Chant et coach vocal intégral. Technique vocale de voix libre.

Àpd 72 € /h

Passionnée par la musique et le chant depuis son plus jeune âge, c’est avec grand bonheur qu'elle transmet ses connaissances comme professeur de chant à des jeunes comme à des adultes, à des amateurs comme à des professionnelles.

Curieuse et communicative, elle aime voir progresser ses élèves au niveau de la technique vocale, mais aussi et grâce a son approche intégral, elle cherche à développer leurs capacités d’interprétation,
leurs connaissances musicales et leur esprit créatif.
Elle aime avant tout être à l’écoute de ses étudiants,
afin qu’ils trouvent le style qui les rend unique.

Ses connaissances et expérience dans des disciplines comme le yoga,le tai-chi, la méditation et la danse entre autres,
lui permet de partager cette vision intégral de l’être humain basé sur un travail psycho-physique, menant a la connaissance de soi a travers la compression de sa propre voix.

Posture, Respiration, Soutien, Ouverture de la gorge, Articulation et Résonance sont pour elle les piliers du travail technique général.

En dehors de cela elle cherche a développer la voix dans des registres vocaux particulières comme la voix de tète, voix mixte, voix pleine, belting.

Pour le travail de répertoire, sont bienvenues
toutes les langues et tous les styles,. L'accompagnement sera sur bande son, piano ou guitare avec la possibilité de faire des enregistrements en home studio.

Lieu

En ligne depuis la France

Présentation

Généreuse

Mari-Sol a débuté sa carrière de chanteuse et auteur-compositeur interprète à 15 ans au Chili. Avec une formation musicale complète ( Diplômée en Théorie Musicale, Diplômée en Composition et Arrangement, formation en Techniques du Chant Lyrique et Jazz ). Multi instrumentiste ( guitare, basse, piano, violon), s’initie aussi à la danse pendant plusieurs années dans différents styles.

En tant que chanteuse elle explore de multiples univers musicaux allant du lyrique à la soul en passant par le jazz et par les musiques latines telles que la bossa nova, le boléro et la salsa.
En tant que compositrice, elle compose des bandes originales pour des courts métrages, pièces de théâtre et montages de danse contemporaine... et c'est en tant qu’auteur-compositrice et interprète, qu'elle enregistre son premier EP "Mari-Sol" en 2003 d’influences soul et bossa-nova.

Riche d'une forte expérience musicale, elle fonde et dirige “Escuela de Artes la Academia”, une école de musique et d'art où elle forme au chant de futurs professionnels pendant 5 ans.

C'est avec une vraie identité vocale et des projets musicaux originaux qu'elle arrive en France en 2008. Polyvalente au niveau du chant, elle a multiplié les expériences au sein des formations Françaises telles que des orchestres de Salsa, groupes de Funk et Soul, meneuse de revue pour des Cabarets et spectacles Music-Hall, choriste et soliste dans des formations Gospel.

Elle fonde en 2011, le trio bossa-nova « Bossafinado» , en 2012 le trio Gospel "Precious Love"
et le Duo Jazz/Bossa-Nova/Soul "Natural Woman", en 2013 le duo Soul "Flower Power", le trio Latino "Sabor a mi" et l'ensemble Classique Vocal et Instrumental "Sphères".

En 2012, elle reprend sa formation de Chant Lyrique a l'école Normale de Musique de Paris dans la classe de Mme Marie-Thérèse Keller, et en cours particulier avec Donna Reid ( New York ) pour la technique vocale. En 2013 elle amplifie encore ses horizons au niveau de la technique et l’interprétation avec Jean Carpenter pour le Gospel. Elle est aussi choriste soprano dans la chorale "Gospel pour 100 voix" et elle a intégré la troupe "American Gospel Junior" en tant que soliste et choriste.

Actuellement Mari-Sol travail en même temps sur ses compositions instrumentales et sur son deuxième album en tant que ACI( Auteur-Compositeur-Interprète ) intitulé "Flower Power" ,
et elle participe aussi dans le Collectif de Christophe Violland en tant que ACI et choriste.

Passionnée par la musique et le chant depuis mon plus jeune âge, c’est avec grand bonheur que je transmet mes connaissances comme professeur de chant à des jeunes comme à des adultes, à des amateurs comme à des professionnelles.

