aussi à connaître le répertoire approprié en fonction du développement vocal de chaque élève.

Je suis une soprano lyrique professionnelle diplomée du cnsm de lyon. Je participe à des productions avec le Concert d'Astrée, le Choeur de Namur, Accentus, l'Opera National de Lorraine, Choeur de la Chapelle Harmonique. Je suis aussi sur les listes de l'Opera de Montpellier, Concert Spirituel, Ensemble Correspondances et choeur de Radio France. Je viens de terminer une production de Die Schöpfung de Haydn à l'Opera National de Lorraine en janvier fevrier dernier, dirigé par Marta Gardolinska (Guillaume Fauchère chef de choeur), mise en scène de Kevin barz. J'ai chanté en solo et choeur le rôle du troyenne dans Idomenée de Campra en 2021 à l'Opera de Lille et le Staatsoper de Berlin, mise en scène de la fura dels baus, J'ai aussi chanté le solo du Requiem de Campra à la philharmonies du Luxembourg, Lille, essen cologne et berlin avec le Concert d'Astrée en 2019 dirigé par Emmanuelle Haïm. J'ai participé en 2019 à la production des Indes Galantes de Rameau avec le choeur de namur à l'Opera Bastille, dirigé par Leonardo Garcia Alarcon et mise en scène de Clement Cogitore. En 2022, j'ai participé à de nombreuses productions notamment avec le choeur Accentus dans la 9è symphonie de Beethoven, la missa solemnis ou encore un projet baroque polyphonique. En 2022 j'ai participé à la production de Hulda de Cesar Franck avec le choeur de namur au grand manège de namur, la philharmonie de Liège et le Théatre des Champs Elysées. Mon parcours ainsi que mes acquis en chant lyrique me permettent de bien maitriser mon instrument. Je suis quelqu'un de très curieuse et très patiente et pour moi, et j'aime bien trouver des solutions aux problèmes. Transmettre ma passion aux élèves désirant découvrir ou faire évoluer leurs voix, découvrir leur personnalité artistique serait pour moi un grand plaisir. Si je peux transmettre ce bonheur que j'ai de chanter ainsi que mes acquis, ce serait une belle exploration pour eux comme pour moi.

Ancien élève du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, rédacteur en chef de la revue Avant-Scène Opéra, rédacteur pour la Philharmonie du Luxembourg, je vous propose les enseignements suivants. Le solfège et la culture musicale sont des outils essentiels pour comprendre et faire de la musique. Le solfège, parce qu'il permet de maîtriser les outils techniques qui permettent de faire la musique, est fondamental pour qui veut progresser dans son instrument. La culture musicale permet de comprendre ce qui se passe dans la musique au-delà de la technique. À partir de ces connaissances (établies sur beaucoup d'écoutes) on peut élaborer une interprétation et dépasser les problématiques techniques. Pour des cours de solfège uniquement, j'articule en permanence les différents paramètres musicaux (rythme, intonation, oreille, etc) et tire mes entraînements du répertoire, ce qui présente l'avantage de faire de la musique dès le début. Des petits exercices techniques permettent aussi de se concentrer sur l'un ou l'autre paramètre, mais la perspective reste principalement celle d'une approche globale plaçant au centre la musique. En ce qui concerne la culture musicale, j’utilise chacune de mes expériences professionnelles (Musicologue, dramaturge et critique musicale) pour vous transmettre mes connaissances. Ainsi nous aborderons l’histoire de la musique à travers les oeuvres (histoire des formes et des langages), de l’interprétation et des lieux de musique. C’est principalement à travers l’étude de documents (textes de critique musicale, iconographie, partitions, instruments de musique ...) que la transmission s’opère. Les connaissances viennent compléter et éclairer cette étude documentaire. Enfin l’étude de document et l’érudition n’ont qu’un seul but : éclairer l’écoute des oeuvres que je place au coeur de mon enseignement.

Diplômée du CNR & CNSMP avec Médaille d'Or, et chanteuse lyrique, je propose des cours abordant les bases du chant. Que vous soyez débutant(e) cherchant à développer votre voix chantée et parlée, ou plus expérimenté(e) et visant la préparation au conservatoire, aux chœurs, aux concours, je suis là pour vous accompagner.

Bonjour à tous! Je m’appelle Jacintha, une violoniste de la Malaisie. J’ai obtenu Licence de Musique à Londres et un Master en Ethnomusicologie en Irlande. Dans ce cours de violon, vous apprendrez à jouer du violon avec une bonne intonation et à developper votre rythme en apprenant vos répertoires préférées. Ce qui est inclus dans ce cours: Répertoires classiques, chansons populaires, des études de violon, les gammes. Supervision de la pratique du violon La théorie musicale (pour les débutants).

Fort de plus de dix ans d'expérience en tant que soliste, chambriste et violoncelliste d'orchestre, Daniel apporte une expertise approfondie à son enseignement. Il adapte ses cours aux besoins individuels de chaque élève, quels que soient son âge et son expérience. La philosophie d’enseignement de Daniel est centrée sur la construction d’une base solide, qui sert de tremplin à l’expression musicale. Son approche s'inspire de diverses méthodologies telles que les écoles ABRSM, AMEB, Kodaly, Tortelier et Feuillard, la méthode Suzuki et ses propres compositions, ce qui donne lieu à une stratégie personnalisée pour chaque élève.

