Dessin, peinture, couture

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique). ✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur. ✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs. ✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ? ➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice ➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public ➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active ➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant ➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques ➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Programme ✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est : ➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation ➤ d’analyser et décortiquer un texte ➤ de créer, développer et incarner un personnage ➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre ➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique ➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe ➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra LE FORMATEUR De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences. ➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Ce cours de croquis vous permettra d'explorer les bases du dessin de personnages et de paysages architecturaux. Vous apprendrez à maîtriser les techniques essentielles : proportions, perspective avec point de fuite, composition et jeux d'ombres et de lumière. Chaque séance s'adapte aux besoins et envies de chacun, offrant un accompagnement personnalisé pour progresser à votre rythme. Que vous souhaitiez capturer la dynamique des corps en mouvement ou l'élégance des lignes architecturales, ce cours vous guidera dans l'expression de votre propre style artistique.

Remarque : TOUTES LES FOURNITURES ET OUTILS SONT FOURNIS AUX ÉLÈVES POUR LES DIX (10) PREMIÈRES LEÇONS — Toutes les toiles, châssis, panneaux, papier, pinceaux, stylos, crayons, encre, fusain, peintures, vernis, etc. Les œuvres finies sont, bien sûr, à vous de conserver. Il existe de nombreuses façons de créer une peinture à l’huile dite « réaliste ». Et il existe de nombreux outils visuels qu’un artiste peut utiliser pour créer une belle déclaration visuelle. Qu'il s'agisse d'empâtements épais, de lavis fins de couleurs à base de solvant, de glacis corsés ou d'éléments mixtes, chaque technique peut produire une expérience visuelle attrayante. La peinture est avant tout un moyen de communication. Dans ce cours, nous commencerons par les idées et techniques de base pour dessiner et peindre les formes telles que les yeux les voient. Vous apprendrez toutes les étapes de la production de peintures à l’huile esthétiques et techniquement solides. Nous discuterons de concepts et d'idées pour peindre, développer différentes études, étirer la toile, dessiner au trait, poser des tons, colorier mort (ou color block-in) et modeler les formes (1ère peinture, 2ème peinture et finition). . Nous aborderons également les techniques d'alla prima ou premier coup (peinture directe en un seul passage). Nous étudierons également les méthodes formelles de composition, les différents types de perspectives, la surface et la qualité de la peinture (facture) ainsi que les proportions. Et bien sûr, nous aborderons l’utilisation des vernis, y compris le vernis final du tableau. Restez calme et confiant si certains de ces termes sont nouveaux pour vous. Nous adapterons les cours pour chaque artiste. Je vous aiderai à apprendre, comprendre et réaliser chaque étape du processus de peinture. Que vous soyez peintre débutant, intermédiaire ou avancé : il y en a pour vous !

Cours particuliers de peinture et de dessin, tout niveau ! Je suis un peintre de formation classique, je peins sérieusement depuis 17 ans et j'ai étudié intensivement à Florence, en Italie. Je vous apprendrai les bases de la lumière, de la forme, de la ligne, de la couleur et de l'espace, ainsi que la façon de grandir et de vous améliorer constamment. Nous commençons par dessiner à partir de l'observation et continuons vers d'autres médiums, notamment la peinture à l'huile, une fois que l'élève est prêt. Paysage, nature morte, portrait, expressif. Mon objectif est d'aider mes élèves à s'améliorer à chaque fois et à atteindre un nouveau niveau. Je fournis de nombreux exemples tirés de l'histoire de l'art ainsi que de mon propre travail, et je fais de nombreuses démonstrations. Je propose une approche personnalisée adaptée à chaque élève. Les cours se déroulent en petits groupes, pas plus de 4 à la fois et chaque étudiant travaille à son propre rythme. Il s'agit de cours privés avec d'autres étudiants présents, offrant un environnement favorable dans lequel apprendre et grandir. Chaque élève reçoit un enseignement personnalisé à son propre niveau. Chaque élève est assuré de s'améliorer. Je demande un engagement de 5 leçons à la fois pour constater une certaine amélioration, et j'accepte les étudiants qui recherchent un apprentissage à plus long terme. L'engagement est indispensable pour grandir ! Essayez une leçon pour voir si le cours est bon pour vous. Mes étudiants ont tendance à rester avec moi sur le long terme, si cela leur convient. Les cours ont lieu dans mon studio situé dans le charmant endroit du Grand Hospice, un hospice reconverti au centre-ville de Bruxelles.

Etant ancien étudiant de l'ENSAV La Cambre, je peux proposer des cours d'initiations aux dessin de mode, ainsi qu'une formation aux techniques du design mode et au stylisme. Le niveau et le type du cours peut varier en fonction du niveau de l'étudiant et ce qu'il veut développer.