Curieuse et communicative, j' aime voir progresser mes élèves au niveau de la technique vocale, mais aussi et grâce a mon approche intégral, je cherche à développer leurs capacités d’interprétation, leurs connaissances musicales et leur esprit créatif.

J'aime avant tout être à l’écoute de mes étudiants, afin qu’ils trouvent le style qui les rend unique.

Education

Conservatoire de Santiago du Chili, École Normale de musique de Paris, École expression chorale (Gospel). Des professeurs de chant Jazz tels que: Inés Délano, Arlette Jequier, Maure Richards.
Emmanuel Djob et Jean Carpenter pour le Gospel et Donna Reid (NY) pour la technique Vocale, entre autres.

Expérience / Qualifications

Professeur de chant des écoles: Ortega, Alhambra et El centro a Santiago du Chili. Directrice et Fondatrice de l'ecole d'art Escuela de Artes La Academia ainsi que professeur de chant.
Professeur de chant a l’école de musique de Villedieu les poêles et Vire.

Age

Enfants (4-6 ans)

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

30 minutes

45 minutes

60 minutes

Enseigné en

français

espagnol

anglais

Compétences

Musique pour enfants

Musique jazz

Voix (musique)

Disponibilité semaine type

(GMT -04:00)

New York

Cours par webcam

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Fri

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Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Anna

5.0

(6)

🎯 INTRODUCTION
(English version below ⬇️)
Apprenez le violon avec une violoniste concertiste professionnelle active sur la scène internationale.
J’ai été formée directement par Maxim Vengerov, l’un des plus grands violonistes au monde, et je me produis régulièrement en tant que soliste lors de concerts et festivals à travers l’Europe.
👉 Vous n’apprenez pas uniquement la technique —
vous apprenez à jouer, penser et sonner comme un véritable musicien de scène.
💎 POURQUOI MON ENSEIGNEMENT EST DIFFÉRENT
La plupart des professeurs de violon :
ne jouent plus sur scène
se concentrent uniquement sur les exercices
Mon enseignement est basé sur une véritable expérience de concert :
développer un son puissant et beau
jouer avec confiance
préparer les concerts et examens
progresser efficacement sans perdre de temps
👉 J’enseigne ce qui fonctionne réellement sur scène — pas seulement dans la salle de travail.
🧠 TECHNIQUE & PRÉVENTION DES BLESSURES
Un aspect crucial du violon est souvent négligé : la posture et la gestion des tensions.
Avec le temps, une mauvaise technique peut entraîner :
des tensions inutiles
des douleurs physiques (nuque, épaules, dos)
des limitations dans la progression
👉 Beaucoup d’élèves ne s’en rendent compte que lorsque les problèmes apparaissent.
Dès le début, je me concentre sur :
une posture naturelle
la liberté de mouvement
une utilisation efficace du corps
Cela garantit une progression saine et durable.
🔧 CORRECTION & ACCOMPAGNEMENT AVANCÉ
Je travaille également avec :
✔ des élèves ayant développé des difficultés techniques
✔ des violonistes souffrant de tensions ou d’inconfort
✔ des musiciens ayant l’impression d’être “bloqués” dans leur progression
👉 Avec la bonne approche, il est tout à fait possible de reconstruire une technique libre, naturelle et confiante.
🌍 PARCOURS INTERNATIONAL
Violoniste concertiste internationale
Lauréate de concours internationaux
Expérience de concerts à travers l’Europe
Travail avec des musiciens et ensembles de haut niveau
🎯 PUBLIC CONCERNÉ
✔ débutants motivés
✔ enfants débutant le violon
✔ adultes amateurs
✔ étudiants avancés préparant examens ou concerts
👉 Chaque cours est adapté individuellement.
💰 VALEUR DES COURS
Vous ne payez pas un cours standard.
Vous investissez dans :
une formation de niveau international
une véritable expérience de scène
un enseignement précis et efficace
👉 Ce niveau d’enseignement se trouve habituellement dans les conservatoires de haut niveau.
✨ MESSAGE FINAL
Mon objectif n’est pas seulement de vous apprendre le violon —
mais de vous aider à développer confiance, liberté et véritable expression musicale.