Vous souhaitez plonger dans le riche univers de la musique arabe ? Je propose des cours personnalisés de théorie de la musique arabe, d’apprentissage des maqams (modes musicaux) et de techniques spécifiques au violon et clavier. Grâce à une méthode adaptée à votre niveau, je vous accompagnerai dans la découverte des subtilités de cette musique fascinante. Que vous soyez débutant ou musicien confirmé, vous apprendrez à : - Comprendre et maîtriser les maqams arabes, leurs particularités et leurs nuances. - Développer des techniques de jeu spécifiques au violon dans la tradition musicale arabe. - Lire et interpréter des partitions de musique arabe en utilisant le solfège arabe et la dictée musicale. - Enrichir votre répertoire avec des œuvres emblématiques de la musique arabe traditionnelle.

Révélez votre potentiel vocal avec une méthode innovante ! - Travail du souffle, exercices de respirations, travail de posture pour débloquer vos tensions et vous permettre de chanter plus librement - Choix du répertoire, des morceaux en fonctions de vos envies et de nos objectifs de progression ! - Travail de votre présence scénique, de votre interprétation, pour vous exprimer au mieux ! - Travail de la phonation, de la diction Je me suis formé en tant que pianiste à partir de l'âge de 5 ans et ensuite en tant que chanteur lyrique, j'ai découvert l'opéra et en suis tombé amoureux ! J'ai décidé de m'installer en Italie, le berceau du chant et me suis diplômé d'un Master au Conservatoire de Florence. J'ai ensuite décroché des contrats de solistes dans différents opéras en Europe, en Italie au Teatro Verdi (Florence), Teatro Pavarotti (Modena), à l'Auditorium Alfredo Kraus et l'opéra de Séville (Espagne), à l'opéra national de Sofia (Bulgarie) etc ... En parallèle, je me destine à la mise en scène, j'ai travaillé notamment à l'Opéra Nationale de Paris et à l'Opéra de Madrid. J'ai eu le plaisir d'accompagner mes élèves pour la préparation de leurs auditions pour la Maîtrise de l'Opéra comique, le conservatoire national de Lyon, L'opéra de Berlin etc... Ils ont réussi avec succès !

Mes cours consistent en: --Perfectionnement de l'anglais chanté pour tous les styles musicaux. --Concentration sur le bon placement des voyelles et des consonnes pour l'anglais chanté. --Technique vocale. --Pratique professionnelle/Pratique amateur/Préparation d'auditions -- Coaching d'interprétation -- Prosodie (rythme naturel, modèles d'accentuation, intonation) de l'anglais chanté À propos de moi: --Coach vocal et directeur musical avec plusieurs années d'expérience professionnelle aux États-Unis dans le domaine de la comédie musicale. --Né et grandi aux États-Unis, locuteur natif de l'anglais américain. --Courant en français. --Titulaire d'un diplôme en linguistique, ma méthode d'enseignement est fondée sur cette expertise. --Titulaire d'un diplôme en piano, avec 12 ans d'expérience en tant que musicien professionnel. Daniel est directeur musical et pianiste avec un parcours musical unique et varié. Au lycée, Daniel a commencé sa carrière professionnelle en accompagnant des productions de théâtre musical, avant de travailler comme répétiteur pour les programmes de jeunes artistes de la Seattle Opera Company. En 2013,Daniel part pour Montréal afin d'étudier le piano à la Schulich School of Music. Au cours des six années suivantes, il a été très actif en tant qu'accompagnateur et directeur musical pour plusieurs productions de théâtre musical, pianiste de jazz pour de nombreux groupes de la ville, compositeur et leader de son trio de jazz contemporain, qui a remporté la 3e place au Concours international de jazz Conad en 2017, ainsi que co-fondateur et directeur musical d'une compagnie d'opéra contemporain indépendante. En tant que pianiste de ballet, Daniel a suivi sa formation à l’École Supérieure de Ballet du Québec et a depuis travaillé pour le Pacific Northwest Ballet, le Northern Ballet et le Australian Ballet. Depuis son retour à Seattle en 2020, il a travaillé avec The 5th Avenue Theatre, l'un des théâtres de comédie musicale les plus prestigieux des États-Unis, en tant que pianiste, directeur musical et coach vocal. Récemment installé à Paris, il occupe actuellement un poste de pianiste au Ballet de l'Opéra de Paris.

🎵 Cours de Oud et de Chant en Musique Arabe 🎵 Vous souhaitez apprendre à jouer du Oud ou à chanter la musique arabe ? 🎼 Qui suis-je ? Musicien et chanteur passionné, diplômé du Conservatoire Supérieur de Damas (Syrie), je vous propose des cours particuliers adaptés à tous les niveaux. 🎶 Ce que je vous propose : ✔️ Apprentissage du Oud (techniques, improvisation, répertoire traditionnel et moderne) ✔️ Cours de chant oriental (techniques vocales, maqâm, interprétation) ✔️ Théorie musicale arabe et histoire de la musique orientale ✔️ Cours personnalisés selon votre niveau et vos objectifs ✔️ Possibilité d’enseignement en français ou en arabe 📍 Cours en présentiel ou en ligne 🌟 Découvrez la richesse et la magie de la musique arabe ! 📩 Contactez-moi pour plus d’informations ou pour réserver un cours d’essai.