Artiste expérimenté et professeur agrégé, je partage ma passion pour l’art depuis près de 10 ans. Mon expérience variée m’a permis de développer des stratégies pédagogiques efficaces et des méthodes d’apprentissage ludiques, adaptées à tous les niveaux. Que vous souhaitiez perfectionner vos compétences, préparer des concours ou simplement vous exprimer à travers l’art, je suis là pour vous accompagner. Avec une approche bienveillante et rigoureuse, je vous aiderai à explorer votre créativité et à développer votre style artistique. Peu importe votre niveau ou vos défis d’apprentissage, je m’engage à vous accompagner dans votre parcours artistique avec enthousiasme et dévouement.

Je suis une personne très passionnée quand il s'agit de s'amuser avec les couleurs, le dessin, l'artisanat et la calligraphie. L'enseignement de ces matières m'apporte un plaisir et une satisfaction immenses. De plus, je crois fermement à la beauté d'une écriture élégante. Mon approche pédagogique est centrée sur l'accompagnement des apprenants depuis les notions de base et les concepts fondamentaux jusqu'à un niveau avancé de maîtrise.

J'enseigne de façon à respecter entièrement les envies et inspirations de chacun : l'art doit rester personnel et passionnant. Chaque cours s'adapte à/aux élève(s). Il peut s'agir tant de cours de type académique (de technique et de maîtrise de différents matériaux), que de réflexion sur les enjeux de l'art, ou encore le développement d'un projet personnel...

artiste. Diplômée de l'Académie des Beaux-Arts (Arts Plastiques). Pendant 3 ans j'ai enseigné le dessin à main levée, la peinture, le croquis et la perspective. J'ai enseigné des cours sur l'apprentissage du dessin et de la créativité en utilisant le crayon, la gouache et l'aquarelle. Termes et conditions: - Cours à partir de 3 ans. - Les fournitures et outils de dessin sont à la charge de l'étudiant.

Diplômé en art visuels en Italie et en histoire de l'art en Royaume Uni, et spécialisé en art-thérapie en Belgique, je suis un artiste conceptuel figuratif. Spécialisé avec la peinture à l'huile, j'offre des cours de peinture et de dessin pour adultes et adolescents, donnant une méthode de perfectionnement technique valable pour tous les styles picturaux. Mon cours est adressé à développer la créativité de l'élève, à travers l'exploration des techniques et poétiques des artistes modernes et contemporains. Média utilisés: peinture: l'huile, aquarelle, acrylique, gouache; dessin: fusain, pastels secs, graphite. Cours en atelier. Jours: à concorder avec l'élève

Ce cours est pour les enfants/ado, Je propose aux élèves de découvrir différentes techniques (aquarelles, linogravures, papier carbone, fusains,..) Un moment où l'on peux expérimenter, s'enrichir et se détendre en laissant notre imagination nous guider. Je laisse l'élève choisir son approche (figurative ou abstraite), et je viens l'aider dans la réalisation de son oeuvre. Visites de musées ou des "moments cultures" seront proposés afin d'approfondir ses connaissances et de nourrir son imagination.

Bonjours à tous! Je peux vous apprendre les bases du dessin et de la peinture. Que ce soit pour dessiner l'attitude d'un personnage, la structure d'un objet, ou faire un portrait. J'aborde différentes techniques: - crayon papier/couleurs - pastels gras ou secs - fusain, sanguine - encre de chine - acrylique - aquarelle N'hésitez pas à me contacter pour plus d'informations.

Les cours peuvent se dérouler dans mon atelier. Ma méthode d'enseignement est tout d'abord comprendre les attentes des mes élèves et d'adapter l'enseignement en fonction du niveau et des attentes. Apprendre à observer et à se faire confiance pour l'apprentissage anatomique et technique. Pour un apprentissage plus instinctif avec la matière, je donnerais des "règles du jeux" convenues avec les élèves, nous pourront ainsi avoir une trames dans laquelle les élèves pourront s'exprimer. - Anatomie du visage et du corps - Comprendre à observer et retranscrire les masses - Base du dessin perspective d'observation - Développement de technique - collage - crayon - acrylique - feutre A l'écoute et bienveillante je veillerais à vous accompagner au mieux dans vos projets artistiques.

Je suis artiste et professeure d'arts-plastiques, et propose des cours de dessin réaliste pour débutants et confirmés en m'adaptant aux attentes de chacun.e. Des bases de la perspective et des ombrages au dessin de corps ou de portrait d'observation, du crayon au fusain en passant par le stylo bic, mon cours se décline autour de plusieurs sujets et techniques afin d'accompagner mon élève dans le développement de sa propre pratique.