🎯 INTRODUCTION
Learn violin with a professional concert violinist actively performing on the international stage.
I was trained directly by Maxim Vengerov, one of the greatest violinists in the world, and I regularly perform as a soloist in concerts and festivals across Europe.
👉 You are not learning only technique —
you learn how to play, think, and sound like a real performing musician.
💎 WHY MY TEACHING IS DIFFERENT
Most violin teachers:
no longer perform on stage
focus only on exercises
My teaching is based on real concert experience:
developing a powerful and beautiful sound
playing with confidence
preparing for concerts and exams
progressing efficiently without wasting time
👉 I teach what truly works on stage — not only in the practice room.
🧠 TECHNIQUE & INJURY PREVENTION
A crucial aspect of violin playing is often overlooked: posture and tension management.
Over time, incorrect technique can lead to:
unnecessary tension
physical pain (neck, shoulders, back)
limitations in progress
👉 Many students are not aware of this until problems appear.
From the beginning, I focus on:
natural posture
freedom of movement
efficient use of the body
This ensures healthy, sustainable progress.
🔧 CORRECTION & ADVANCED GUIDANCE
I also work with:
✔ students who have developed technical difficulties
✔ violinists with tension or discomfort
✔ musicians who feel “stuck” in their progress
👉 With the right approach, it is absolutely possible to rebuild a free, natural, and confident technique.
🌍 INTERNATIONAL BACKGROUND
International concert violinist
Prize winner of international competitions
Experience performing across Europe
Work with high-level musicians and ensembles
🎯 WHO I WORK WITH
✔ motivated beginners
✔ children starting violin
✔ adult hobby learners
✔ advanced students preparing for exams or concerts
👉 Each lesson is individually adapted.
💰 LESSON VALUE
You are not paying for a standard lesson.
You are investing in:
high-level international training
real stage experience
precise and efficient teaching
👉 This level of teaching is usually found in top conservatories.
✨ FINAL MESSAGE
My goal is not only to teach you violin —
but to help you develop confidence, freedom, and true musical expression.

Daniel

5.0

(6)

Apprendre à jouer à déchiffrer les partitions et à improviser à l'oreille ou par la lecture et l'analyse des grilles d'accords. Ce cours saura s'adapter à votre niveau de jeu : harmonies simples pour les débutants et plus complexes en fonction du degré de maîtrise de l'instrument.Ce cours comporte également une initiation poussée à l'harmonie.

Yiannis

5.0

(6)

A propos de la leçon:

Êtes-vous un passionné de musique qui veut apprendre à jouer? Êtes-vous déjà un bon joueur mais vous souhaitez développer vos compétences?
Au cours de ces leçons, nous créerons ensemble un programme d’enseignement basé sur vos souhaits, vos besoins et vos goûts musicaux. Notre objectif est que vous puissiez vous exprimer à travers votre instrument.
Je vais vous guider et vous aider à atteindre cet objectif en fournissant les cours suivants:

- Contrebasse (Jazz et Classique et tout autre style)
- Guitare basse (tout style moderne)
- Théorie de la musique
- Solfège / Entraînement des oreilles
- Harmonie Jazz

Tous ces cours peuvent être enseignés séparément. Néanmoins, au cours de notre leçon d'instrument, nous couvrirons une partie du matériel de tous les modules.

Camille

5.0

(6)

Notre professeur utilisant, si nécessaire, une guitare électro-acoustique pour mieux accompagner votre voix et orienter certaines de ses subtilités, la philosophie d’enseignement est adaptée au niveau de chacun, selon le rythme de travail et la motivation.

Programme :
- techniques musicales : théorie (exemples : soutien, modes, couleurs, effets comme le vibrato ...) automatiquement suivie, pour chacun des exercices, de mises en pratique (exemples : exercices focalisant sur la justesse, la production de sons, "montagnes russes", temps, maintien de la note, diction, voyelles etc)
- travail sur le souffle et la gestion de la respiration
- conscience corporelle
- stabilité
- résonance
- improvisation/expression libre
- amélioration du confort vocal
- répertoire varié (s'adaptant à votre préférence)
- bien-être par la vibration de la voix
- développement personnel ou artistique - justesse, tenue des notes et précision - modes vocaux dont le timbre
- volumes : douceur et puissance - couleurs de son : du sombre au clair - effets vocaux, exigences de tessiture  - nuances : volumes, mimiques, attitudes, qualité du son - exploration de styles musicaux (folk, pop, classique, blues, rock, chanson, World music...)
- improvisation, effets et jeux vocaux, harmonies
-interprétation : travail sur les émotions, la gestuelle, la présence scénique.

Objectif : acquérir une technique vocale solide vous permettant de chanter avec justesse, aisance et expressivité.

L'apprentissage musical quant à lui, permettra de développer votre capacité d'écoute et de reproduction musicale, votre sens rythmique, votre expressivité, votre créativité et musicalité ainsi que la lecture de partitions.

Le travail est axé sur la pluridisciplinarité : voix, santé vocale, musique et expressivité corporelle, en insistant sur l’acquisition d’un placement vocal optimal, sur la gestion du stress en public et sur l’interprétation.

Cette méthode progressive et sur mesure vise à développer sa voix :
-Techniques de respiration
-Vocalises et exercices techniques adaptés aux besoins ;
- Travail du répertoire
- Accompagnement pour enregistrement studio et performance scénique
-exploration dynamique, diversification et libération de sa voix en s'amusant et dépassant ses limites.

Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux, disponibles toute l'année.

LE PROFESSEUR :
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 17 ans, en Europe et en Amérique du Nord, dans le domaine, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE
✓ Lieux :Suisse (Genève, Lausanne, Fribourg, Zurich, Neuchâtel, Lugano, Bâle, Berne, Lucerne), Belgique (Bruxelles, Anvers, Charleroi, Liège), Luxembourg. Sur demande : France (Paris, Lyon) et Canada (Montréal).

Actuellement, principalement visioconférence, un format plébiscité : qualité identique au présentiel, organisation souple, gain de temps, flexibilité, confort et démarche éco-responsable. Contenus, notes et recommandations transmis directement via chat dédié.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Francesco

5.0

(6)

Musicien depuis l'age de 14 ans, je donne des cours depuis plus de 10 ans en tant que prof particulier.

Je me concentre sur vos envies, que ce soit pour améliorer votre vocabulaire (jazz ou autres genres modernes), ou apprendre les bases de la contrebasse et basse électrique. Je porte une grande attention à l'application pratique des notions théoriques.
Itinéraire personnalisé selon les besoins et les souhaits de l'élève.

liste non exhaustives de ce que nous pouvons voir:

-techniques de base pour débutant
-apprentissage de morceaux de votre choix
-développer sa connaissance du manche (gamme, arpèges, triades)
-développer son oreille et improvisation
-développer son sens rythmique et le solfège
-théorie musicale, composition et arrangement

Matteo

5.0

(6)

Voulez vous connaitre le registre de votre voix ? Arriver à chanter les notes plus aiguës sans blesser votre voix ? Apprendre comment faire les notes de passage ? Arriver à avoir une voix puissante mais aussi agile ? Arriver à maîtriser le belting, le twang, le cry, le sob, etc.?

Je m'appelle Matteo Schifanoia, je suis auteur-compositeur des chansons, chanteur pop et jazz et professeur de chant avec 20 ans d’expérience dans la musique. Je propose des cours de chant à tous les niveaux et pour tous les âges. Mes cours sont adressés sur le développement d’une conscience corporelle, musculaire et vocale qui aide à percevoir et à considérer notre corps comme un instrument de musique.

Ma méthode d’enseignement est le fruit de la synthèse de mon expérience en tant que chanteur et des nombreux et divers parcours d’étude suivis. La leçon se structure en deux parties : la première moitié consacrée à la technique vocale, la seconde moitié au répertoire musical et à l’apprentissage du langage musical (jazz ou pop ou autre genre).

La technique vocale que je propose est une technique de base pour tous les types de chant moderne: de l’éducation posturale au soin de la respiration, de l’utilisation des muscles abdominaux, à l’émission d’air jusqu’aux cavités de résonance. On travaillera sur le son, sur extensional de la voix, sur les notes aiguës et graves, sur le passage de registre, sur le control, sur la puissance et l'agilité.

Du point de vue du répertoire, le cours sera calqué sur les besoins ou les intérêts de l’élève, avec un œil à la bonne attitude à tenir pendant que vous chantez et vous êtes sur une scène. Je peux préparer l'élève à l'examen d'entrée au conservatoire et toute forme d'audition. Si l’élève le désire, je peux lui donner des notions d’harmonie et de lecture.

Camille

5.0

(6)

Bonjour !

Je m'appelle Camille, j'ai 26ans et j'ai grandi en France, où j’ai terminé ma formation de violon auprès de la soliste Marie Cantagrill. J’ai ensuite obtenu mon Bachelor à l’Université des Arts de Graz (Autriche), et j’ai également étudié un an à l’Académie de musique de Cracovie avec le professeur Wojciech Koprowski.

Actuellement, je poursuis mes études de violon en pédagogie (IGP – pédagogie instrumentale et vocale) à l’Université de musique et des arts du spectacle de Vienne (MDW).

Grâce à mon parcours auprès de professeurs issus de divers pays, j’ai acquis de nombreuses connaissances en pédagogie, techniques d’étude, musicalité, etc., que j’aimerais beaucoup partager avec vous !

Pour moi, il est essentiel de cultiver le plaisir de jouer et de travailler la technique au service de la musique.

Les cours peuvent être donnés en français, allemand ou anglais, selon vos préférences.

Je propose les cours à mon domicile (équipé d’un piano électrique, pupitre...) ou je peux aussi me déplacer, selon la distance.

N'hésitez pas à me contacter pour toute question ou information complémentaire.

À bientôt !
Camille

Nicolas

5.0

(6)

À travers le jazz, la musique brésilienne, la musique classique (archet), au choix suivant vos affinités nous aborderons :
La technique de l'instrument : des exercices de gammes, les arpèges et déliateurs.
Analyse harmonique : comprendre les accords et leurs fonctions.
Le rythme : chant rythmique, solfège, placement rythmique, accentuations et débits.
Lignes de basse : accompagnements, jouer les thèmes, construire des solos pas à pas.
Repiquer une musique : les étapes pour repiquer à l'oreille les accords, les basses, la mélodie.
Chant : chanter ce que l'on entend, le but n'est pas de travailler la technique vocale mais son oreille, nous jouons ce que nous pouvons chanter !
Archet : technique française, études classiques.
Étant pianiste et batteur, nous jouerons en duo pour favoriser l'interplay.
Deux fois par mois, j'anime des Ateliers Jazz dans un studio du 10ème avec d'autres musiciens, un moment dédié au jeu en groupe, à l'improvisation, l apprentissage des conventions, dépasser le stress du jeu en groupe.
J'attache beaucoup d'importance à la respiration, la décontraction et la posture, un travail approfondi permet une plus grande agilité et prévient les douleurs liées à la pratique.
Instrument sur place inutile d'emmener le vôtre, avec rigueur et bienveillance je donne mes leçons en m'adaptant à votre niveau, vos ambitions.
Je peux aussi vous orienter sur l'achat et la location de votre instrument.

Mayssa

5.0

(6)

Je propose des cours complets et spécialisés de musique arabe et orientale, conçus pour aider les élèves à acquérir de solides bases musicales alliant théorie et pratique. Le cours suit une méthodologie claire et progressive, adaptée au niveau, au parcours et aux objectifs personnels de chaque élève.

Le contenu des cours:

🎵 Oud

Introduction à l'instrument, à la posture et à la technique du plectre (risha)

Étude des maqamat arabes fondamentaux et avancés

Comprendre les trajectoires et les modulations des maqams

Improvisation libre et rythmique (taqasim)

Interprétation de morceaux traditionnels et de chansons arabes choisies

Développer une expression musicale orientale authentique

🎹 Clavier

Application des maqams arabes au clavier

Technique des doigts et coordination main-main

Accompagnement vocal dans un style oriental

Distinguer les échelles occidentales et arabes

Utilisation pratique des rythmes et modes arabes

🎼 Solfège et lecture à vue

compétences en lecture musicale étape par étape

Entraînement auditif et reconnaissance mélodique

Exercices rythmiques et mélodiques

Améliorer l'intonation et éviter de chanter ou de jouer faux.

Relier l'ouïe, la voix et l'instrument

📚 Théorie musicale

Structure et théorie des maqamat arabes

Rythmes et cycles rythmiques orientaux (iqaat)

Phrasé mélodique et forme musicale

Analyse musicale du répertoire arabe

Fondements de la composition et du développement mélodique

Approche pédagogique:

Parcours d'apprentissage progressif et structuré

Des explications claires étayées par des exemples pratiques

Application à travers des chansons arabes célèbres

Des exercices personnalisés pour chaque élève

accompagnement continu et évaluation des performances

À qui s'adresse ce cours ?

Débutants absolus sans aucune connaissance musicale

Étudiants recherchant une solide base académique

Des amateurs souhaitant améliorer leurs compétences

Musiciens souhaitant approfondir leur compréhension de la musique arabe

Wafa

5.0

(6)

Description de la leçon
La leçon porte sur :

Apprentissage des formules de base des chansons arabes appelées « Maqamat ».
(Un Maqam est une séquence de notes de musique selon des intervalles spécifiques et des règles fixes pour classer la mélodie musicale.)

Appliquer le Maqam en pratiquant des chants arabes.

Apprentissage de l'accent musical arabe, des motifs et des structures mélodico-rythmiques ainsi que du chant.

Apprentissage de la séquence d’improvisation classique arabe appelée « Mawwal ».

Louise

5.0

(6)

Passionnée par les arts vivants, j'ai travaillé en théâtre, en danse et en musique. J'ai débuté mon parcours de chanteuse avec la comédie musicale puis l'opéra.
J'enseigne en parallèle de mes activités scéniques car c'est un bonheur de partager l'amour du chant, une discipline riche physiquement, artistiquement et mentalement.
Chaque voix est unique et il est important de s'adapter à la personnalité, l'envie et le parcours de chaque élève. J'aime chercher et explorer avec mes étudiants afin de faire sortir et construire leur voix au maximum de leurs capacités.

Mes cours sont basés sur 3 axes principaux :

- La technique vocale : développer une technique saine et solide, donnant confiance et liberté en chantant. Respiration, Soutien musculaire, Stretching et homogénéité de tessiture, Agilité ...

- La musicalité : travail d'oreille, sens du rythme, sens de la phrase, recherche de nuances et de couleurs vocales

- L'interprétation : Travail de texte, projection, découverte de répertoire, construction de morceaux

Je divise les séances en une demi heure d'exercices techniques adaptés au niveau et aux besoins, puis une autre demi-heure consacrée à l'apprentissage d'un morceau.

Idris

5.0

(6)

Vous voulez apprendre à jouer de la batterie ?
Aussi simple que 1,2,3.
Avec moi, vous apprendrez les bases, jouerez avec votre musique préférée et créerez vos propres grooves.
De préférence dans mon atelier, mais c'est aussi possible chez vous.

J'ai joué de la batterie pendant 18 ans, dans différents styles (rock, jazz, reggae, afrobeat).

Nous pouvons éventuellement discuter d'un tarif ajusté pour les enfants.

Si vous avez des questions, veuillez envoyer un message :)

Delaram

5.0

(6)

Chanter est accessible à tous, que vous soyez débutant, amateur de musique ou artiste en herbe. Dans mes cours de chant en ligne, nous explorerons votre voix, développerons votre confiance en vous et ferons du chant une source de joie dans votre vie.

Chaque leçon est adaptée à vos objectifs. Nous travaillerons sur :
• Technique vocale saine – apprenez à chanter librement et sans effort.
• Contrôle et soutien du souffle – la base d’une voix forte et expressive
• Articulation et timbre – donnez clarté et beauté à votre son
• Expression et narration – faites entendre votre voix pour exprimer vos émotions et créer un lien avec votre public
• Choix de chansons personnalisés – chantez la musique que vous aimez vraiment

J'enseigne à des élèves de tous âges et de tous niveaux, notamment aux débutants qui découvrent leur voix. Mon objectif est de rendre les cours stimulants, encourageants et inspirants afin que vous repartiez de chaque séance avec plus d'assurance et d'enthousiasme pour chanter.

Votre voix est unique — travaillons ensemble pour la faire briller !

Michael

5.0

(6)

Les enfants apprendront à utiliser la musique pour communiquer, développeront leurs compétences en interprétation de paroles, chanteront des poèmes avec émotion et cultiveront leur passion pour la musique afin de progresser dans ce domaine. Ils s'initieront à la production musicale et à l'utilisation d'une station de travail audio numérique (DAW). Ils enrichiront leur expérience grâce à des ateliers musicaux interactifs, l'initiation aux instruments, la création de rythmes et le mixage vocal aléatoires.

Michaël

5.0

(6)

Je propose des cours de guitare personnalisés pour débutants (électrique et folk).

Nous travaillerons ensemble la technique, le rythme, les accords, les solos ainsi que l’apprentissage de vos morceaux préférés, en fonction de vos objectifs.

Mon approche est pratique et centrée sur la musique réelle : apprendre en jouant, progresser rapidement et prendre du plaisir à chaque étape.

Styles abordés : rock, blues et accompagnement acoustique.

Les cours sont disponibles en français ou en anglais.